Toda sexta-feira à noite, linha independente depois de escurecer Preste homenagem aos filmes que estão à margem da era do streaming com um filme da meia-noite de qualquer momento da história do cinema.
primeiro, isca: Uma estranha escolha de gênero e por que estamos explorando seu nicho específico agora. Então, morder: Uma resposta cheia de spoilers à pergunta muito importante: “Vale realmente a pena recomendar este antigo filme cult?”
Isca: Dime Drag (espere, o que há em uma joia do clitóris?)
Quando RuPaul’s Drag Race estreou na Logo em 2009, enquanto a lenda titular da forma de arte queer procurava a próxima superestrela drag da América através da triunfante série improvisada, deu início a uma mudança lenta, mas constante, no impacto mais amplo do drag no mainstream.
É claro que os legisladores conservadores atacaram os artistas drag de forma particularmente dura nos últimos anos, com proibições e censura, mas hoje em dia, as drag queens (ou pelo menos as drag queens em Drag Race) também podem se tornar grandes figuras da mídia – aproveitando sua fama em negócios de marca, aparições no tapete vermelho e até mesmo em castings para outros reality shows, programas de TV com roteiro e filmes.
Esta semana, a série Drag Race retorna ao Halt! que! trem! “fez uma evolução natural na tela grande, com seu lançamento nos cinemas quase inteiramente dependente da familiaridade do público e do reconhecimento existente das rainhas já estabelecidas do programa. Claro, a comédia tem muitas participações especiais de celebridades (Sarah Michelle Geller, Lisa Rinna e Joel McHale, para citar alguns), mas as verdadeiras estrelas são o próprio RuPaul e as estrelas anteriores de Drag Race, Jujubee e Ginger Minj.
Esta não é a primeira comédia de estúdio mainstream sobre Reboque, é claro. Os anos 90 viram alguns clássicos como “Obrigado por tudo! Julie Newmar” e “Priscilla, Rainha do Deserto”. Além disso, homens fantasiados de homens são um ponto importante da trama nas principais comédias de Hollywood, de Some Like It Hot e My Fair Lady a Tootsie e The Birdcage.
Mas em vez de estrelar drag queens profissionais (embora o próprio RuPaul tenha feito uma participação icônica como Rachel Nervous em Rachel Nervous, vestida com a bandeira confederada, em “Better Days”), esses filmes viram atores como Guy Pearce e Patrick Swayze interpretando heroínas míticas em saltos altos e perucas do rock’n’roll. Com o novo Stop! que! trem! ”Tinha um orçamento mais baixo e era mais áspero do que o filme drag centrado nos verdadeiros profissionais do que antes era uma arte underground, e até hoje ninguém considera que seja uma produção particularmente cara.
Veja Vegas from Space, um clássico cult e um retrato importante da cena drag de São Francisco no final dos anos 1980. Lançado pela Troma Entertainment em 1991, foram necessários oito anos para que a principal equipe criativa, incluindo o diretor Phillip R. Ford e a estrela Doris Fish, arrecadasse os fundos necessários para realmente prosseguir com o projeto. O resultado é como uma sátira de ficção científica de baixo orçamento, “Buck Rogers”, ambientada em um mundo exagerado e completamente mítico de flexão de gênero. A dupla passou 18 meses filmando o filme, com quase toda a produção acontecendo em um apartamento.
A natureza DIY e desconexa do filme independente queer de Ford e Fish é palpável. Vegas in Space se passa no Planet Clitoris, um glamoroso planeta resort que apenas mulheres podem visitar, e usa algumas miniaturas óbvias, projeções de luz e vários conjuntos de cortinas baratas organizadas de forma criativa para criar um ambiente luxuoso. Essa abordagem charmosa e desgrenhada é perfeita para uma comédia tão exagerada e irreverente, que em última análise substitui uma mistura igual de coragem artística e alegria despreocupada por elegância.
“Vegas in Space” se passa em um futuro distante e conta a história do Capitão Fish Tracy e seus tenentes Mike (Ramona Fisher) e Steve (Lori Naslundmeier), três exploradores espaciais do sexo masculino de uma Terra governada por uma rainha benevolente, que tomam drogas de reversão sexual, se transformam em mulheres e se infiltram em um planeta aterrorizante próximo, governado pela irmã supostamente malvada de seu líder. Chegando lá, os espiões investigam o desaparecimento de “Girlinia”, uma joia rara que foi recentemente roubada de sua casa.
A investigação logo os leva a uma distorcida teoria da conspiração que se desenrola bem debaixo do nariz do sombrio governo do Planeta Clitóris. Mas o enredo é apenas uma estrutura vaga para o verdadeiro apelo do filme, que é sua diversão astuta, figurinos requintados e uso genial de recursos independentes limitados.
