Quando jovem produtor, Brian Grazer não parava de lançar seu filme de sereia, não importa quantas vezes ouvisse “não”. No final das contas, foi o hit “Splash” de 1984 que lançou sua carreira.
Ele não tinha certeza se deveria fazer “8 Mile” de 2002 com Eminem. Uma conversa durante o jantar com Tom Hanks deu a Glazer confiança para filmar o filme, que ganhou o Oscar de melhor música.
Em uma ampla conversa organizada pelo Paley Center for Media em Beverly Hills em 19 de fevereiro, como parte da série Paley Council for Media, o CEO da Imagine Entertainment compartilhou histórias de seu início de carreira e observações sobre o futuro do cinema e da televisão. Mary Parent, presidente de produção global da Legendary Entertainment, organiza uma sessão de perguntas e respostas com seus parceiros de longa data da indústria. (Parent, ex-aluna da Universal, lembrou Glazer de seu primeiro projeto Imagine como executiva de cinema no filme “Bowfinger”, de 1999.)
Glazer, que trabalhou com o diretor Ron Howard na Imagine Entertainment por 40 anos, atribui sua longevidade à sua curiosidade natural e ao desejo de compreender o mundo.
“O motor da curiosidade impulsiona muitos dos filmes, programas de TV e documentários que faço. O motor da curiosidade me leva a encontrar maneiras de fazer isso em todos os tipos, em todos os tamanhos, formatos e formatos”, disse Glazer a Parent em uma reunião no início da noite no Beverly Wilshire Hotel. Anúncio
A sorte de um produtor aumenta ou diminui dependendo da resistência do material e dos parceiros criativos escolhidos. Após décadas de experiência, Glazer estabeleceu diretrizes claras para si mesmo.
“A ideia pode ser condensada em uma frase? É sexy?
Parent perguntou a Glazer como ele se adapta às novas tecnologias e plataformas. Ele fala abertamente sobre seus experimentos usando ferramentas de IA para facilitar o brainstorming e o desenvolvimento de pré-visualização.
Anúncio “Você pode testá-los e modelá-los, o que é muito legal. A IA é muito eficiente porque é muito boa na pré-produção. É muito boa na pré-visualização. É ótima e muito útil. O que eu não quero que ela faça – ou o que todo mundo não quer fazer – é substituir os humanos.”
Glazer e Parent trocaram ideias sobre as mudanças dramáticas no cinema e na televisão nos últimos anos, especialmente no que diz respeito à forma como o talento criativo é compensado pelo sucesso. Mudanças na forma como os negócios são feitos eliminaram o potencial de escritores, diretores, atores, produtores e outros colherem enormes ganhos inesperados se um filme ou programa de TV se tornar um verdadeiro sucesso. Agora, mesmo as manias da cultura pop não se traduzem em receitas de distribuição e licenciamento internacional porque esses direitos são muitas vezes pré-adquiridos por plataformas de streaming. Glazer afirma que os artistas tendem a prosperar com base em um elemento de risco.
“Os artistas recebem um salário fixo no streaming. Os salários são muito altos no momento (mas acho isso muito desmotivador. Os artistas são pessoas especiais que fazem coisas estranhas e especiais fora da própria forma de arte. Eles gostam de apostar em si mesmos porque a maioria dos artistas vem de um lugar muito difícil, onde não têm nome e se sentem sem nome e isso é indelével”, disse Glazer. “Então eles querem ser especiais. E ser especial é apostar em si mesmo.
