Barbara Ling é a designer de produção que ganhou um Oscar por sua recriação de viagem no tempo de Los Angeles de 1969, para o filme aclamado pela crítica de Quentin Tarantino. era uma vez em hollywoodjá morto. Ela tem 73 anos.
Um porta-voz da WME anunciou que Ling morreu quinta-feira em Santa Bárbara após uma batalha contra o câncer.
Natural de Los Angeles, Ling também trabalhou em filmes estrelados por Michael Douglas em sua cidade natal cair (1993), depois voltou a trabalhar com o diretor Joel Schumacher para estabelecer a cidade fictícia de Gotham para o filme homem Morcego para sempre (1995) e batman e robin (1997).
Em uma carreira de mais de quatro décadas, Ling atuou como designer de produção em dois clássicos de 1991: Oliver Stone’s Porta e Jon Afunai Tomates verdes fritosela também é produtora associada do programa.
Ela também colaborou com o diretor Scott Hicks em Coração da Atlântida (2001), Não é necessária reserva (2007), pessoa de sorte (2012) e Caído (2016).
Mais recentemente, ela trabalhou para Marc Forster um homem chamado otto (2022), uma cinebiografia de grande sucesso estrelada por Tom Hanks Miguel (2026), dirigido por Antoine Fuqua.
existir era uma vez em hollywood (2019), pelo qual Ling dividiu o Oscar de Melhor Design de Produção com a cenógrafa Nancy Haigh; os dois já haviam colaborado no filme de 1988 Confira.
“A principal coisa desde o momento em que nos sentamos foi: ‘Quero que isso seja real. Quero ver. Quero sentir o cheiro, sinto aquela sensação de Hollywood. Não quero fazer uma tela verde ou uma interpretação digital aqui. Vamos realmente mudar o outdoor, vamos colocar a fachada real de volta'”, disse Lin em um comunicado. Entrevista 2019.
“Para mim, foi muito emocionante. É algo que não fazemos mais. Eu sabia que o que ele queria era colocar a si mesmo e aos atores em um ambiente onde você pudesse se sentir real. Você não estava apenas olhando para uma parte de uma tela verde e então juntamos tudo. Esse foi o ponto de partida para isso.
“Tive que sair e descobrir onde poderia anexar algo real. Foi um grande feito de engenharia, especialmente no Hollywood Boulevard, dizer: ‘Quero o Pussycat Theatre de volta.'” Para construir essas tendas, foi necessário peso adicional. Estamos a lidar com edifícios antigos e frágeis. Também tivemos que trabalhar com engenheiros para garantir que a fachada não seria removida quando a antiga placa fosse reconstruída. É um trabalho árduo, mas vale a pena.
“Na noite da primeira filmagem, todas as luzes de neon estavam acesas, os carros antigos estavam apagados, as fantasias[de Aryan Phillips]estavam lá, e você acreditava absolutamente que estava em 1969 porque tudo era real. Este é um filme rodado em ruas reais. Levamos esse tema por todo Westwood (o reconstruído Brown Bear Theatre) e praticamente em todos os lugares que filmamos.”
Depois de ganhar o Oscar, Lin lamentou aos repórteres nos bastidores: “Los Angeles nunca foi uma cidade conservacionista. Agora prédios de apartamentos e torres de vidro estão sendo construídos o tempo todo. … O que fizermos não será possível fazer novamente no próximo ano. Isso é lamentável. Esperamos que isso traga de volta um pouco de nostalgia e impeça que as coisas sejam demolidas.”
Barbara Claire Ling nasceu em agosto de 1952 e começou sua carreira projetando cenários e iluminação para mais de 200 produções teatrais, de ópera e musicais. Seus primeiros esforços incluíram o especial da HBO de 1981 Xixi Wee Herman Mostrargravado no Roxy em West Hollywood.
Ela deu o salto para o cinema quando David Byrne lhe pediu para projetar sua estreia na direção, história verdadeira (1986).
Seus créditos também incluem Paraíso (1987), menos que zero (1987), Varsóvia VI (1991), Honrado (1994) e Sydney Pollack Corações aleatórios (1999), alguns desses filmes revelam que ela se sente igualmente confortável com a autenticidade da época, o realismo contemporâneo e a fantasia estilizada.
Os sobreviventes incluem sua esposa, Lindsay, e seus filhos, Clay e Will.
