Lil Novi fala sobre como evitar a etiqueta ‘Nepo Baby’ do hip-hop

Linhagem VIBE é uma série de entrevistas com herdeiros da excelência negra. Agora que seus lendários antecessores são altamente respeitados por seus próprios méritos, esses parentes mais jovens estão traçando seus próprios caminhos.

Numa época em que cada movimento dos filhos de celebridades é dissecado, debatido e muitas vezes descartado antes que o trabalho possa falar por si, uma artista de Atlanta de 16 anos está silenciosamente traçando o seu próprio caminho. As comparações são inevitáveis. Há um sobrenome famoso aqui. trança. Ligeiramente emoldurado. Até mesmo os traços familiares do sotaque lembram instantaneamente aos ouvintes uma das vozes mais reconhecidas do hip-hop. Bart passou alguns minutos com Lil Novi e uma imagem diferente surgiu – menos preocupada em herdar um legado do que em criar o seu próprio.

Embora a imagem de seu pai, o ícone do rap vencedor do Grammy Lil Wayne, seja frequentemente considerada lendária, a paciência de Lil Novi com a música é cada vez mais rara. Ele entendeu as suposições associadas ao seu nome. Embora a geração de seu pai seja elogiada por emergir de problemas, descendentes como North West, sua própria filha e de Kanye West, são vistos no zeitgeist como tendo nascido com um microfone prateado na mão. No entanto, ele simplesmente se recusa a permitir que eles o definam.

“Eu realmente não penso muito nisso”, diz ele, quando a conversa se volta para o rótulo “Nebo baby” frequentemente aplicado aos pais ricos. “Estou acostumada. Eu apenas os trato como pais normais.”

Essa perspectiva tornou-se central na forma como ele navega numa indústria ansiosa por contar a sua história antes que ele próprio tenha a oportunidade de partilhar a sua. Nascido numa família musical, iniciou o seu percurso não sob a pressão das expectativas familiares, mas por curiosidade. Suas ambições musicais começaram aos 11 anos, quando viu seu irmão mais velho gravar uma música pela primeira vez.

“Fiquei inspirado ao ver meu irmão produzir sua primeira música”, lembra ele. “Quando vi isso, quis documentar. Queria levar a sério.”

Agora, aos 16 anos, ele está radicado em Atlanta – uma cidade cuja influência em seu desenvolvimento como pessoa e artista é inseparável de sua história. Crescer na órbita de um dos centros culturais mais importantes do hip-hop e no som que definiu uma geração significou estar rodeado de música a cada passo.

“Eu diria que isso foi uma grande influência para mim, crescendo e assistindo hip-hop”, disse Novi sobre sua exposição à cultura ATL. No entanto, suas primeiras memórias do hip-hop não estão ligadas ao ecossistema musical mais amplo de Atlanta. Muito mais perto de casa.

“Provavelmente só estou vendo meu pai na TV”, disse ele. “Provavelmente um show. Um show ao vivo ou algo assim.”

As memórias são vívidas por causa do que representam. “É uma loucura saber que esse é meu pai. É muito inspirador.”

A música faz parte de sua identidade muito antes de ele entrar em estúdio. Ele passou grande parte de sua infância ouvindo a música de Michael Jackson e sua família, especialmente sua mãe, a cantora e compositora de R&B Nivea, que percebeu seu interesse antes de ele começar a se dedicar seriamente à música.

“Quando eu era pequeno, eu, meu irmão e minha irmã tínhamos uma banda falsa”, ele ri, revelando o nome de sua trupe fictícia. “Chama-se Strike 4. Não é realmente uma banda, mas minha mãe costumava nos dar algumas aulas de canto e outras coisas.”

Esses momentos da infância formaram a base da artista, que agora registra com instinto e não com cálculo. Ao contrário de muitos jovens artistas que escrevem cuidadosamente cada letra, ele prefere deixar-se guiar pela música.

“Vou ouvir a batida por um tempo e depois pular nela. Vou pegar a batida e partir daí. Eu realmente não escrevo assim.”

Essa abordagem espontânea gerou um fluxo constante de lançamentos, incluindo coleções recentes de singles como “Look At Me Now”, “KurtGEEK” e “Made in Abyss”. Esses esforços deram aos ouvintes uma imagem mais clara de seu som em desenvolvimento. Quando solicitado a categorizar sua música, ele resiste a rótulos simples.

“É apenas hip-hop, na verdade. É apenas música”, disse ele. “Eu realmente não posso dar nenhum título. Você apenas tem que ouvir.”

Esta resposta parece apropriada. Suas músicas baseiam-se nas tendências melódicas do rap contemporâneo, ao mesmo tempo em que abraçam a criatividade fluida de uma geração criada com playlists fluidas de gênero, experimentação com Auto-Tune e estilos de produção em constante evolução. Ele vê uma clara diferença entre sua trajetória musical e a que seu pai percorreu décadas atrás.

