Os homens sofrem de maneira diferente das mulheres ou simplesmente agem de maneira diferente – isto é, às vezes, nem um pouco? Chloe Zhao’s Hamnet é uma história sobre amor e tristeza familiar, e se você não quiser saber mais, se ainda não leu a adaptação de Maggie O’Farrell do romance de 2020, é melhor parar de ler aqui. nos meses seguintes Hamnet O filme estreou no Telluride Film Festival e ganhou a reputação de ser um filme que certamente fará você chorar, mas não se culpe se isso não acontecer. Filmes que fazem você – ou eu, ou qualquer um – chorar são complicados. As lágrimas não são uma medida da qualidade de um filme. Na verdade, são indicadores inteiramente subjetivos de sentimento. enquanto assiste rede, Eu não chorei quando precisei – você saberá quando eles baterem. Em vez disso, senti simpatia pelo personagem interpretado pelo artista que teve a atuação menos convincente e não foi Jesse Buckley.
Barkley é estrela e centro rede, A história se passa em Stratford, Inglaterra, no final do século XVI e início do século XVII. Ela interpreta Agnes, que no início do filme é uma jovem que mora com a família que há muito tempo a adotou como órfã. Mas Agnes não se adapta à família. Pelo que sabemos, sua mãe biológica era uma bruxa, uma mulher que só conseguia “ver coisas que os outros não conseguiam”, e ela passou esse dom de compreensão para a filha. (“Foi dito que a menina era filha da Bruxa da Floresta”, um personagem nos conta, caso não entendamos.) Agnes tem uma águia de estimação, um pássaro enérgico com olhos perspicazes; Ela passava muito tempo na floresta, com seus galhos entrelaçados e clareiras mágicas, em busca de raízes e ervas curativas. Sua independência é um motivo de orgulho até que ela conhece um amante gago, William de Paul Mescal, o filho rabugento e endividado de um fabricante de luvas, que a atrai para o reino do jejum.
Os dois fazem amor em segredo e concebem um filho, irritando a família adotiva de Agnes, embora seu irmão, Bartholomew, interpretado por Joe Alwyn, que foi adotado por ela, fique do lado dela. Agnes e William se casam; sua mãe severa (interpretada por Emily Watson) aceita Agnes com relutância, apesar de suas ideias muito rígidas sobre como as coisas deveriam ser feitas. Agnes usa um vestido de lã vermelho e vai sozinha para a floresta para dar à luz seu bebê. O bebê saiu deitado entre algumas raízes de árvores gigantes. Foi o nascimento na floresta mais elegante de todos os tempos.
Agnes amava sua vida, cuidando dos filhos e colhendo ervas e coisas assim. Mas William ficou mal-humorado, distante e bebeu demais. Ele também odiava trabalhar para seu pai tirânico. Então ela o mandou para Londres, onde encontrou trabalho fazendo luvas para uma companhia de teatro. Ele voltou para uma visita e parecia milagrosamente curado. Mais filhos foram concebidos, desta vez gêmeos, embora a sogra de Agnes tenha insistido que desta vez nascessem em casa, com a presença de uma parteira. Agnes odiou a ideia, mas estava fraca demais para resistir. Ela também teve uma premonição que a preocupou. Mas os bebês gêmeos se transformam em pequeninos inteligentes e adoráveis - seus nomes são Judith e Hamnet, interpretados por Olivia Lynes e Jacoby Jupe – e a vida da família geralmente melhora, apesar da ausência prolongada de William. William adorava seus gêmeos e era o tipo de pai que gostaria de ter. Ele gostava especialmente do pequeno Hamnet e treinou-o em esgrima e outras artes dramáticas.
Tudo isso é um prelúdio para o verdadeiro drama do filme: a Peste Negra devasta Hamnet e seus pais ficam, compreensivelmente, arrasados. Agnes ficou apática e distante. William começa a escrever uma peça que durará séculos para expressar seus sentimentos – porque (alerta de spoiler!) ele é realmente alguém que você conhece, e somos informados no cartão de título no início do filme que Hamlet é uma corruptela do nome Hamnet.
