As 7 melhores músicas do álbum ‘The Fall-Off’ de J. Cole

“Pare com isso rapidamente”

“Quik Stop” é uma música bem-vinda que remete ao espírito livre e reflexivo da era da mixtape de J. Cole.

Produzido por Cole com Omen e DZL, o clipe esparso mostra Cole rompendo seu relacionamento difícil com o Anonymous após uma conversa inesperada com um fã em um posto de gasolina.

O que começa como um breve encontro à beira da estrada se transforma em uma meditação sobre a gratidão, a morte e o longo caminho atrás de você.

Cole enfatiza sua responsabilidade de falar ao público sobre a vida a partir da perspectiva de um homem que luta contra a turbulência da vida. É uma faixa realista e cuidadosa e uma daquelas declínioOs momentos mais fortes.

“lançado”

“The Let Out” é uma obra-prima emocionante declíniomostrando J. Cole em seu lado mais musicalmente confiante e tematicamente distinto.

Com produção adicional de T-Minus e Steve Bilodeau, a música oferece um alerta tenso sobre os perigos da vida sob os holofotes na forma de um conto de advertência convincente.

O discurso apaixonado de Cole sobre sobreviver a “The Run” criou o clima, cheio de incerteza e medo.

Apoiado por guitarra e percussão, ele tece uma história sedutora, mas perigosa, de uma femme fatale planejando sua própria queda, mudando sem esforço de melodias cantantes para um lirismo profundo e ritmos precisos.

“As pessoas estão no topo”

‘Man Up Upper’ oferece uma das pausas mais pensativas de The Fall-Off, enquanto J. Cole começa a ter uma visão clara de si mesmo.

Ancorada pela produção sólida e cuidadosa de T-Minus, do próprio Cole e do cofundador da Dreamville, Ibrahim Hamad, a música mostra as lutas de Cole com as duras circunstâncias da vida e as encruzilhadas morais.

Os compassos pontiagudos de Cole rimam com os vocais do clássico “Never Should Have Made”, da lenda gospel Marvin Sapp, rejeitando marcas de luxo e gritando sucesso vazio, cortando fundo e denunciando aqueles que priorizam a autopreservação e o excesso em vez do avanço coletivo.

Cole não é enfadonho, mas reflexivo, usando moderação e clareza para explorar a responsabilidade, a fé e o crescimento. O resultado é uma faixa silenciosamente poderosa que recompensa a audição atenta e enfatiza a profundidade das reflexões de Cole.

Façanha “Só Você”. garoto queimado

“Only You” se destaca como uma das faixas mais divertidas e comoventes de ouvir declíniomostrando J. Cole em sua forma mais terna e atenciosa.

A música é uma ode sincera à sua esposa, deslizando sobre uma batida suave e comovente que narra o nascimento de seu filho e a admiração de testemunhar essa experiência de mudança de vida.

Burna Boy termina a música com um vocal retumbante que levanta a questão: “O que estou procurando?” Com uma produção apaixonada de T-Minus, DZL e Luca Mauti, Cole oferece linhas íntimas sobre amor, perda e crescimento, capturando um raro e profundo sentimento de gratidão e devoção humanas.

“Bateria e Baixo”

“Drum n Bass” é um corte silenciosamente envolvente que se aproxima de você, revelando mais profundidade a cada repetição.

Na produção suave e discreta de JŪN TETRA e GLDY JR, J. Cole deixa de lado o falso amor e a malícia enquanto reflete sobre o desespero que toma conta de sua cidade natal. Suas citações são escritas com clareza e moderação, pintando cenas vívidas de tristeza, sobrevivência e sabedoria arduamente conquistada.

Deslizando sobre as teclas do piano e os 808s silenciados, Cole captura uma sensação de remorso de sobrevivente sem drama, deixando o peso de suas palavras fazer o trabalho. Esse é o tipo de música que chama a atenção e aprofunda seu impacto com o tempo.

“Segurança”

Em “SAFETY”, J. Cole dá tudo de si, entregando uma jam refrescante e lânguida que parece estar em casa.

A música evoca diferentes partes de Carolina, como uma carta aberta e uma lista de passos de seus passos, imbuindo a música com uma sensação de calor e familiaridade. Sonoramente, está na linhagem de “When My Homies Call” de 2Pac e “One Love” de Nas, um endosso adequado de um apresentador que tem ambas as lendas em alta estima.

Além da nostalgia, Cole também acrescenta peso ao abordar o comportamento homofóbico do passado em relação aos membros de sua própria família e ao refletir sobre crescimento, aceitação e tolerância. Essa honestidade acrescenta realismo e profundidade, lembrando aos ouvintes por que sua autoconsciência e seu coração nos fizeram apaixonar por sua abordagem.

“Pobre Don”

“Poor Thang” é um momento explosivo e emocionante que captura J. Cole no seu melhor e com algo a provar.

Liderado por T-Minus, DZL, Omen, WU10 e Billa Joints, e apoiado por uma amostra nítida do clássico “Set It Off” de Boosie Badazz, Cole foi até o microfone com um tom que era ao mesmo tempo cauteloso e agressivo. Suas barras são misturadas com texturas e sons emocionantes, equilibrando precisão e intensidade.

Ao longo do caminho, ele acerta velhas contas e mira nos rivais em seu país, que considera fraudulentos e desrespeitosos. Este excelente desempenho destacou o desejo, a clareza e o domínio contínuo de Cole sob pressão.