“Ele começou de forma mais lirística e não xingou nada quando começou”, explica ele. “Era muito diferente. Era mais sério naquela época. Agora nossa geração tem muitos auto-tunes e opções de batida diferentes. É diferente agora. Eu criei algo diferente.”

Ainda assim, as semelhanças permanecem. Ambos possuem uma competitividade natural e uma confiança inabalável nas suas capacidades. A diferença é como essa confiança é expressa.

Embora seu pai seja conhecido como uma das figuras mais francas do rap, o artista mais jovem é decididamente mais quieto.

“Acho que estou calmo”, disse ele. “Quando conheço pessoas, não falo muito, a menos que você me conheça.”

Essa introversão não o impediu de trabalhar. Ele grava todas as semanas, acrescentando constantemente o que chama de uma riqueza de material inédito. Seu produtor Lucid Pink forneceu grande parte da paisagem sonora, mas ele também colaborou com amigos próximos para criar batidas sob os holofotes.

À medida que seu público cresce, também aumentam suas oportunidades de parceria. Um novo single “Mula the Root of All Evil” com North será lançado esta semana. A música nasceu de um relacionamento que se desenvolveu por meio de conexões mútuas e das redes sociais. “Ela usou uma música de um dos meus amigos, Mag!c, no TikTok, e foi assim que começamos a entrar em contato com ela.”

A inspiração do título da música veio de um simples trocadilho. “É como se dissessem que o dinheiro é a raiz de todo o mal e eu sou o diabo. É como ‘eu tenho todo o dinheiro’ ou algo assim”, explicou Lil Novi, garantindo que não tem aversão ao dinheiro. “Eu digo que tenho uma relação muito boa com dinheiro.

A faixa foi gravada remotamente, com cada artista trabalhando em um estúdio diferente – um reflexo de como as colaborações modernas muitas vezes acontecem. “Droga, éramos só nós dois, na verdade”, disse Lil Novi sobre a música produzida pela VRTN. “Nós apenas nos comunicamos e outras coisas, e então começamos a escrever uma música. Nós simplesmente nos reunimos.”

Além dos singles, os fãs ainda aguardam seu retorno caminhante lunar Seu EP lançado no início de 2026 foi removido inesperadamente da plataforma de streaming. Ele acredita que as questões de alocação podem ter desempenhado um papel e disse que estão em curso esforços para relançar o projecto.

Enquanto isso, continuam as especulações sobre uma possível colaboração com seu pai. A este respeito, ele deu garantias.

“Ah, sim. Claro”, disse ele. “Eu e meu pai temos muitas coisas a caminho.”

Sua consistência também aparece no palco. Recentemente, ele fez uma turnê com seu pai e depois fez seus próprios shows. Em vez de se concentrar na emoção de se apresentar no mesmo palco que uma lenda do rap, ele vivenciou a experiência como estudante.

“Foi um grande aprendizado”, revelou. “Eu estava realmente focado no meu desempenho. Apenas diminuindo meu desempenho e não estragando tudo.”

As lições que ele continua aprendendo com seu pai vão além da música.

“Aja de maneira mais inteligente. Conheça as pessoas ao seu redor.”

Por enquanto, ele continua focado na construção de sua base. Ele expressou abertamente seu desejo de um dia entrar na indústria da moda e se inspira no streetwear de meados de 2010, na velha era Yeezy e na estética clássica de Hood By Air. Ele até tentou fazer suas próprias batidas, embora admita que ainda não está totalmente comprometido.

A paciência continua sendo o princípio orientador quando se trata de projetos de longa-metragem há muito aguardados. O título foi escolhido, mas ele mantém segredo. A música existe em fragmentos, esperando o momento certo.

“Honestamente, estou realmente focado apenas em singles, aumentando minha base de fãs e construindo promoção.”

Essa mentalidade pode, em última análise, definir esta fase da sua carreira mais do que qualquer outra coisa. Enquanto a indústria debate o pedigree e as expectativas, ele parece focado em questões mais práticas: desenvolver-se como artista, aprender o negócio e conquistar os ouvintes, uma música de cada vez.

O próximo capítulo já está tomando forma. Mais solteiros estão a caminho. A colaboração antecipada com seu pai era iminente. Enterradas em algum lugar no crescente catálogo de discos inéditos estão as sementes de um projeto que ele espera materializar até o final deste ano ou logo depois.

Para uma adolescente ainda nos primeiros estágios de seu desenvolvimento artístico, o destino permanece não escrito. Mas se sua trajetória atual servir de indicação, ele está menos interessado em viver o legado de outra pessoa do que em criar uma história que, em última análise, exista ao lado dele.