Como a maioria dos grandes festivais de cinema, Cannes teve uma história de altos e baixos com sua apresentação de animação. O meio teve alguns anos fortes, e nunca se pode esquecer que Shrek 2 estava concorrendo à Palma de Ouro em 2004, mas outros anos viram uma escassez de produções de animação na Croisette.
Mas ultimamente Cannes se tornou uma plataforma de lançamento inesperada para filmes de animação que esperam transformar prestígio e críticas positivas em glória no Oscar. Em 2024, o curta-metragem independente letão Flow emergiu como o vencedor de Un Certain Regard, transformando a aclamação da crítica (inclusive da IndieWire) em buzz de premiação, e crescendo continuamente ao longo do ano, culminando em uma surpreendente, mas encantadora vitória no Oscar de Melhor Filme de Animação. No ano passado, “K-pop Demon Hunter” teve poucas chances, mas duas estreias em Cannes – “Ako” e “Little Emily or Rain’s Role” – foram indicadas ao longo do caminho.
O Festival de Cinema de Cannes deste ano abrirá em 12 de maio e terminará em 23 de maio, e há apenas alguns filmes de animação pela frente. Mas eles representam uma gama muito ampla e diversificada de mídia, e há alguns que merecem atenção tanto como candidatos a prêmios quanto como curiosidades emocionantes.
Talvez aquele com maior probabilidade de repetir o sucesso de “Flow” ou “Arco” seja “Fallen”, O filme de animação francês é produzido por Louis Clichy, ex-aluno da Pixar, que fez filmes como “Wall-E” e “Up” antes de fazer dois filmes de animação “Asterix” em seu país natal. O terceiro longa de animação de Clichy é uma animação 2D – com uma estética de caderno de desenho (veja acima) que parece bastante charmosa – que se concentra em um menino que precisa de um espartilho de ferro para se manter de pé, que foge de uma vida rígida na fazenda da família para encontrar uma paixão pela música. Este parece ser o tipo de história doce e edificante que o público geralmente gostará e poderá receber alguns prêmios se as críticas forem boas.
Os dois filmes estrearão em Cannes, em maio deste ano, e depois participarão da principal unidade de competição do Festival Internacional de Cinema de Annecy, em junho. “Arco” e “Little Amélie” seguiram esse caminho no ano passado. Um dos filmes apresentados na exibição especial é o longa-metragem de estreia da diretora canadense Leah Nelson, “Enrolados”, baseado nas memórias gráficas de Sarah Levitt sobre uma filha que retorna à sua cidade natal para ajudar a cuidar de sua mãe que sofre do mal de Alzheimer. “Lucy Perdida” A obra de Oliver Clert conta uma história mais familiar, contando a história de um jovem órfão que vivia na Sicília em 1915 e que embarca em uma aventura para descobrir a verdade por trás de uma visão misteriosa.
Meu filme de animação mais aguardado em Cannes também é provavelmente aquele com menor probabilidade de ganhar um prêmio, embora possa ser um candidato mais interessante se ganhar um Oscar. Um filme indie retrô de animação 2D dos diretores estreantes Marco Nguyen e Nicolas Athané que é exibido à meia-noite, The Quest for Jim Quinn e Chloro Quill é assumidamente camp e ultra-queer, contando a história de um forte influenciador gay e um jovem que procura uma cura para o heterossexismo de homens gays. Parece lindo, estranho, ousado, divertido e não recebe a atenção de prêmios sérios que qualquer filme de animação recebe, e é por isso que eu realmente quero que seja ótimo.
Cannes em si não é apenas o festival principal, há vários festivais alternativos e independentes na Croisette durante as mesmas duas semanas. A Quinzena dos Realizadores deste ano começará com o filme de animação francês do diretor Phuong Mai Nguyen, “In Waves”, sobre um romance entre um surfista e um skatista; é o primeiro longa de animação exibido na Quinzena e será exibido em inglês e francês. O festival também terminará com Le Vertige, do diretor de comédia francês Quentin Dupieux, um filme sobre um homem que descobre que seu mundo é uma simulação animada que parece um jogo de PS2. Outros filmes selecionados incluem o filme japonês “We Are Aliens” e a adaptação da famosa ópera “Chicken for Linda” “Viva Carmen!” ”dirigido por Sebastian Laudenbach.
Todos esses filmes serão bons? Provavelmente não. Alguns deles podem nem ser lançados nos Estados Unidos. Ainda assim, isso é o que há de mais interessante nos festivais de cinema: entrar no térreo, ver filmes novos e desconhecidos, e quando eles são bons, você pode dizer que foi o primeiro a vê-los.
