Os vencedores da 31ª edição do Critics’ Choice Awards refletem a visão da indústria sobre a corrida ao Oscar e a subvertem de maneiras fundamentais.
Com o Globo de Ouro chegando no próximo domingo à noite e a votação para indicação ao Oscar começando na manhã da segunda-feira seguinte, o CCA Awards serve como um dos últimos e significativos pontos de dados antes que os membros da Academia comecem a preencher suas cédulas. Contra esse cenário, “The Game”, de Paul Thomas Anderson, arrebatou Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Adaptado, enviando uma mensagem inequívoca ao resto da indústria: este é um filme que vale a pena ser batido. Historicamente, essa combinação tem sido a erva-de-gato do Oscar – uma visão impulsionada pelo cineasta combinada com amplo apoio entre departamentos.
Na era do voto preferencial, a amplitude muitas vezes supera a intensidade, e “Batalha após Batalha” parece agora o título mais bem posicionado para sobreviver a cada ronda de redistribuição.
No entanto, a verificação também vem com um asterisco integrado. Os críticos não votam no Oscar. Esta tem sido minha regra número um para prever prêmios e ainda é válida. Mas quando um filme satisfaz os críticos e ao mesmo tempo atrai um grupo demográfico diversificado de eleitores do Oscar com uma narrativa magistral, torna-se extremamente difícil desalojá-lo. Com as indicações ao Oscar se aproximando, “Fight After Fight” ganhará impulso real, especialmente nas categorias artesanais, se conseguir manter alguma força para concorrentes como Chase Infiniti, e possivelmente obter reconhecimento adicional como Regina Hall.
Uma questão central que surge agora é se “batalha após batalha” pode ser alcançada sem retornar Ganhe uma categoria de performance ou artesanato. Historicamente, esse caminho é raro. Os dois últimos filmes a ganhar o prêmio de Melhor Filme sem qualquer atuação ou habilidade adicional foram The Greatest Show on Earth (1952) e Spotlight (2015). e tipo Com a expectativa de que “Battle After Fight” esteja próximo do limite superior do total de indicações de todos os tempos, esse cenário de transição tão fácil na noite do Oscar parecerá contra-intuitivo para um filme que atualmente parece inevitável. Um resultado mais razoável poderia ser algo como The Shape of Water (2017), que combinou triunfos do filme e do diretor com suporte off-line seletivo.
Ainda assim, a corrida está longe de estar resolvida. liderou todos os estúdios em geral, graças em grande parte a “The Sinner”, que empatou com a maioria de todos os filmes com quatro prêmios: roteiro original para Ryan Coogler, melhor ator jovem, melhor elenco e desempenho geral para Miles Caton e melhor trilha sonora para Ludwig Göransson. O plano sugeria mais do que apenas paixão – sugeria possíveis alianças. Se “The Sinner” conseguir dar continuidade a esse impulso no Globo de Ouro e traduzi-lo em apoio do Screen Actors Guild, do Writers Guild e de outros sindicatos importantes, isso poderá se tornar o mais recente spoiler da temporada.
Os eleitores da Academia demonstraram repetidamente a disposição de recompensar ideias ousadas combinadas com realizações técnicas, e “The Sinner” está começando a parecer a versão deste ano dessa fórmula. A vitória do roteiro original foi especialmente notável. Nesta categoria, a Academia frequentemente discorda dos críticos, muitas vezes favorecendo o trabalho orientado para a conversação em detrimento da inovação estrutural. A vitória de Coogler sinaliza o nível de avanço do filme que pode se traduzir diretamente em votos para o Oscar, especialmente no departamento de roteiro, que tem um bom desempenho consistente na corrida para Melhor Filme.
