proscrito É o teste de Rorschach. O que você vê no novo faroeste da Netflix pode dizer pelo menos tanto sobre seus pensamentos sobre o cenário atual da TV quanto o próprio programa. De certa forma, é um filme ruim e inócuo – certamente, não uma obra-prima, mas divertido o suficiente para agradar os fãs do gênero. Tema de poder feminino; duas adoradas protagonistas da série, Gillian Anderson e Lena Headey, estrelam uma contra a outra; na verdade, foi produzido por filhos da anarquiade Kurt Sutter certamente agradará vários segmentos-chave da base de usuários cuidadosamente quantificada da plataforma. Mas para quem assiste a muitos programas de TV proscrito Incorpora tudo o que é frustrante na mídia no momento.
Em sua busca contínua para se tornar o único serviço de streaming que alguém poderia precisar (recentemente via Adquiriu a Warner Bros. Discovery por uma grande quantia em dinheiro), a Netflix desenvolve de forma confiável uma ou cinco versões semelhantes de cada sucesso lançado por seus rivais. Como diz o fã site observe obedientemente, proscrito é a resposta mais recente da plataforma à Paramount Parque YellowstoneO show termina em 2024, mas continua impulsionando a franquia, completando os candidatos para o próximo grande faroeste deste ano, incluindo este drama de época brutal Original americanoum procedimento criminal frágil, mas visualmente deslumbrante selvageme cores românticas desfiladeiro do resgate. (um ditado australiano Parque Yellowstone, territórioque estreou na Netflix no outono passado. ) Tal como o programa que marcou a tendência, a maioria destas histórias tem como premissa um conflito agrário entre individualistas rudes e abutres capitalistas gananciosos: dois arquétipos essencialmente americanos.
então está em proscritoa história se passa em 1854 no então Território de Washington. Mas desta vez os dirigentes são todos mulheres. Heidi, uma das jogo dos tronosO artista mais consistentemente atraente, desempenhando o papel quase oposto da cruel, mas às vezes compassiva, Cersei; sua heroína Fiona Nolan, a piedosa, amorosa, mas às vezes feroz, que estabelece um rancho e uma família escolhida em terras ricas em prata. Anderson interpreta a implacável Constance Van Ness, a matriarca recentemente viúva de uma dinastia local rica e poderosa e desesperada para entrar nessa linha. Mas Fiona e seus vizinhos não estão vendendo. À medida que seus investidores ficavam impacientes (entre eles madeira morta Hearst espreita no fundo, proscrito Dona da Universidade Vanderbilt), Constance envia lacaios para atear fogo, libertar gado e geralmente contar com a família de Fiona, também conhecida como Órfãos.
A relação entre os filhos adultos de Constance e os adotados de Fiona, embora não seja mais esclarecedora do que a trama principal, complica o conflito. William (Toby Hemingway), o filho mais velho da família Van Ness, fixa seus olhos predatórios na rebelde órfã Dahlia (Diana Silvers). Theresa Van Ness (Aisling Franciosi) é uma estranha de bom coração nesta família cruel que se sente atraída pelo taciturno irmão de Dalia, Elias (Nick Robinson); se anarquia A visão de Sartre é aldeiaeste é o gel de banho dele Romeu e Julieta. Albert (Lamar Johnson) é um órfão negro educado que pode pagar proscrito Uma chance de apontar o dedo para o racismo flagrante. As cenas envolvendo a tribo local Cayuse seguem o estilo ocidental, mas não se fundem em uma história completa. Outros personagens indígenas, como a órfã Lila Belle (Natalia del Riego) e o estrategista de Constance, Jack Kerry (Michael Greyeyes), são igualmente subdesenvolvidos. Fiona’s Neighbours também tem seu próprio enredo fraco, ampliando, mas não aprofundando, o mundo da série, que cambaleou em direção a obstáculos em sua curta primeira temporada de sete episódios e, portanto, provavelmente deve continuar.
