O diretor de ‘Blue Road’, Han Jun-hee, diz que jogar pelo seguro é um risco real

Enquanto Han Jun-hee assistia “House of Cards”, ele achava que a série era uma virada de jogo. Isso lhe deu uma ambição: criar uma história que nunca tivesse sido contada por ninguém antes, mas que pudesse ser assistida por muitas pessoas.

Ministrando uma masterclass no programa Ásia Criativa da Netflix durante o Festival Internacional de Cinema de Busan (BIFF), o diretor de “Coin Locker Girl” e do drama militar “DP” conversou com Kim Kijae, um executivo criativo de longa data da Netflix Coreia. A sessão acontece antes do lançamento do thriller coreano-japonês “The Blue Road” na Netflix, em 20 de novembro.

“Acho que você precisa fazer escolhas ousadas para tornar a história interessante”, disse Han ao público. “Na Coreia, chamamos essa aposta de ‘vá ou desista’. Se você fizer uma escolha muito segura, essa escolha segura pode se tornar um risco maior.”

Seus projetos abordam assuntos que podem ser muito específicos, como o serviço militar coreano (“DP”) ou a violência no ensino médio (“Weak Heroes Class 1”). “Para ‘DP’ usamos um formato de filme de amigos; para ‘Weak Hero’ nós o envolvemos em ação”, disse Han. “Mas ao envolver o material em um gênero, você deve se perguntar: será que o gênero neutraliza sua singularidade e o torna muito comum? É esse conflito que acaba se tornando o momento definidor da obra. Acredito que não existe história que não possa ser transformada em filme ou série.”

Algumas das apostas são feitas fora da cadeira do diretor. Nos últimos anos, ele trabalhou frequentemente como criador e produtor de séries dirigidas por terceiros. “Herói Fraco” é um exemplo. Algumas pessoas temem que a série popular atraia apenas os espectadores do sexo masculino por causa de sua violência, mas Han está confiante de que qualquer um pode se identificar. “Eu tenho uma estratégia. Existem três jovens atores. Acho que entre os três, pelo menos um terá uma queda por alguém”, disse ele, referindo-se aos protagonistas Park Ji-hoon, Choi Hyun-wook e Hong Kyung.

Han também achou que não era a melhor pessoa para dirigi-lo e ajudou a lançar a carreira de Yoo Soo-min, então novo diretor. Com as estreias na Coreia a tornarem-se cada vez mais difíceis, disse ele, isto apoia a importância de novos talentos para o futuro das indústrias criativas do país.

Mais recentemente, ele criou “Dead-End Job”, uma série de terror e mistério da Netflix que estreou em 30 de outubro, e supervisionou seu desenvolvimento criativo enquanto Kim Da-min, que escreveu a série da Netflix “A Killer Paradox”, a dirigiu. Na série, um jovem endividado consegue um emprego de meio período, pagando 50 salários mínimos, em uma agência de recrutamento onde cada turno pode matá-lo. Este projeto traz terror, comédia negra, desastre, ação e mistério. “É sobre a dura realidade de ganhar a vida, mas contada através de um envelope de fantasia”, disse Han, acrescentando que eles estavam procurando um diretor altamente enérgico para enfrentar esse desafio “imprudente”.

“The Blue Road”, exibido em Busan, marca o retorno de Han à cadeira de diretor, embora ele não veja isso como um retorno, pois nunca para de trabalhar nos bastidores. Adaptado de “Blue Road”, um mangá coreano-japonês escrito por Edogawa Keishi e desenhado por Kwon Ka-ya em 2002, a série coproduzida é estrelada por Son Suk-ku e Nagayama Eita e é exibida na seção On Screen do BIFF. “Em vez de efeitos visuais ou de grande escala, quero fazer projetos que sejam conduzidos pelos atores e sua atuação”, disse Han.

No set, Han trabalhou com equipes coreanas e japonesas. “Na Coreia somos muito flexíveis, adaptáveis ​​e rápidos. No Japão, eles preparam tudo com muito cuidado e são muito precisos na execução. Isso é muito diferente”, disse Han. “Você precisa pensar em como unir essas forças.” A princípio, os mal-entendidos deram lugar a concessões, e ele disse que cada tripulação aprendeu uma com a outra. O projeto também está em constante evolução: o final foi reescrito várias vezes e Han diz que a série é “como uma coisa viva”.

Han considerou a sorte uma das coisas mais importantes na indústria cinematográfica e encerrou com conselhos para aspirantes a cineastas. “Sempre quisemos criar uma obra-prima, ser os melhores desde o início”, disse Han. “Mas não tenha medo das críticas, continue escrevendo. Isso é preparação. Se não funcionar, tente novamente. Uma obra de arte ainda é uma obra. Se você se preparou da melhor maneira possível, a sorte virá, e quando essa sorte vier, você poderá imortalizá-la.”