Até aqui, HamnetA instalação emocionante está em pleno andamento. Buckley seria uma ótima atriz – seu sorriso torto, como uma meia-lua bêbada, é um milagre. Mas o cinzel de madeira é precioso Hamnet Destruí ela. No que deveria ser um momento de extrema dor emocional, uma música no estilo Enya soa ao fundo, como um sinal para as fadas de que elas podem sair e espalhar um punhado de poeira de sua tristeza. Zhao não sabe como adotar uma abordagem “menos é mais”: num momento crucial, o rosto de Buckley diz-nos tudo o que precisamos de saber, mas para que não consigamos compreender o memorando, a sua emoção precisa de ser pontuada por um grito de agonia. Hamnet Parece lindo, mas de uma forma descomplicada. É bom ver a luz do estilo Vermeer brilhando em um casaco de lã áspero, mas realmente, o que isso nos dá?
É o mezcal que dá ao filme seu surpreendente desempenho furtivo. Nas primeiras cenas do filme, Agnes de Buckley está ocupada jogando o cabelo no estilo de uma bruxa da floresta, enquanto seu William é um tolo apaixonado genuinamente crível. Agnes o apresenta ao seu falcão picante. Mais tarde, ele interrompe um de seus passeios contemplativos pela floresta aparecendo com um pequeno presente, uma luva de falcão que fez para ela. “Eu tenho uma luva”, ela disse friamente, e num piscar de olhos ele jogou o presente rejeitado por cima do ombro. É um momento pequeno, lindo e descartável, disfarçado de ternura e intimidade em um filme repleto de grandes batidas.
De alguma forma, embora a dor de uma mãe deva ser a emoção mais dolorosa do mundo, o que Mescal nos conta sobre a dor de um homem acaba tendo mais peso. William estava bem amarrado; ele não conseguia falar sobre seus sentimentos ou mesmo pensar. Tudo o que ele sabia fazer era escrever roteiros. quando aldeia Finalmente o show começou, e naquele palco de madeira estava Noah Jupe – um jovem ator brilhante que provavelmente é mais conhecido por lugar tranquilo filme, embora ele fosse mais adequado como aspirante a estrela pop adolescente em 2022 sonhos selvagens– no papel-título. (O jovem ator que interpreta Hamlet é irmão de Noah.) Anteriormente, vimos William de Mescal dirigindo o jovem Hamlet com uma crueldade quase implacável. O intérprete gago e novato não conseguia acertar suas falas – e embora William as ouvisse em sua cabeça e coração, ele não conseguia cantá-las. Mescal nos mostra como é morrer dentro de uma pessoa sem nos mostrar nada abertamente. Você não pode descrever o vazio; é um vazio sem limites. Em vez disso, a dor que o mezcal nos inflige penetrou nos seus ossos, apenas para descobrir que não tem para onde ir.
Hamnet É um filme baseado em uma ideia inteligente e um pouco de história: embora o livro de O’Farrell seja um romance, ele está enraizado na vida real. William Shakespeare e sua esposa Anne Hathaway perderam um filho de 11 anos, Hamnet, em 1596. A história de O’Farrell é baseada em fatos e uma narrativa “e se” construída em torno desses fatos, concentrando-se mais na vida misteriosa de Hathaway e na dor que ela suportou após a morte de seu filho. Na verdade, na escrita da história, a vida das mulheres – especialmente a sua vida interior – não recebeu tanta atenção como as façanhas dos homens. Mas nesta versão do filme rede, Este homem realizou a feitiçaria mais deslumbrante, transformando sua tristeza em algo mais pesado que o chumbo e mais leve que o ar. Mescal nos dá um William eloqüente que está atolado em seus próprios mistérios. Este é o sentimento de tristeza inescapável.