Jacob Elordi ganha melhor ator coadjuvante por “Frankenstein”
Escolha dos críticos do Getty Images
“Frankenstein”, da Netflix, também recebeu quatro prêmios, com Jacob Elordi sendo o destaque com uma vitória surpresa de melhor ator coadjuvante por seu papel como a criatura do épico gótico de Guillermo del Toro. Elordi ganhou apenas dois prêmios de crítica nesta temporada até agora – do New York Critics Online e do Oklahoma Critics Circle – o que levanta duas questões iminentes. Ele acabou de solidificar seu status de indicação depois de semanas sendo visto como uma figura marginal atrás de Benicio del Toro, Sean Penn, Stellan Skarsgård e Paul Mescal? Ou estamos testemunhando uma versão Critics’ Choice do efeito Aaron Taylor-Johnson, referindo-se à sua vitória no Globo de Ouro por Animais Noturnos, que acabou não se traduzindo em uma indicação ao Oscar?
A principal diferença aqui faz sentido. “Frankenstein” está mais firmemente enraizado na conversa sobre Melhor Filme do que “Animais Noturnos”. Crucialmente, o vencedor do Critics’ Choice Award de Melhor Ator Coadjuvante não perdeu uma indicação ao Oscar. Só por isso, Elordi parece seguro na escalação agora (pelo menos aguardando nomeações para o SAG na próxima semana). Se ele se tornará uma ameaça séria à vitória é uma discussão à parte – que depende do que se segue do Globo de Ouro e do BAFTA. Se isso acontecer, o jogo será rapidamente reestruturado.
A competição por desempenho em outros lugares permanece fluida. Jessie Buckley, que ganhou o prêmio por sua atuação como Agnes Shakespeare no drama de Chloé Zhao, “Hamnet”, fez um discurso que foi o mais emocionalmente ressonante da noite e deu aos eleitores uma maneira clara e focada de homenagear um filme que pode não ter ganhado o prêmio de Melhor Filme, já que Buckley foi o único vencedor do filme. Suas duas rivais mais próximas – Renate Reinswey e Rose Byrne – terão que se recuperar significativamente no futuro se quiserem alcançar Buckley.
Timothée Chalamet solidificou ainda mais seu status de favorito ao Globo de Ouro ao ganhar o prêmio de melhor ator por “Marty Supreme”, e a organização favorável ao gênero poderia ampliar sua liderança.
mas nunca foi Que Simples. Aos 30 anos, Chalamet se tornou o segundo mais jovem vencedor de Melhor Ator da história do Oscar e agora é o mais jovem vencedor do Critics’ Choice Award. Lembre-se, foi na mesma academia que Leonardo DiCaprio rastejou até um cadáver em O Regresso (2015) e só decidiu atirar um osso nele aos 41 anos. A corrida foi muito disputada durante toda a temporada, com Chalamet lutando contra Michael B. Jordan para vencer The Sinner, enquanto Ethan Hawke continua sendo um grande fator em Blue Moon e DiCaprio surge como o favorito para Melhor Filme. A história do CCA oferece alguns contos de advertência: os vencedores do Critics’ Choice Award Chadwick Boseman (“Ma Rainey’s Black Bottom”), Christian Bale (“Veep”) e Michael Keaton (“Birdman”) perderam todos os Oscars apesar de serem considerados candidatos “sem esforço” ao Oscar.
Muitos especialistas preveem que Amy Madigan ganhará o prêmio de atriz coadjuvante por “Arms”, mas ainda há dúvidas sobre a disposição da Academia em recompensar uma atuação do gênero (especialmente uma tão legal), especialmente se ela se tornar a única indicada ao filme. A história pode não perdoar esses artistas se “Arms” não conseguir outras indicações, como elenco ou roteiro original. A vitória de Penélope Cruz por “Viki Cristina Barcelona” (2008) foi o exemplo mais recente de uma vencedora recebendo uma indicação de atriz coadjuvante, exigindo uma rara mudança de atriz coadjuvante para papel principal para Kate Winslet, que arrebatou todos os filmes anteriores. Antes disso, temos que relembrar Marisa Tomei em Meu Primo Vinny (1992), que foi indicada surpresa naquele dia (e ainda mais chocante foi a vencedora na noite do Oscar). Estas são exceções, não a norma.
Por todas essas métricas um tanto vagas, ainda há espaço para surgir outro (ou dois) candidato. Como a votação do Oscar começa na manhã de segunda-feira, a próxima semana pode ser mais importante do que qualquer cerimônia anterior.