“Vegas in Space” foi o projeto apaixonante do falecido Fish (uma das maiores drag queens de São Francisco na época), e tem as impressões digitais do artista por toda parte. Além de escrever o roteiro com Ford, Fish desenhou os cenários, figurinos e miniaturas, além de fazer o cabelo e a maquiagem do elenco completo. Infelizmente, Fish não viveu para ver o filme receber as ótimas críticas que merecia, morrendo de AIDS poucos meses antes de sua estreia. Mas em comemoração ao Mês do Orgulho de 2026, “Vegas in Space” permanece como um testemunho do legado de um grande artista e um lembrete de que o drag tinha valor real muito antes de “Drag Race” impulsionar a comunidade drag para o cenário global. ——Wilson Chapman
Destaque: Assistindo “Space Vegas” em Las Vegas, Nevada
Como uma mulher bissexual com um histórico de namoro irregular, o Mês do Orgulho às vezes pode me fazer sentir menos como um membro querido da comunidade e mais como um agente duplo secreto. Nesse sentido, Angel Princess e eu podemos jogar muito, muito bem.
Isso porque todo mês de junho, enquanto todos os gays e lésbicas em tempo integral que conheço parecem estar comemorando sua estranheza o tempo todo, muitas vezes me vejo distraído pelo golden retriever com quem estou namorando atualmente. Isso não acontece todos os anos, mas acontece há muitos anos. Foi exatamente assim que assisti “Space Vegas” enquanto visitava um cara em Las Vegas…Nevada.
Trabalhei em After Dark no apartamento dele enquanto ele estava fora do trabalho, absorvendo a atmosfera de uma cidade americana histórica que de alguma forma parecia heterossexual e gay ao mesmo tempo. Vegas está repleta de despedidas de solteiro, shows de drag, imitadores de Elvis, capelas de casamento, dançarinas, pais de couro, vovós de cassino e lantejoulas suficientes para deixar Liberace cego.
A verdadeira Vegas é um mundo de fantasia corajoso construído sobre um compromisso obstinado com o desempenho, assim como “Las Vegas in Space” de Ford e Fish. Ainda assim, eu sabia que esse clássico cult gratuito teria uma batalha difícil para me conquistar com uma premissa que soava brega – aparentemente presa entre a política sexual de Forbidden Planet, de 1956, e a cena genital desaparecida inspirada em Star Trek, em Black Mirror. Se eu quisesse assistir a uma aventura cósmica exclusiva para mulheres dos anos 90, acho que preferiria assistir Spice World. (Ei, há alienígenas lá também!)
Mas em algum lugar entre as miniaturas do tipo “Pee-wee’s Playhouse” e nossos heróis viajando a bordo do porta-aviões Intercourse da Marinha dos EUA (!!), “Vegas in Space” se torna “um oásis de charme em um universo banal”. Você não precisa de uma identidade LGBTQ oficial ou de um “alerta especial de inteligência do clitóris” para entender por que essa comédia sexual que altera o gênero é engraçada. Se você parar de avaliar o roteiro pelos padrões tradicionais (ou seja, heterossexuais) de Hollywood, acabará acreditando inteiramente no sonho de Ford e Fish.
O que me fez apaixonar por Space Vegas não foi a ambição dos cineastas, mas a sinceridade esmagadora do elenco e da equipe técnica. Mesmo tentando fazer com que Clitoris Planet pareça uma enormidade sobrenatural, a equipe continua comprometida em oferecer um mundo infinitamente divertido e comovente para públicos que podem ou não considerar o que estão fazendo como entretenimento digno de adoração popular.
O facto de Ford e Fish estarem a tentar com recursos tão limitados apenas torna as suas ambições ainda mais atraentes. É muito difícil ser sincero e poderoso ao mesmo tempo. A maioria das pessoas optaria pela sátira, mas “Vegas in Space” entrega-o com uma convicção absurda. Mais importante ainda, o poder de criatividade e inspiração exibido aqui realmente me ajudou a entender mais sobre a cultura que admirei através de “Drag Race” ao longo dos anos. Posso ver muito do DNA da franquia na tela nos filmes de Ford e Fish, mas, mais importante, também posso ver por que esse estilo de comédia sempre teve um efeito tão deslumbrante em mim.
Este tema também é um sucesso para mim. Sempre fui atraída por histórias sobre sociedades bizarras exclusivamente femininas, sejam as histórias dos quadrinhos de ficção científica “Rick e Morty” ou da comédia britânica da velha escola “Monty Python e o Santo Graal”. (Observação: sim, eu sei que isso é mídia masculina. Às vezes sou um menino!!)
Acima de tudo, porém, encontro conforto quando vejo pessoas abraçando seus lados masculino e feminino de maneiras assumidamente imaginativas. (Mesmo as cenas de homem para mulher ocasionalmente fazem os atores soarem como as cenas de “Material” e o clímax dos animais da fazenda.)
No momento em que os créditos rolaram em Vegas from Space, o homem que vi havia retornado do trabalho e eu não estava mais sozinho no planeta clitóris. É estranho interpretar inesperadamente uma dona de casa de Las Vegas durante parte do Mês do Orgulho. Talvez seja por isso que os filmes de Fish e Ford sejam tão difíceis. Vegas in Space não é realmente escapismo. Trata-se de recusar deixar que outros definam o papel que você deve desempenhar num mundo que você nunca pediu para habitar.
Por outro lado, tendo passado algum tempo no deserto de Nevada, não estou totalmente convencido de que haja uma diferença significativa entre o chamado Beaver System e a Las Vegas Strip. Seja gay ou hetero, todo mundo adora caça-níqueis. ——Alison Forman
Vegas in Space está transmitindo gratuitamente no Fandango at Home via Prime Video.
