Ninguém ficou desapontado, ou mesmo desapontado, quando Sir Patrick Stewart apareceu na tela. Esteja ele fazendo sua enésima participação especial em um filme da Marvel ou uma adição surpresa a um comercial do Super Bowl, mestre Shakespeare e os capitães geracionais são sempre recebidos pelo público com expectativa, se não com total alegria.
Mas Stewart, que morreu na tarde de quinta-feira de doença de Alzheimer e demência com corpos de Lewy, não aceitou levianamente suas calorosas saudações. Ele viu o respeito que conquistou ao longo de sua carreira como uma oportunidade de fazer o que precisava fazer em seguida – não ganhar um salário fácil de pessoas que já conhecia, mas entrar em um novo território e agradar o público novamente.
Talvez seja por isso que quando ouvi falar de sua morte, minha primeira lembrança foi de um de seus papéis raramente vistos. “Blunt Talk” era uma mercadoria quente quando Starz o comprou em 2014. Seth MacFarlane (que trabalhou com Stewart em “Family Guy”, “American Dad” e “Ted”) era um produtor, e Stewart interpretou um ex-âncora de notícias britânico tentando começar algo novo na América. A rede de TV a cabo premium transmite a comédia do criador de “Bored to Death”, Jonathan Ames, um pedidos vão direto para a série com um compromisso de duas temporadas.
E foi assim que durou: duas temporadas de 10 episódios, nenhuma das quais obteve o reconhecimento ou a audiência que a rede esperava. Stewart recebeu uma indicação ao Globo de Ouro (a última de três no total, após indicações para o remake de TV de “O Leão no Inverno” de 2005 e a adaptação de dois episódios de “Moby Dick” de 1999), mas as críticas foram ruins. razoável e o interesse caiu rapidamente.
Admito: não me lembro muito do enredo da série, em parte porque não foi tão bom quanto pensei inicialmente. O personagem de Stewart, Walter Blunt, é difícil – compreendido apenas por seu mordomo de confiança (Adrian Scarborough), um colega veterano da Guerra das Malvinas, e constantemente desafiado por sua equipe, produtores e executivos de estúdio. A teimosa alma perdida acaba em uma situação absurda após a outra, uma versão cômica da obsessão anti-herói da época: uma sedutora bêbada de quem quase ninguém gosta, agarrada ao pouco respeito que lhe resta.
Mas Stewart está se divertindo. Ele disse isso durante a turnê de imprensa do programa, o que não significa quase nada, mas ele apoia isso em todas as cenas, por mais bobas que sejam, por mais estranhas que sejam, por mais triviais que sejam. Há uma meta hilaridade em seu riff shakespeariano bêbado em cima de um carro da polícia na estreia. Há alegria a ser sentida sua luta embaraçosa com equipamento sem toque no banheiro do aeroporto. Há risadas patéticas diante de sua dependência infantil de seu criado ferozmente leal.
Honestamente, Stewart traz tanto para a série que ela nunca faz jus ao que ele tem a oferecer, mas ele e a série são ainda mais cativantes pelas mesmas razões. Seria fácil dizer que “Blunt Talk” deixou uma impressão porque Stewart teve que jogar fora de sua zona de conforto; ele adorava subverter as expectativas ligadas a um capitão, um professor e duas vezes vencedor do Prêmio Olivier (sem mencionar um homem cujo barítono natural comandava a gravidade em cada sílaba), e poucas pessoas o testemunharam fazer isso.
Mas eu acho que por que a aparição de Stewart em “Blunt Talk” supera o resto das memórias da série – e em breve supera qualquer outra memória que tenho de um ator que poderia fazer qualquer coisa (e veja tudo) — porque mostra uma combinação única e atemporal de simpatia e habilidade. Patrick é um ator que nunca nos cansamos de ver (ou ouvir), mesmo quando temos todos os motivos para supor que já o vimos (ou ouvimos) antes.
Como Picard, Stewart marcou mais de 200 episódios e dirigiu quatro filmes. Ele trouxe Charles Xavier de volta à vida em quase uma dúzia de filmes (incluindo o próximo “Vingadores: Dia do Juízo Final”). Ele dublou o vice-diretor Avery Bullock em 125 episódios de “American Dad” (um papel que ele chama de sua dublagem favorita). Ele trouxe audiências noite após noite para vê-lo apresentação solo de “A Christmas Carol”, seu trabalho indicado ao Tony Award em “Macbeth” e suas aclamadas atuações em “A Tempestade”, “The Ride Down Mt. Morgan”, “Quem Tem Medo de Virginia Woolf?”, “Antônio e Cleópatra” e “Hamlet”.
O trabalho de sua vida deveria parecer muito, mas em vez disso parece pouco. Mesmo seus projetos menores agora parecem dignos de mais tempo. Esse é o nível de atenção que ele traz para a tela e é uma das razões pelas quais sentiremos muita falta dele em exibições futuras.
Sir Patrick Stewart é um homem Quem fácil de gostar e um ator fácil de admirar. Ele nunca considerou nenhum deles levianamente. Felizmente, também nunca consideramos isso garantido.
