Nota do editor: Esta crítica foi publicada originalmente durante o Festival de Cinema de Cannes de 2026. Após a elegibilidade para o Oscar no outono de 2025, a A24 lançará “Pillion” nos cinemas na sexta-feira, 6 de fevereiro de 2026.
Chupar pau, lamber botas e amordaçar bolas são obrigatórios em filmes como o romance BDSM do escritor e diretor Harry Lighton, “Pillion”. Mas para um filme britânico queer que mantém as minúcias de um caso gay dominante-submisso (ou arranjo, melhor ainda) de perto, os atores Alexander Skarsgård e Harry Melling encontram um doce centro em uma história marcada por grampos, gaiolas e meias sem bunda. Sem dúvida, as comparações serão feitas com outro filme da A24, Babygirl, do ano passado, em que Nicole Kidman se jogou no chão e gritou “Tenho que fazer xixi!” para Harris Dickinson, apesar de ela ter acabado de ter um orgasmo pela primeira vez com outra pessoa.
No delicioso “Backseat”, que Leighton adaptou do livro “Box Hill”, de Adam Mars-Jones, Skarsgård está mais nu emocionalmente do que nunca e quase mais nu fisicamente do que o Eric Northman que ele interpretou na série de TV “True Blood”. Mas, a princípio, o motociclista vestido de couro busca uma submissão aparentemente altruísta, exalando uma energia inexpressiva quando conhece pela primeira vez o cantor do quarteto de barbearia Colin (Merlin, em uma performance verdadeiramente especial e brilhante). Um frentista durante o dia e um cantor da Playboy à noite que está velho demais para morar com os pais – embora sua mãe (Leslie Sharp) esteja morrendo de câncer, o que o manteve em casa em parte – Colin não está procurando por amor, companheirismo ou sexo, mas ele finalmente cai nisso na véspera de Natal, quando Ray (Skarsgård), que se parece e soa cada vez mais com seu pai a cada dia, o convida para um encontro.
Ray é um enigma, um enigma, um homem que anda de moto pela cidade como um fantasma e pode facilmente evaporar a qualquer momento. Ele não tem nenhum sentimento por Colin, já que o namoro deles – novamente, se podemos chamar assim – se transforma em um jogo sério, mas nunca sinistro, de domínio e submissão. Quando Ray finalmente leva Colin de volta ao seu apartamento ascético, ele se recusa a deixar Colin pendurar o casaco. Ele se recusou a permitir que Colin tivesse muita vontade. Ray também tem uma tatuagem no centro do peito com o nome “Ellen Wendy Rossi”, cuja razão nunca é explicada, mas aumenta seu charme indescritível.
Colin ficou profundamente afetado, tanto física quanto mentalmente, e depois de algumas provocações e lisonjas, ele finalmente conseguiu resolver o problema. Ele não deixava Colin dormir ao lado dele, colocando-o no chão, ao pé da cama, como um cachorro. Para essas pessoas, Mein Kampf, de Karl Auf Knausgaard, é uma leitura relaxante para dormir. A mãe de Colin ficou chocada quando Ray pediu que ele comprasse mantimentos e preparasse seu próprio jantar de aniversário. “Você não conseguiria me aborrecer se tentasse”, disse certa vez Ray, sempre o governante indomável e extravagante, a Colin.
O que torna “Pillion” tão incrível é a maneira como o filme nos provoca e seduz, repetidamente se contendo até finalmente liberar todos os gráficos quando Colin está de bruços, enfiando a boca no pau enorme e perfurado de Ray, afundando cada vez mais no vasto mundo social de perversão de Ray. A estrela de Scissor Sisters, Jake Shears, faz sua estreia como uma das submissas que cercam Ray, e acaba sendo uma das estrelas de uma cena de sexo grupal muito quente em uma mesa de piquenique, em que Ray fode Colin cara a cara pela primeira vez, olho no olho.
Meu coração se aquece quando penso em Colin, com a cabeça raspada e dedicado ao serviço de seu mestre, com uma corrente trancada em volta do pescoço e Ray pendurando a chave em sua própria corrente. “Ao seu lado, não sou nada. Quando sou você, sou o mesmo”, Colin diz a Ray, o que soa como uma frase maldosa de um homem sendo desesperadamente explorado por sua parceira.
Mas Colin disse essas palavras com um ritmo de amor que sua mãe simplesmente não conseguiu entender quando estava morrendo. Colin se colocou voluntariamente em uma posição desprezível por causa do que aconteceu entre ele e Ray sim Amor, pelo menos para ele, mesmo que essa versão do amor não se encaixe na nossa compreensão do que o amor deveria ser, um sistema que flui nos dois sentidos. Colin ansiava pelo comando de Ray, e Ray estaria mentindo se dissesse que não sentia nada por seu filho.
Justamente quando “Pillion” toma uma direção inesperada, Colin acaba assumindo mais controle do relacionamento e se tornando a potência emocional que está destinado a ser na dinâmica deles. O que torna “Pillion” tão bem-sucedido é que, depois de tanto ridículo e marginalização por parte do público e de Colin, o filme finalmente deu lugar a uma grande liberação emocional.
O diretor de fotografia Nick Morris concentra-se tanto na intimidade suada dos momentos mais quentes quanto nas reservas acumuladas de desejo e emoção reprimida que exigem um certo distanciamento. Until We Are Pulled Back é, em última análise, uma história de amor profundamente comovente na qual nos tornamos sujeitos obedientes da visão estranha, bela e sexy de Layton. Também nunca é demais ser apresentado por dois atores que estão totalmente envolvidos e comprometidos com a visão, e estão dispostos a ir lá, com correntes, piadas, rapazes sem bunda e tudo.
Nota: A-
“Pillion” estreou no Festival de Cinema de Cannes de 2025. A24 lançará o filme em 2026.
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