Início ENCICLOPÉDIA Entrevista com Park Chan-wook sobre Job Killer: Nenhuma outra escolha

Entrevista com Park Chan-wook sobre Job Killer: Nenhuma outra escolha

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O 12º longa-metragem de Park Chan-wook, Não há outra opçãoMan-su (Lee Byung-hun) começa como o orgulhoso patriarca no churrasco, uma vida doméstica ideal platônica que ele passa a maior parte do filme defendendo. No meio de uma longa vida, o filme oferece ao público alegria, emoção e profunda crítica social. Além disso: assassinatos. Depois de ser demitido de uma empresa de papel, Man-su percebe que sua melhor chance para o próximo emprego é derrubar três candidatos qualificados.

Adaptado do romance de Donald Westlake o machado, Não há outra opção capta – de forma mais alegre e deslumbrante – a ansiedade eterna e intratável de viver numa economia construída em torno da extração de mais-valia dos seus trabalhadores. Ou a ironia sombria da estratégia quando uma empresa dispensa um indivíduo; Se um homem fizer o mesmo, é um crime.

Com este filme, sem falar nos seus trabalhos anteriores Velho garoto E A servaPark se consolidou como um diretor que entende intimamente que tragédia e comédia não podem ser separadas. Aqui, a vida deve ser vivida, devemos trabalhar, na verdade, grande parte desta vida depende deste trabalho, em contraste com a comédia de como um homem como Man-su resolve sozinho este enigma impossível.

A borda Ele conversou com Park sobre seu material de origem, inteligência artificial, e como ele se recupera depois de encerrar um filme.

O diretor é Park Chan-wook
Cortesia de Néon

Esta entrevista foi editada e condensada.

A borda: Você já foi demitido de um emprego?

Park Chan-wook: Isso nunca aconteceu comigo, felizmente. Isso acontece com muita frequência em nosso setor. Tive a sorte de evitar esse destino, mas muitas vezes tive medo de ser deixado para trás. Ao trabalhar em qualquer projeto, invariavelmente chegará um momento em que surgirão diferenças de opinião entre o estúdio ou os produtores. Nesse caso, sempre que adiro obstinadamente à minha posição original, faço-o sabendo que corro esse risco.

E se um filme for lançado e não for bem, tenho medo de não conseguir um emprego novamente ou de não conseguir financiamento para meu próximo projeto.

Mas esse medo não é algo que vem com você, especialmente depois de receber seu boletim escolar na bilheteria. Durante todo o processo de filmagem, esse medo permanece com você. Ele permanece com você desde os estágios iniciais de planejamento do filme. E então, se o filme não for bem, esse medo fica mais forte e nunca vai embora. Está sempre perto de você.

Na exibição a que assisti, disseram que você encontrou pela primeira vez o material original, um romance de Donald Westlake. o machadoAtravés do seu amor pelo cinema À queima-roupaQual você nomearia como seu noir favorito? Você se lembra de como descobriu o filme e houve algum romance de Westlake que lhe interessou?

À queima-roupa O filme é dirigido pelo diretor britânico John Boorman e assisti por dois motivos. Primeiro, sempre gostei de John Boorman. O primeiro filme de Boorman que vi Excalibur.

Em segundo lugar, sou fã do ator Lee Marvin. Porque À queima-roupa Uma colaboração entre um diretor que amo e um ator que também amo é algo que sempre quis ver. Mas o filme foi de difícil acesso na Coreia por muito tempo, então tive que assisti-lo.

Quanto a Westlake, surpreendentemente a maioria de seus livros não está traduzida. Que o machado Aquele traduzido para o coreano é uma anomalia. E eu só li alguns de seus livros.

Você está tentando fazer Não há outra opção 16 anos. Você também disse que primeiro tentou fazer sucesso em Hollywood. Por quê

Como o romance foi escrito com tema americano, naturalmente pensei que transformá-lo em filme americano seria a melhor opção. Nesse ponto, eu já tinha conseguido Velho garoto, sede, Senhora VingançaE FoguistaÉ por isso que fazer um filme na América não é assustador.

Qual foi o feedback mais comum que você recebeu nesses primeiros anos?

Em 2010, adquirimos os direitos e começamos a dar continuidade ao projeto. Inicialmente, reunimo-nos com investidores franceses. Embora tenha sido um filme americano rodado na América, graças a Michelle Ray-Gavras, esposa de um dos nossos produtores (diretor) Costa-Gavras, conhecemos investidores franceses e através dela abordamos diversos estúdios, da França aos Estados Unidos.

Desde então, continuei recebendo ofertas um pouco abaixo do que eu queria, por isso não pude aceitá-las.

Quanto às notas dos estúdios, eles duvidavam que o público acreditasse que Man-su cometeria um assassinato porque perdeu o emprego. Eles queriam saber como eu iria atrair o público.

Fora isso, o senso de humor das pessoas varia um pouco. Alguns disseram que essa parte não era engraçada. Outros disseram que a parte não era engraçada. Enfrentamos alguns desafios.

Você mencionou que existem easter eggs sobre o filme e estou curioso sobre eles. Você mencionou que o forno pode ser visto na cozinha de Mit Man-su depois que ele o usou durante sua tentativa de assassinato. Uma meia de Natal da mesma cena pode ser vista na foto de família ao fundo. Que outros detalhes desse tipo devem ser procurados?

Não posso garantir que uma foto emoldurada com fantasia de Papai Noel ficará correta. Nós o mantivemos no set durante as filmagens. Aliás, reunimos toda a família, vestimos e tiramos fotos especialmente para aquela foto emoldurada. Mas não se sabe se realmente aparecerá no filme final. No entanto, com certeza estará na versão estendida que estou preparando para o lançamento em Blu-ray.

