Hoje, Jay-Z é amplamente considerado um dos maiores músicos de todos os tempos, definindo e transcendendo a cultura hip-hop para se tornar um ícone global.
O nativo do Brooklyn acumulou um currículo repleto de conquistas e conquistas, desde seu portfólio de negócios até seu domínio nas paradas da Billboard. Embora a sua situação financeira e as suas relações como executivo tenham sido temas frequentemente associados ao seu nome, a ligação à sua grandeza decorre da música que produziu nas últimas três décadas, desde a sua estreia em 1996. Dúvida razoável.
Embora o álbum tenha sido uma conquista pessoal e artística, ele chegou antes que o mundo realmente percebesse o brilho de Jay-Z, tornando-o um precursor do que estava por vir. Essa promessa seria plenamente realizada com seu sexto álbum de estúdio Projetouma obra que cumpre sua profecia de supremacia do rap.
Lançado em 11 de setembro de 2001, Projeto foi revelado num momento em que a cidade natal de Jay-Z e o país como um todo estavam paralisados. Os ataques terroristas às Torres Gêmeas de Nova York naquele mesmo dia foram maiores do que o lançamento do álbum, com a atenção do mundo focada nos cinco bairros e na incerteza sobre o que aconteceria.
Para os fãs de música, Projeto ofereceu um breve alívio da dor, do caos e do medo que assolavam o país, resultando em uma reviravolta profunda no que muitos ouvintes consideraram um clássico instantâneo. Combinando sua habilidade lírica com sua propensão para sucessos de rádio Projeto mais do que apenas uma coleção de músicas. Marca uma humanização de Hov sem precedentes em sua carreira, com momentos emocionantes que proporcionam um vislumbre do ethos e da coragem de um vigarista.
Vendeu mais de 427.000 cópias na semana de estreia e estreou em primeiro lugar na Billboard 200, Projeto grande sucesso; ganhou certificação tripla de platina da RIAA e produziu vários singles de sucesso e uma indicação ao Grammy, incluindo Melhor Álbum de Rap. Selecionado pela Biblioteca do Congresso para inclusão no Registro Nacional de Gravações dos EUA, o álbum de Hov não apenas está entre os melhores álbuns de Jay-Z, mas também o seu melhor. Período.
Em comemoração ProjetoNo seu 25º aniversário, estamos relembrando o álbum e classificando suas melhores músicas de cima a baixo.
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“Retorno do Governante”

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Jay-Z se abre Projeto com “The Ruler’s Back”, uma salva de abertura que dá um tom de triunfo e pânico. Com trilha sonora de Bink!, que transforma uma amostra de “If” de Jackie Moore em um fluxo de sopros arejados e percussão elegante, a música também serve como uma homenagem a Slick Rick, com Hov canalizando as mesmas vibrações reais da faixa.
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“Aquele Jigga Nego”


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Jigga se recupera neste aquecedor apropriadamente intitulado, convidando os ouvintes para a pista de dança com a ajuda da dupla de produção The Trackmasters. Originalmente escrita como uma música de preenchimento por críticos e fãs, “Jigga That Nigga” gradualmente conquistou ambos os públicos, tornando-se um sucesso e uma abertura de festa. As letras malucas, as referências culturais e os refrões contagiantes – incluindo o canto “Jigga” – são inegáveis.
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“O que eu preciso”


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A paixão da equipe é demonstrada em “All I Need”, uma faixa profunda que remonta ao auge do The Roc como uma dinastia proeminente do Hip-Hop. Um instrumental elegante, conduzido por uma amostra de “I Can’t Breakaway (From You)” de Natalie Cole, foi fornecido por Bink!, com Hov dando uma volta de vitória enquanto elogiava sua equipe. Convocando todo o seu pelotão de infantaria, Jigga afirma-se como um general cuja única preocupação e necessidade é a lealdade dos seus soldados.
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“Olá Hovito”


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Apresentado pela primeira vez ao público no final do videoclipe “Izzo (HOVA)”, a expectativa por esta colaboração de Jay-Z e Timbaland era alta após seu lançamento, e por um bom motivo. Em primeiro lugar, a faixa tem uma batida que chama imediatamente a atenção, e os compassos de abertura de Hov criam expectativas de algo épico, que a dupla entrega, ainda que acertando o pouso errado.
Comparações com Michael Jordan e The Notorious BIG estão entre as citações mais arrogantes do álbum, e a sonoridade é digna do status de estádio; no entanto, o gancho foi outro problema para alguns ouvintes nas primeiras rodadas. “Hola Hovito” fica um pouco abaixo da típica dupla de Jay e Timbo, mas continua sendo uma inclusão forte que ainda emociona o público.
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“Izzo (HOVA)”


