A falta de síntese entre os dois filmes que lutam pela vida em “Isabelle” cria um vago efeito psicológico familiar a qualquer pessoa que tenha subestimado a sua tolerância ao álcool. A tentativa do diretor Gabe Klinger de contar a história de um sommelier descontente e de um vagabundo ambicioso em um bairro de classe média de São Paulo falha em capturar a realidade emocional de sua protagonista homônima, Isabel (interpretada pela co-roteirista do filme, a polímata brasileira Marina Parson).
Ao nomear um filme com o nome de uma personagem (como “Laura”, “Gilda”, “Gloria”), você deve fazer dela o seu foco. Porém, à medida que o filme se desenrola, ele se distancia cada vez mais de Isabelle, como um efeito dominó entre as duas, fazendo com que os aspectos sociais pareçam muito anônimos, como o ruído branco em um bar.
O fracasso deste lançamento expôs um primeiro ato promissor que criou uma história potencialmente convincente contra “Marty Supreme” Little Dream. Conhecemos Isabelle num estado de conforto material e estagnação criativa. Ela tem uma casa, um parceiro, uma comunidade e um ótimo trabalho como sommelier em um restaurante com estrela Michelin. O que lhe faltava era a liberdade de expressar a sua paixão pelo vinho natural no local de trabalho. Apesar de seus esforços meticulosos para se conectar com os produtores locais, seus vinhos punk-rock acumularam poeira na adega enquanto seu chefe conservador prescrevia um fluxo constante de sucessos pop no cardápio.
Essa analogia musical surgiu numa conversa com um jogador americano. Isabelle parece cautelosa ao responder aos pedidos para visitar a mesa de jantar do empresário de classe mundial Pat (John Ortiz). Sua cansada familiaridade sugere que “pedir para falar com o sommelier” é uma prática comum entre os clientes que pensam que estão um pouco acima da média dos restaurantes. O ambiente do restaurante é elegante, pequeno e desprovido de atmosfera; aqui, gosto significa boas maneiras. Neste contexto impessoal, Pat consegue se vender como personagem, abandonar sua vida anterior como cozinheiro de linha e fazer a Isabel a pergunta que ela deseja: Que tipo de vinho ela gosta? real recomendo. Ela perguntou de que música ele gostava e, quando ele respondeu, ela sabia o que servir.
A diretora de fotografia Flora Dias cria imagens íntimas, construindo cenas através de closes de rostos e mãos, e descobrindo a sensualidade privada dos personagens mesmo quando eles se comportam de maneira respeitável em locais públicos. No primeiro encontro de Isabel e Pat, a intimidade parece quase intrusiva de uma forma que combina com a cena. Mesmo sendo uma profissional, o cliente tem sempre razão, por isso ele a mantém cativa, principalmente quando vê o que a faz continuar.
Uma coisa leva à outra, e logo Isabelle mostra a Pat o que vê, satisfazendo assim seu senso de superioridade cultural. Sua vantagem sobre ela é que apenas talvez Financie seu plano de fuga para abrir um bar. O relacionamento deles é ambíguo e muito compreensível para qualquer pessoa cujos sonhos dependam da luz verde de um homem rico. (As comparações cinematográficas ali.) Este trecho de “Isabelle” é seu ponto alto, já que Klinger permite que sua dinâmica simplesmente se desenvolva sem qualquer sinalização. O contraste entre a aparente facilidade e o verdadeiro significado é interpretado com maestria. Isabel presta muita atenção ao seu estilo pessoal e traje enquanto se prepara para um encontro com Pat em um local da cidade que combina com ele. Quando eles bebem juntos, é um teste para ela, e para ele… não sabemos. Podem ser preliminares, podem ser divertidos, podem ser o início de uma parceria. As apostas não são iguais; seus sonhos sobre o futuro podem ser flertes inúteis para ele.
Nossa compreensão do que tudo isso significa para Isabelle é expressa através de seu relacionamento com o verdadeiro homem de sua vida, Nico, seu melhor amigo e garçom do restaurante chique onde ela trabalha. Em vez de um personagem totalmente realizado e mais um dispositivo confessional conveniente, Nico é uma criação estranha que sinaliza as limitações dos talentos de Klinger como diretor.
Ele é décadas mais novo que Isabelle, mas é leal a ela por motivos que o filme não explica. O companheiro de Isabel é transferido para uma viagem internacional, deixando Isabel sozinha. Ela faz amizade com uma jovem americana sexy (modelo Michelle Ellis) e costuma sair com Nico. Klinger estava usando sua visão para fazer um filme diferente daquele que estava planejando. Não importa abrir um bar onde a câmera seja atraída pela beleza jovem de Horovich e Alice e pela beleza um pouco mais velha de Person. Saímos do caminho aqui e não há como voltar atrás. Há outra história para contar. Inferno, Isabelle aluga um espaço, mas neste momento o filme não se importa mais se vai dar certo ou fracassar. Quem se importa quando podemos vê-la vagando pela casa com um deslumbrante quimono verde?
“Ninguém vai pensar nos amantes do vinho natural de São Paulo” é uma provocação moderada para um longa-metragem, mas o cinema é uma catedral vasta o suficiente para acomodar todas as histórias. Sideways, de Alexander Payne, prova que o vinho pode ser uma forma de compreender uma pessoa. Neste quadro de personagem, o erro de Klinger é não levá-la suficientemente a sério. Ele não se separa de maneira fria e crítica das ambições de baixo risco de Isabel, nem se apaixona pelos desejos dela. A câmera gruda nela e nos amigos, sem empatia ou curiosidade. “Isabelle” constrói o mundo de uma pessoa específica apenas para dizer ao público “não importa o que aconteça, ela vai ficar bem”.
Klinger não julga nem se conecta com Isabel. Em vez disso, ele a objetiva sem incorporar sua perspectiva particular em sua história. Isso cria um efeito dissonante, pois o significado de seus esforços intensos é sublimado por um impulso pervertido de julgar sua forma física. Muitos cineastas do sexo masculino conseguiram se relacionar com as atribulações diárias das mulheres – diga olá para gente como os irmãos Dardenne e Eric Rohmer. O que falta ao filme é o interesse pelo coração das mulheres. Isabelle deu seu nome a esse filme, mas Isabelle derrete na língua.
Nota: C
“Isabelle” estreou no Festival de Cinema de Berlim de 2026. Atualmente buscando distribuição nos EUA.
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