Nota do editor: A história a seguir contém alguns spoiler Para “Virgem Maria”.
Anne Hathaway estrela como a estrela pop de mesmo nome, Irmã Mary, no novo filme de David Lowery. O filme depende da aceitação do público pela atuação de Hathaway como Mary, um ícone internacional instantaneamente reconhecível com voz e estilo próprios. Ao escrever a música, Lowery recorreu a Charli XCX e ao produtor Jack Antonoff (que mais tarde se juntou a FKA twigs) para escrever e produzir as faixas que Hathaway tocaria.
Lowery discute as origens do personagem de Hathaway e as inspirações musicais da vida real no Filmmaker’s Toolkit podcast.
Madonna e o catolicismo
Embora a música de Mary e Madonna tivesse pouco em comum, a rainha do pop dos anos 80 e 90 provavelmente teve a maior influência no personagem de Hathaway devido ao uso da iconografia católica por Madonna, que teve um enorme impacto em Lowery, que foi criado em uma família católica devota.
“Meus pais se opuseram muito a Madonna e deixaram bem claro que ela estava profanando ícones, não apenas na forma como usava a iconografia, mas também em seu nome”, disse Lowery. “Como alguém que hesitava em relação às restrições da Igreja Católica, mesmo quando criança, fiquei muito entusiasmado com isto”.
Hoje, Lowery é ateu e há muito deixou a Igreja Católica, mas a sua formação religiosa ainda o influencia. Como ele disse ao IndieWire: “Essas imagens estavam em meus ossos” e, à medida que a ideia original do filme se desenvolveu, ele “tornou-se mais autobiográfico e católico”. Além do apelido de “Virgem Maria” – que, como o nome de Madonna, se refere diretamente à Virgem Maria – Lowery também fez a assinatura de Maria parecer uma auréola. Ele também determinou que seu visual original – aquele que a tornou uma estrela e a levou à capa da Vogue – era uma tentativa de se parecer com Joana D’Arc.
“Gosto muito da ideia de pegar essa imagem e distorcê-la”, disse Lowery. “Essa combinação do sagrado e do secular é o que torna Madonna tão fascinante. Mas, na verdade, acho que ela está articulando o que é sagrado de uma forma muito específica, e de onde olho agora, há um nível de reverência e respeito na forma como ela usa essas imagens que realmente torna o catolicismo mais legal.”
lista de reprodução
Quando Lowery ainda estava escrevendo Mary Mother – antes de Hathaway embarcar e Charli XCX e Antonoff assinarem – ele criou uma lista de reprodução inspiradora que muitos de seus colaboradores de Mary Mother consideraram uma pedra de toque para compreender sua visão. Lowery disse que a playlist – que também inclui trilhas sonoras do filme dos compositores Michael Nyman, Max Richter e John Johnson – tem mais a ver com a forma como ele queria que o filme fosse do que com uma influência direta na música de Marie, mas reconheceu a seriedade com que seus colaboradores a valorizaram.
A lista de reprodução inclui músicas pop que são mais importantes para Lowery. “Encontrei algo sagrado e extático na música pop, assim como meus pais encontraram na igreja.” A lista de reprodução inclui músicas de Lorde, St. Vincent, Robyn, Taylor Swift, Halsey, James Blake, Aldous Harding, PJ Harvey, Charli XCX e FKA twigs.
“Há muitas das minhas músicas favoritas nele. Definitivamente há ‘Green Light’ de Lorde, que é uma das minhas músicas favoritas de todos os tempos”, disse Lowery. “É claro que Charli e Taylor Swift, e todas as outras estrelas pop, tornaram-se grandes influências à medida que reunimos nossas superestrelas. Mas para mim, a playlist era mais para capturar o tom do filme.”
Paralelo de São Vicente
São Vicente era o apelido usado pela musicista Annie Clark e era o artista favorito de Hathaway na playlist de Lowery. Hathaway diz No tapete vermelho, ela ouviu repetidamente a “Canção das Revelações” de São Vicente, que se tornou a “Estrela do Norte” da atriz em sua busca por Maria.