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O apelo comercial de Jay-Z foi amplificado com “Izzo (HOVA)”, um sucesso estrondoso em que Hov uniu sua sensibilidade cruzada com credibilidade nas ruas. Lançado como ProjetoO primeiro single de Kanye West, uma faixa de destaque produzida por Kanye West que empresta elementos do hit do Jackson 5, “I Want You Back”, subiu para o Billboard Hot 100, tornando-se sua primeira entrada no Top 10 como solista.
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“Mulheres, Mulheres, Mulheres”


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A história de Jay-Z é flexionada em “Girls, Girls, Girls”, enquanto Hov se torna poético sobre o harém de sua namorada nas duas páginas produzidas por Just Blaze. Apoiado por uma amostra de “There’s Nothing in the World That Can Stop Me Loving You” de Tom Brock, “Girls, Girls, Girls” continua a homenagem sutil do The Blueprint à era de ouro do Hip-Hop, com Hov recrutando Slick Rick, Q-Tip e Biz Markie para o elenco.
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“Nunca muda”


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O lamento de “Common Man” de David Ruffin é colocado em camadas por Kanye West nesta oferta reflexiva, enquanto Jigga proclama seu amor pelo jogo e sua recusa em se afastar de seus valores fundamentais. Memórias de suas experiências e conexões no submundo do crime são sustentadas por uma corajosa contribuição vocal de West, que faz sua primeira de muitas aparições ao lado de Jay na faixa.
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“Projeto (mamãe me ama)”


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Hov se torna pessoal neste número autobiográfico Projetocombinando vislumbres de seus anos de formação com sua ascensão na indústria musical. Desde detalhar como funciona a estrutura familiar até compartilhar palavras de sabedoria e votos de lealdade a Memphis Bleek e Beanie Sigel, Jay-Z abandona sua personalidade de Shawn Carter e aparece na música cover produzida por Bink!
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“Assumir”


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Linhas são traçadas e cruzadas em “Takeover”, enquanto Jay-Z traz à tona sua rivalidade com Nas e Prodigy do Mobb Deep. Abordando anos de tensão com ambos os artistas, Jigga questionou a credibilidade de Prodigy nas ruas e a relevância de Nas, continuando de onde parou com sua manchete definida no show Summer Jam do Hot 97 alguns meses antes. Produzido por Kanye West, “Takeover” foi um desafio ousado lançado por Hov e o catalisador para uma das maiores batalhas de rap da história do hip-hop.
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“Coração da cidade (não há amor)”


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Com as costas contra a parede, Jay-Z continuou a atacar, atirando fogo contra seus críticos e contra aqueles que se opõem ao seu reinado. Pesada é a cabeça que usa a coroa, uma posição que Hov lamenta sobre um cenário comovente produzido por Kanye West, que retrabalha uma amostra do sucesso de Bobby Bland de 1974, “Ain’t No Love In the Heart of the City”.
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Conquista “Rebelde”. Eminem


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Quando dois gigantes se encontram, o resultado é um momento cristalizado no tempo que molda o curso da história. Para o hip-hop, a dupla de Jay-Z e Eminem marcou a ocasião, já que ambos eram artistas de sucesso comercial e considerados MCs de gerações no auge de suas carreiras. Em “Renegade”, a cena equivale à famosa cena do restaurante de Robert De Niro e Al Pacino no filme Heat, de 1995. Hov, como Neil McCauley de De Niro, move-se calculadamente pela pista com uma abordagem clínica, enquanto Em, como a interpretação de Vincent Hanna por Pacino, traz uma fúria controlada ao seu cenário taciturno e produzido por ele mesmo. Uma luta dessa magnitude tem potencial para fracassar devido às grandes expectativas, mas “Renegade” não tem essa desvantagem, já que sua atemporalidade só é rivalizada pelo debate sobre quem teve o desempenho superior.
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“Canção de choro”


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Depois de anos de uma visão apática das mulheres em sua música, Hov inverteu o roteiro com um número sério, marcando uma demonstração de emoção sem precedentes para o famoso mestre de cerimônias cauteloso. Produzida por Just Blaze, a música ganhou uma indicação ao Grammy de Melhor Performance Solo Masculina de Rap e é considerada uma das performances mais fortes e importantes de Hov em sua carreira.
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“Você não sabe”


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Anos antes de Hov ingressar no clube dos bilionários, ele previu essa ascensão nesta salva explosiva, na qual oferece um tutorial passo a passo sobre como passar das ruas para o espaço corporativo. Ao longo de uma batida estridente de Just Blaze, “U Don’t Know” encontra Jigga abraçando totalmente a ideologia capitalista, vangloriando-se de transformar ganhos ilícitos em riqueza legítima ao longo de um riff de “I’m Not to Blame” de Bobby Byrd. Enquanto Jay se vangloriava de ter acumulado e multiplicado milhões por dezenas e centenas, o sentimento ressoou entre traficantes de todo o mundo, um testemunho de uma canção que se revelou ao mesmo tempo magnética e profética.



