Estamos no alvorecer da era do “cinema experimental”.
Pelo menos essa é a proposta de empreendedores como Zeb Terry, da Cosm, e James Dolan, da Sphere, cujas cúpulas adotam a ideia de reviver filmes antigos com novas tecnologias. Terry usou a frase terça-feira em uma revivificação de “Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate”, de 1971, que estreia esta semana na Cosm em Inglewood com animação CGI moderna destinada a enfatizar a maravilha caprichosa e infantil do filme de Gene Wilder.
“Wonka” é a tentativa do segundo ano de Cosm de redefinir a experiência de ir ao cinema – “Matrix” recebeu o tratamento de Cosm no verão passado e “Harry Potter e a Pedra Filosofal” chega no próximo ano. Assistir ao filme no que o local chama de “realidade compartilhada” é inclusivo e, ainda assim, íntimo e comunitário e, se tudo der certo, um tanto contemplativo. Uma tela esférica de 87 pés de diâmetro nos envolve acima, abaixo e atrás, enquanto a ênfase nos assentos do sofá convida a um ambiente colaborativo. E os convidados são incentivados, por exemplo, a pegar nos seus telemóveis e captar e partilhar o momento.
Uma tela esférica dá a ilusão de tamanho.
(Cosmo)
No caso de “Wonka”, é divertido se não for levado muito a sério e como experiência, um filme dedicado ao poder da imaginação, que às vezes fica um pouco aquém disso. Inspirada e brilhante, a abordagem “Wonka” de Cosm, juntamente com a empresa de experiência Little Cinema e a casa de efeitos visuais Makemake, garantem que o público nunca fique rodeado de colírios para os olhos. O resultado é alternadamente cativante e chocante – por que, eu me perguntei, a animação não complementaria melhor o filme no estilo dos anos 1970?
Por sua vez, a nova magia do filme substituiu seu mistério sutil? Ou é a pergunta errada a ser feita nas exibições, um evento social completo com tortas de chocolate recheadas com mousse de manteiga de amendoim e bebidas de vodca vermelha brilhante com bordas de sal com glitter dourado?
“Willy Wonka” é o segundo filme de Hollywood a ser exibido no cosmos, depois de “Matrix”.
(Cosmo)
Para isso o máximo é experiencial. Como os tubos pretendem colocar o público em uma fábrica de chocolate ao leite, os créditos de abertura do filme com fluxos de chocolate em pedaços agora são acompanhados por imagens suavizadas que parecem parcialmente inspiradas em “Super Mario Bros.” É lindo e você desviará sua atenção da tela emoldurada pelo filme para observar os mecanismos animados semelhantes a brinquedos. Minha única preocupação aqui é que as bordas da filmagem sejam nítidas com animação suave.
Em outros lugares, as reportagens do filme foram estendidas para nos mostrar o estúdio como desenhos animados, foram adicionadas cenas de crianças correndo pela calçada com chocolate por baixo, e o primeiro grande momento de música e dança do filme, “The Candy Man”, agora é cercado por visuais inspirados no carnaval. Flores e aguilhões delicados, se não cantados juntos, pelo menos pronunciam a letra.
“Wonka” foi um sucesso moderado após o lançamento, cresceu em estatura com o tempo, à medida que Sammy Davis Jr. fez de “The Candy Man” um sucesso, e as exibições de segunda exibição na televisão tornaram-se essenciais para as gerações futuras. É um filme familiar com, às vezes, um toque deliciosamente paranóico e caprichoso – às vezes até um pouco sinistro. No entanto, fui à estreia de “Wonka” de Cosm não como crítico de cinema, mas como alguém curioso sobre os movimentos emergentes na indústria imersiva, mais interessado em como Cosm poderia encontrar formas de melhorar a sua tecnologia, revitalizar ou alegrar um filme de segunda exibição.
Na Cosm, quando Charlie descobre seu bilhete dourado, fogos de artifício digitais explodem.
(Cosmo)
Iluminar é uma palavra-chave, e quando o jovem Peter Ostrum, no papel de Charlie, desembrulha uma barra de chocolate com um tão cobiçado bilhete dourado, imagens animadas ao redor da tela emoldurada explodem em fogos de artifício. Lembro-me de ter visto aquela cena quando criança e de me sentir um pouco tenso, com medo de que as pessoas que o comessem pegassem o ingresso. Mesmo assim, Cosm pretende transformar “Wonka” em pura alegria. Um momento como esse nos lembra quanta liberdade esse material suplementar tem sobre a tonalidade emocional de um filme.
Nesse sentido, as ambições imersivas de Cosm diferem de experimentos anteriores – os flertes interativos dos anos 90 recentemente revividos na Netflix (veja “Black Mirror: Bandersnacht”), ou os assentos habilitados para movimento (veja os efeitos de luz, água e vento de “Twisters”) em recentes cinemas 4DX. Talvez seja por isso que o que eu pensava se tornou mais abstrato, digamos, quando as paisagens urbanas de desenho animado deram lugar a efeitos em preto e branco semelhantes a lápis, ou quando as animações mostraram o absurdo da fábrica de Wonka, sem tentar dar corpo a isso.
Uma cena extravagante com Oompa Loompas.
(Cosmo)
Por exemplo, fiquei distraído quando o Wonka de Wilder fez sua grande entrada mancando, o celeiro de ovelhas atrás dele agora diminuído pelos armazéns reluzentes. Além disso, fico paralisado quando o personagem de Wilder se aproxima do fim, enquadrado entre raios de luz incrivelmente rápidos, ou quando os personagens assistentes de Oompa Loompa são tirados do quadro como orbes coloridas que parecem fios de DNA.
‘Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate’ na Cosmo
Acho importante notar que estou há mais de duas décadas longe de ver o “Wonka” original. Explorações cinematográficas recentes de materiais e personagens estão frescas em minha mente. Quando escolhi revisitar “Matrix” antes de fazer o filme em Cosm, adotei uma abordagem diferente com “Wonka”, e acredito que a probabilidade de abraçar o que Cosm está tentando fazer aumenta muito pelo apego ao material de origem. Tendo esquecido as bases amplas do filme, fiquei em conflito – assistir ao filme original ou focar nos apetrechos do cosmos – mas o material com “Matrix” era recente em mente e, portanto, fiquei mais confortável para passear e apreciar a impressionante tela da cúpula.
E é realmente impressionante. Enquanto Charlie Wonka começa a flutuar na fábrica, Cosm levanta a moldura da imagem, cercada por bolhas. Em breve, dependendo do seu assento, você poderá olhar diretamente para cima. Os visuais de Cosm são tão nítidos que às vezes podem imitar movimento e tamanho, e ficamos desorientados quando os personagens ficam presos em uma sala sem portas.
Em outros lugares, o cosmos se ilumina quando a violeta de Denise Nickerson se transforma em um mirtilo saltitante. Outro momento inteligente: quando os braços agitados de Charlie se estendem além da tela e começam a acenar para o público.
É nesses momentos que o filme ganha vida e a visão de Cosm sobre o cinema experiencial não parece mais uma novidade, mas uma experiência.
Willy Wonka de Gene Wilder e Veruca Salt de Julie Dan Cole em “Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate” apresentado por Cosm.
(Cosmo)