Em teoria, a dupla de Anderson e Heidi deveria fazer proscrito Vale a pena dar uma olhada por si só. Heidi é realmente o maior trunfo do show. Arrogante, justa e ferozmente protetora de seus órfãos, Fiona é o patriarca padrão neoocidental com tranças. É essa performance que permite que seu calor, piedade e desafio se fundam em uma pessoa única, em vez de uma pessoa comum. Anderson, que é encantadora ao lançar habilmente (em outono, educação sexual,certamente, Os Arquivos X), baixa consistência. Senhoras históricas não parecem ser seu forte. Ela é tão rígida quanto Eleanor Roosevelt primeira-damatão rígido quanto Margaret Thatcher coroaela está rígida aqui também, reaproveitando seu franzido cor de limão e seu olhar de aço da Dama de Ferro. Os confrontos entre os protagonistas são tratados com momentos culminantes, mas essa disparidade – exacerbada pelo fracasso do diretor em aderir ao realismo afetado ou ao campo heroína versus heroína – faz com que suas cenas caiam por terra. A maioria dos jovens atores interpretam jovens de 20 e poucos anos do século 19 como se fossem personagens adolescentes de novela (também pode ser culpa do diretor). Heidi nunca encontrou um parceiro de cena digno.
Todos provavelmente ficariam melhor se fosse bem escrito. Se Constance tivesse pelo menos uma qualidade redentora, Anderson poderia ter capturado mais nuances. (Seus dois filhos, William e Lucas Till, são igualmente desalmados.) Elias começa a gaguejar toda vez que tenta falar com Teresa, como uma criança apaixonada em uma comédia boba. A maioria dos personagens são inesquecíveis. A história parece uma colcha de retalhos de faroestes que qualquer espectador em potencial já viu antes. O estupro é usado para avançar a trama. O suspense deveria aumentar quando o confronto entre as famílias Van Ness e Orphan se torna inevitável, mas como nada de surpreendente acontece, isso não acontece.
Michelle Fay-Netflix
É difícil dizer o que Sartre estava tentando fazer com o diálogo. Há tanto anacronismo, embelezamento e palavrões que é difícil acreditar que não soe como a linguagem de fronteira da década de 1850. Mas se esta é uma tentativa de discurso estilizado madeira morta modo, que é um modo muito desajeitado. “Há uma montanha entre nós, Teresa”, disse Elias. “Não vou me enganar, sempre pode ser escalado.” Os personagens omitem continuamente pronomes e verbos (“Nossa vingança – errada”), o que os faz parecer sem fôlego mesmo quando estão parados. Anderson recebe a declaração mais roxa de todas: “Essa visão de selvageria sim O que eu preciso. ” “O destino é apenas uma vítima das circunstâncias. “Nossos filhos ainda precisam desses cuidados?” Ou iremos cultivá-lo secretamente, apegando-nos ao propósito de nossa mãe? “Al Swearengen, ela não é.
O uso de cenários e iluminação genéricos de faroeste, com um brilho não natural mesmo em muitas das tomadas externas, traz alguma aparência de vida, proscrito Não é o que James Poniewozik chamaria de uma série bem estruturada, mas estereotipada.”CFTV“. (Um exemplo recente deste último, mas de forma alguma inovador, é o thriller da Netflix a fera dentro de mim.) Tomando emprestado um termo do mundo da tecnologia (do qual a Netflix é uma grande parte), eu o chamo de “televisão de produto mínimo viável (MVP)”. A plataforma instala recursos suficientes em um programa – um protagonista famoso, um gênero popular, um criador com seguidores próprios, algumas ideias frágeis sobre a maternidade e algumas ideias frágeis sobre o tipo de família que um homem deve sentir que uma mulher acolheria – para colocá-lo diante de um público e confiar que ele assistirá. Neste momento mundano e intenso de Hollywood, a MVP TV está em toda parte. Sarah Snook e Jake Lacy juntam-se a este absurdo thriller familiar ao estilo David E. Kelly É tudo culpa dela. Isso dá a Glen Powell o seu próprio Ted Russo Mas esqueça de escrever personagens adoráveis. É uma reunião cínica de marcas e estrelas tudo justo.
Obviamente, o objetivo das empresas de tecnologia que emitem MVPs é coletar feedback dos usuários e iterar continuamente para melhorar o produto. Seria bom se a TV pudesse fazer isso também. Quando os executivos de Hollywood obtêm sucesso entregando o mínimo necessário, eles tendem a não mexer com a fórmula.
