“Estamos tristes por este ser o último Festival de Cinema de Sundance em Park City, mas veremos o que o Colorado tem a oferecer”, disse Judd Apatow na estreia do documentário “Paralisado pela Esperança: A História de Maria Bamford”, na quinta-feira.
O diretor expressou a sensação desconfortável que muitos festivaleiros estão experimentando ao subirem a montanha pela última vez antes de seguirem para Boulder para o Festival de Cinema de Sundance de 2027. O festival está sob pressão financeira desde que a pandemia do coronavírus forçou os seus organizadores a cancelar dois eventos presenciais, enquanto a indústria cinematográfica independente que celebra tem lutado para atrair público. O Colorado oferece incentivos fiscais e incentivos financeiros, mas é difícil deixar o lugar que o cineasta chama de lar há mais de 40 anos.
Sundance, no entanto, estendeu o tapete vermelho para cineastas como Apatow e estrelas como Chris Pine, Jenny Slate e Riz Ahmed. No primeiro dia de programação, Pine and Slate apresentou a estreia vespertina de “Carousel”, drama lírico sobre um médico divorciado que se reconecta com sua namorada do ensino médio após retornar à sua cidade natal, no Eccles, maior local do festival. Ahmed esteve presente em sua nova série da Amazon, “Bait”, na qual interpreta um ator que ganhou fama fazendo um teste para James Bond, enquanto o humorista observador John Wilson estreou seu novo documentário “The History of Concrete” no Festival de Cinema de Sundance.
Apesar dos desafios que a indústria enfrenta, Pine insiste que está optimista quanto ao futuro do cinema artístico e acredita fortemente que o cinema independente “continua muito vibrante”.
“As pessoas querem ir ao cinema. Quer pareça que foi há 20 ou 30 anos, não importa”, disse-nos ele. tipo No tapete vermelho antes da estreia de “Carrossel”. “O status do filme como centro do zeitgeist pode ter diminuído, mas, meu Deus, as pessoas ainda querem vê-lo.”
Comédia dramática “Ha-chan, sacuda seu butim!” ” foi um dos shows mais recebidos com entusiasmo na noite de abertura, entrando no festival de uma maneira relativamente discreta. No entanto, a história de uma viúva (Rinko Kikuchi) cujo amor pela dança a ajuda a escapar de uma profunda depressão ressoou no público noturno de Eccles, que se levantou enquanto os créditos finais rolavam. Josef Kubota Wladyka, o diretor e co-roteirista do filme, disse que “Ha-chan” foi uma homenagem a sua mãe de 80 anos, que estava em o público enquanto ele apreciava os aplausos.
“Minha mãe passou por muita coisa na vida”, disse Vaidika. “Ela teve que criar três meninos sozinha, e a única coisa em que ela sempre confiou para superar os momentos difíceis foi a dança. Então, queríamos fazer um filme que fosse uma homenagem a ela, para mostrar que não importa o quão caótica a vida fique, você tem que continuar, você tem que continuar dançando.
O dia de abertura do festival foi excepcionalmente quente. Não há montanhas brancas deslumbrantes e enormes camadas de neve, apenas neve espalhada. A rua principal também é tranquila, com boutiques caras exibindo equipamentos de “despedida”. O Marquis, um clube sofisticado com amplas instalações, promove uma série de DJ sets apelidados de “The Last Dance”, com estrelas de primeira linha como Anderson .Paak (como seu alter ego DJ Pee .Wee) e Diplo prontos para entreter nos últimos dias da cidade-sede. O Festival de Cinema Egípcio é um centro icônico de estreias no centro da cidade, mas novos filmes associados ao festival não serão exibidos. Em vez disso, o pôster na frente promoveu um tributo musical a “Little Miss Sunshine”, uma das maiores atrações de Sundance, que será apresentada durante o festival.
Dias antes da abertura do Sundance, o diretor do festival, Eugene Hernandez, reconheceu que o festival é agridoce porque é o último suspiro de Utah e acontece logo após a morte de seu fundador, Robert Redford, em setembro, aos 89 anos.
“Com o falecimento do Sr. Redford, tudo se torna ainda mais comovente”, disse Hernandez.
Também fez Hernandez pensar sobre o impacto do encontro no cinema independente. Hernandez está no Sundance desde o início dos anos 1990 como repórter do IndieWire e mais tarde como programador de festivais. De Quentin Tarantino, que estreou “Reservoir Dogs” em Park City em 1992, a Ryan Coogler, que estreou “Fruitvale Station” com ótimas críticas em 2013, é o filme que ajudou a lançar a carreira de todos. Outros membros do elenco incluem Steven Soderbergh, Kenneth Lonergan, Ava DuVernay, Damian Chazelle e Richard Linklater. Muitos também frequentam o Sundance Institute, onde são orientados por outros cineastas mais consagrados.
“O Sr. Redford criou um espaço que reuniu artistas consagrados e emergentes para que suas histórias pudessem ser estudadas e ensaiadas, seus roteiros reescritos e desenvolvidos. E então ele criou um festival onde seu trabalho poderia ser exibido”, disse Hernandez. “Este legado está integrado na minha compreensão pessoal do cinema independente.”
A celebração foi tradicionalmente repleta de um ar de tristeza, com inúmeras conversas referindo-se ao “último Festival de Cinema de Sundance” e outras acrescentando rapidamente “…em Park City” – para que não parecesse muito sombrio sobre o futuro de Boulder. No Ray Theatre, um sombrio Apatow lembrou-se de ter dito adeus a Utah.
“É de partir o coração. Tenho ótimas lembranças daqui”, disse Apatow tipo. “É decepcionante, mas a vida acontece – preciso aceitar isso.”
Antonio Ferme e William Earle contribuíram para este relatório.