E em vez de tratá-lo como um ovo de Páscoa, é mais correto tratá-lo como parte da criação de um mundo verossímil para os atores. Para que, uma vez que os atores entrem naquele mundo, eles sintam que podem se tornar mais facilmente seus personagens. E se quiser haver uma crença e um senso de realidade fixa, é melhor atender espacialmente com adereços ou qualquer outra coisa. Quanto mais cuidado melhor.

A IA aparece no final do filme o que imagino não fazer parte da ideia original que você teve quando iniciou o projeto. Quando você sabe que deseja adicionar IA a uma imagem?

Se fosse feito como um filme americano, não teria havido tal ponto de virada. O problema só pôde ser incluído porque o processo demorou muito.

Qualquer diretor que fizesse um filme sobre emprego ou desemprego seria negligente se não mencionasse a IA. Além disso – e isto é importante para mim – no final, a família de Man-su percebeu o que ele tinha feito em nome da família. Claro, Man-su não tem certeza se eles sabem, mas o público sabe. A maior parte do que ele faz por sua família leva à sua queda. Todos os seus esforços são em vão, o que ecoa a situação da IA.

Ele eliminou meticulosamente seus concorrentes humanos para o trabalho. Mas o que ele enfrenta no seu novo cargo é um concorrente mais formidável do que qualquer mortal. Isso significa que Man-Su não durará muito antes que a IA assuma o controle. Ele perde o emprego, de novo, em que momento, para que serve tudo isso? Para que servem os assassinatos? Isso também pode ser visto como um desperdício colossal de esforço.

Conseqüentemente, a introdução da tecnologia de IA é um ótimo complemento para o filme do ponto de vista criativo.

Como você se sente ao usar IA no cinema? Você usa isso em seu próprio trabalho? Sei que a resposta é “não”.

Espero que isso nunca aconteça.

Não é fácil para os jovens estudantes de cinema. E quem resiste se existe uma tecnologia que permite fazer os seus próprios filmes a um custo inferior ao que era possível antes? Não posso dizer não.

Uma cena do filme Nenhuma outra escolha

Man-su (Lee Byung-hun) é um assassino infeliz.
Cortesia de Néon

Qual é a pergunta? Não há outra opção Você está perguntando?

Quem ingressa na classe média, que está habituado a um determinado modo de vida e que não o herda, adquiriu-o por vontade própria – para essa classe de pessoas é muito difícil abrir mão de tudo. Aceitar o deslize dessa estação pode ser um desafio. Eu definitivamente tenho dificuldade em concordar.

Claro, isso não significa que vou cometer assassinatos – três, nada menos – mas é uma situação impossível.

“Meu filho precisa de aulas particulares de violoncelo. Não só isso, é uma parte importante para se tornar um adulto independente.” É difícil desistir. Imagino o que eu faria em tal cenário.

Quero criar um espaço para as pessoas se fazerem essa pergunta. Não apenas criticando Man-Su, mas se perguntando: se tal pessoa estivesse em tal situação, o que aconteceria? É um exercício de imaginação.

Qual foi o momento mais difícil da sua carreira e como você se recuperou dele?

Meus dois primeiros filmes foram um fracasso de bilheteria. Antes de eu fazer isso JSAO período entre o primeiro filme e o segundo filme e o período entre o segundo filme e o terceiro filme é muito difícil. Não tive escolha a não ser continuar com meu roteiro – não muito diferente de como Man-su trabalha com seu currículo – em busca de produtores e executivos de estúdio. Muitas vezes fui rejeitado. Foi um momento muito difícil.

Naquela época eu já era casado e tinha dependentes, então recorri à crítica de cinema para viver. Ser crítico de cinema foi uma ótima carreira, mas não era o que eu queria, então fiquei triste. Além disso, queria fazer o meu próprio filme, mas deixei de analisar os filmes dos outros. Se vejo um ótimo filme, fico cheio de inveja. Até a realidade que exigia que eu vivesse assim parecia zombar da minha dor, uma espécie de zombaria. Mas não tenho outra maneira de viver.

No que você trabalhará a seguir?

Na verdade, já tenho dois projetos prontos. Tenho um roteiro de faroeste que foi escrito e revisado diversas vezes. Há também um filme de ação e ficção científica cujo roteiro ainda não escrevi, mas preparei um tratamento adequado para ele.

Foto do diretor Park Chan-wook no set

Park dando notas sobre o set.
Cortesia de Néon

Como se recuperar após as filmagens?

Felizmente, estou viajando com Lee Byung-hun. Posso tomar uma taça de vinho com ele. Ele leva vinho muito a sério, então se eu beber com ele, certamente beberei algo bom.

Você tem algum conselho profundo e profundo para jovens cineastas?

Na escola de cinema, você pode aprender algumas lições com seus instrutores. Você também pode aprender com diretores já bem-sucedidos. Se você é fã do gênero, pode estudar a convenção do gênero escolhido.

Está tudo muito bem, mas antes de mais nada, a primeira coisa a fazer é realmente ter sua própria voz. E examine-se honestamente. E contar uma história que vem espontaneamente de dentro. Na minha opinião, a espontaneidade é o mais importante. Não quero dizer “isso é popular” ou “pessoas assim”, mas qual é a coisa real que vem do seu eu interior? Siga esse tópico com sinceridade.

É claro que para mim é fácil dizer – qualquer um pode – mas colocá-lo em prática é outra questão.

Não há outra opção Em cinemas selecionados em 25 de dezembro de 2025, com amplo lançamento planejado para janeiro.

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