Lowery reconheceu o enorme papel de Hathaway na formação de Mother Mary, tanto como personagem quanto como intérprete, incluindo anos de colaboração prática para moldar a história de fundo, voz, composição, coreografia e aparência da personagem. Além do synth-pop de St. Vincent, Hathaway se inspirou diretamente na história completa e em camadas que Clark criou para seu alter ego. Isso dá à atriz um roteiro de como sua personagem faria a mesma coisa.
Envolvimento de FKA Twigs
FKA twigs também está na playlist, que traz faixas de seu álbum Magdalene de 2019, que Lowery ouviu repetidamente durante a criação do filme. Apesar de ser um fã, Lowery inicialmente não considerou o cantor/compositor/produtor britânico influenciado por “Mary the Virgin” nem o considerou um potencial colaborador na composição.
“A música dela é única”, disse Lowery, explicando por que inicialmente não convidou FKA twigs para o processo de composição. “Mas eu queria que ela fizesse parte do filme, então quando estávamos escolhendo o elenco, eu só queria que ela fizesse o papel de Imogen.”
A cena do ponto de virada, dirigida por Imogen, membro do twigs, acontece no Old Dublin Hotel, onde Lowery se hospedou durante as filmagens de seu último filme, The Green Knight. Embora Lowery nunca tenha visto fantasmas, ele está convencido de que o local é assombrado por antigos espíritos celtas. O escritor/diretor explicou que a cena principal mudou significativamente, tanto devido a outra estrela pop que estava hospedada no hotel na mesma época, quanto devido à sua subsequente colaboração com twigs.
“Ariana Grande também estava hospedada (no hotel) porque estava fazendo a parte de sua turnê em Dublin, e eu imaginei ela sendo acordada no meio da noite e tendo que subir no palco na frente de 70 mil pessoas porque havia um fantasma na sala.”
No papel de Imogen, Twigs é possuído pelo fantasma que deixou Sam (Mikayla Cole) e percorre um longo caminho para encontrar Mary. Lowery explicou que originalmente a cena tinha mais uma vibração de “festa do pijama”, mas ao trabalhar com galhos de árvores, evoluiu para uma cena semelhante a uma sessão espírita no filme final.
“Nós nos reunimos no fim de semana antes das filmagens para resolver o problema do bloqueio, e isso floresceu da maneira mais horrível”, disse Lowery.
Twigs usa seu corpo e voz (é tudo prático, sem CGI, e até mesmo os efeitos sonoros de suas juntas estalando são reais) para capturar a personificação emocional do fantasma, que surpreendentemente mostra seu poder como dançarina e performer física.
“Eu encorajo qualquer um a procurar qualquer um dos vídeos de sua turnê atual; este é o próximo nível. Nós apenas arranhamos a superfície mais fina do que ela é capaz”, disse Lowery. “Aqueles quatro ou cinco dias trabalhando com Twigs foram incríveis. Foi no meio das filmagens e sinto que isso mudou o resto do filme. Realmente teve um impacto em tudo o que aconteceu depois, e (a sequência) também mudou o filme, (e) realmente levou o filme para uma nova direção.”
Lowery não se importa mais com o artista único que Twigs é. Ele não queria que a colaboração terminasse e a convidou para se juntar a Antonoff, Charli XCX e Hathaway no processo de composição.
Charli XCX e Jack Antonoff
Com um ícone pop como Charli XCX dominando as composições originais, alguém poderia imaginar que haveria uma camada de tecido conjuntivo entre os cancioneiros dela e de Marie, mas Lowery diz que não é o caso.
Em vez disso, Charli confia em seu profundo conhecimento de como a música pop funciona e em sua compreensão inata de como os músicos criam personagens por meio da performance. Ele elogiou especificamente o criador de “Brat” por sintetizar suas idéias sobre como a música de Mary poderia misturar o pop gótico e industrial. Esta seria a primeira apresentação de Charli da música “Holy Spirit”, que se tornaria a pedra angular para seus colaboradores continuarem a escrever. Foi nessa época que Antonoff se envolveu, assumindo papéis de produção e composição de carreiras de estrelas pop como Sabrina Carpenter, Taylor Swift, Lana Del Rey, Lorde e St.
Para ouvir a entrevista completa com David Lowery, inscreva-se no Filmmaker Toolkit Podcast: maçã, Spotifyou sua plataforma de podcast favorita. Você também pode assistir à entrevista completa no topo desta página.
