A Peak TV está morta. Já há algum tempo que ultrapassamos essa era, com o número de programas produzidos anualmente caindo significativamente pós-Covid e pós-greve. Como resultado, tivemos o maior exemplo de consolidação da história da mídia em nosso setor, com a fusão da Paramount com a Warner Bros. Discovery e coloca dois grandes serviços de streaming sob o mesmo teto.
Algo precisa mudar para que mais programas e filmes sejam exibidos e para capacitar melhor os criadores de conteúdo. Assim, algumas das principais agências de Hollywood – uma rara coligação que incluía CAA, UTA e WME – bem como grandes produtores como Ron Howard, Brian Grazer, Jason Blum, Mark Burnett, Peter Chernin e outros, uniram-se numa ideia para reviver uma era anterior da televisão.
Estas agências e produtores líderes formaram Aliança Americana de Entretenimentoe de acordo com o anúncio em New York Timeseles estão pressionando por uma legislação federal que exigiria que os grandes estúdios – incluindo Netflix, Disney, Amazon e Skydance – dedicassem metade de seus orçamentos anuais de conteúdo para uso em produções independentes nos Estados Unidos. Em vez de ter estúdios consolidados produzindo a maior parte de seu próprio conteúdo para depois transmitir em suas próprias redes de transmissão, canais a cabo ou serviços de streaming, eles querem que pelo menos metade desse conteúdo venha de produtoras fora de suas paredes.
Se isso acontecer, os criadores do programa se tornarão proprietários daquilo que criaram. E a AEA acredita que isto proporcionará um choque ao mercado, que por sua vez criará mais empregos e oportunidades.
“Menos pessoas estão decidindo o que será feito e o que todos nós vemos, o que os consumidores veem”, disse Bryan Lourd, CEO da CAA, ao New York Times. “As mudanças que estamos a fazer promoverão um ambiente onde mais poderá ser financiado e, portanto, haverá mais contadores de histórias, mais empregos serão criados. A distribuição não é a questão do futuro. Quem financia o conteúdo é a questão.”
Para aqueles com idade suficiente para se lembrarem, isto será um regresso aos dias de “Fin-Syn”, ou Lei de Interesses Financeiros e Distribuição de 1970. Era a regra que significava que as três grandes emissoras, CBS, NBC e ABC, não podiam possuir os programas que transmitiam ou controlar a sua distribuição. Eles sabem que seus programas podem ser exibidos e podem possuir os direitos desses programas e decidir onde serão distribuídos no futuro. Como aponta o Times, isso resultou em grandes empresas independentes, criadores e talentos como Castle Rock, MTM Enterprises de Mary Tyler Moore, Lorimar, produtor de “Dallas” e muitos mais.
Mas essas regulamentações foram revogadas na década de 90, após o advento do cabo, com a crença de que havia concorrência mais do que suficiente agora que isso não era um problema. A AEA disse que foi então que a consolidação da mídia começou a correr desenfreada e levou a uma redução de 41 por cento no número de roteiros apresentados por produtores independentes e à perda de milhares de empregos.
Além do orçamento, a AEA também quer que as produtoras possam possuir seus próprios programas e ter direitos de licenciamento. Portanto, em teoria, os programas populares terão outra chance de vender seus programas novamente para outros streamers nos próximos anos, ou talvez os programas cancelados possam ser mais facilmente vendidos e mantidos por outros streamers.
Para tentar encorajar isto, as partes interessadas da AEA reuniram-se com pessoas que ajudaram a elaborar legislação recentemente introduzida que criaria um crédito fiscal federal para filmes produzidos nos Estados Unidos. Já falámos antes sobre o quão devastadora foi a legislação quando foi finalmente introduzida, e resta saber se será adoptada definitivamente após as eleições intercalares. Embora as regras do Fin-Syn fossem regidas pela FCC, a FCC tinha pouca supervisão do streaming, então a AEA tentou introduzir legislação.
Embora existam muitos obstáculos, tudo isso traz consigo grandes desafios e advertências. Não só este tipo de luta é para avançar neste Congresso polarizado, mas os próprios estúdios vão lutar com unhas e dentes, dizendo que deveriam poder possuir o seu conteúdo e que já estão a comprar muitos programas de fontes externas. Existem muitos programas e filmes como Imagine, Blumhouse, MRC e outros que fazem parte da AEA que cresceram rapidamente no ecossistema atual.
Mas a diversidade de opiniões e mais poder para os criadores de conteúdo é uma coisa boa para nós, e é revigorante ter grandes nomes trabalhando juntos para lutar pelos interesses de um pequeno grupo.
