Quando você está em Las Vegas por quatro dias, alternando entre reuniões, festas e tentando lembrar quais trailers de filmes você viu apenas Veja, há muitas coisas acontecendo no CinemaCon que os repórteres do setor de entretenimento talvez não consigam cobrir, ou que se transformarão em ideias maiores mais tarde.
Temos quatro pensamentos dispersos sobre o que o futuro reserva para os cinemas e sobre o que falaremos antes do CinemaCon no próximo ano.
Warner Bros. tem muitos filmes que espera que não desapareçam
Além do grande número de cineastas do set falando sobre 2027. Além de todos os grandes projetos da Warner Bros. que serão lançados este ano, Montage também inclui a prequela de Ocean’s, de Margot Robbie, o filme sem título de Nancy Meyers, Beware, de Sam Esmail, Stay, Me 2, de M. Night Shyamalan, e a animação “Bad Fairy”, estrelada por Cynthia Erivo, e “Maggie Claus”, estrelada por Melissa McCarthy, Keanu. Filme de tubarão de Reeves, “Tremors”, “The Evil Dead”, “Godzilla x”, “King Kong Supernova” e “O Senhor dos Anéis: A Caçada a Gollum”, a Warner Bros. concluiu sua apresentação listando todos os projetos em desenvolvimento para 27, 28 e além.
Os executivos do cinema Pam Abdi e Mike De Luca disseram que a lista representa um “compromisso” com o que pretendem entregar às telas dos cinemas. Mas pode não depender deles.
Claro, a Paramount está adquirindo a Warner Bros. Discovery, e David Ellison assumiu seu próprio compromisso com os proprietários de cinemas de que os dois estúdios lançarão 30 filmes por ano, então eles precisam de muito do que a Warner Bros. Cada estúdio afirma ter mais filmes lançados este ano do que no ano passado
Mas não sabemos como será a estrutura de uma fusão Paramount-WBD. Mike e Pam ficarão? Eles estão trabalhando com os executivos de cinema da Paramount, Dana Goldberg e Josh Greenstein? existe algo que possa diferenciar filmes primordiais de um filmes de aviso? E quanto às outras gravadoras da WB, como New Line, DC, a recém-relançada WB Animation ou a nova gravadora independente Clockwork, que está lançando Ti Amo de Sean Baker! Como seu primeiro filme?
Ao planejar esse sucesso de bilheteria, a Warner Bros. está tentando chegar à frente desses filmes antes que eles desapareçam devido à fusão, mas achamos que eles não serão capazes de cumprir todas as promessas.

“Visão Infinita” da Disney é destaque do IMAX
Vou ser honesto com você: quando a Disney anunciou Horizonte Infinito antes do trailer de Vingadores: Apocalypse, que na verdade foi o final de uma semana inteira do festival, quando todos estavam se preparando para deixar a cidade, não pensei muito sobre isso. Alguma nova marca corporativa premium de grande formato? Vá procurar Robert Downey Jr., é claro.
Na verdade, esta é a resposta da Disney ao não exibir “Armageddon” nas telas IMAX. opa. Isso ficou claro para mim ao chegar ao LAX.
“Duna: Parte III” e o próximo “Vingadores” estão programados para serem lançados no mesmo dia, 18 de dezembro, e cada lado está incentivando o outro a adiar a data. “Dune” será uma tela IMAX, o que significa que todas as outras telas premium de grande formato não IMAX tentarão mostrar “Armageddon”.
A Disney respondeu usando a marca “Visão Infinita” para indicar aos fãs que a versão do filme que eles receberiam tinha a melhor imagem e som disponíveis e que atendia a certos padrões da Disney sobre a aparência ou apresentação do filme. Será que os cinemas de dezenas de redes de cinemas realmente adotarão essa marca? O público sabe o que é isso ou se importa se o Armagedom não for exibido no Infinite Horizon? Eles se preocupam com a marca IMAX, então nosso palpite é não.

Espero que Dirty Soda possa salvar os cinemas
Nos poucos anos em que participei do CinemaCon, admito que nunca estive no salão de feiras, onde vários fornecedores se reúnem para apresentar novas ideias de produtos a expositores que desejam alterar seu estoque ou oferecer produtos.
Como parte da turnê deste ano, vimos empresas que vendem cabines fotográficas e jogos de fliperama para teatros, marcas de pipoca e salgadinhos de pretzel, e alguns consultores ajudando a redesenhar a área do teatro. Há também empresas que criaram baldes de pipoca mais malucos, como um chapéu de Michael Jackson como recipiente de pipoca (luvas brancas não incluídas) ou um balde de pipoca de bolsa vermelha “Devil Wears Prada”.
Também existem empresas de tecnologia promovendo inovações em projeção, e deixe-nos dizer, é apenas no CinemaCon que você verá algo tão bobo quanto um executivo da Barco perguntando a um cachorro Air Bud o que ele acha da projeção a laser HDR. Algumas empresas, como a Samsung, lançaram até telas gigantes de LED que não exigem sala de projeção ou projetor.
E comida, etc. então Muitas das amostras foram colhidas na esperança de que os cinemas experimentassem algumas opções de comida quente e portátil, em vez de apenas jantar no teatro. Provamos cachorros-quentes chili em miniatura em embalagens de rolo de ovo, massa de biscoito assada, um pouco de macarrão com queijo e uma fatia de bolo de biscoito.
Finalmente, encontramos uma pequena empresa start-up chamada Coca-Cola, que pretende lançar produtos como sua nova limonada de picles, uma marca de Diet Coke “Devil Wears Prada” e Fanta ou Cream of Cocoa Dirty Soda. Isso é cada vez mais algo que os cinemas estão tentando fazer, aproveitando as vantagens da última tendência do TikTok para enfeitar o seu pop. Foi assim que aconteceu quando a maioria dos teatros já tinha poltronas reclináveis e bares.

A próxima inovação do teatro não será de tamanho único
Das muitas perguntas que fiz a Michael O’Leary, do Cinema United, sobre a Netflix, consegui destacar uma sobre os desafios enfrentados pelos menores cinemas: cinemas independentes, que podem ter apenas um local com algumas telas ou, em alguns casos, apenas uma tela.
O desafio que esses cinemas enfrentam – e não é novo – é que se uma tela reservar “Oppenheimer” e depois precisar mantê-lo por algumas semanas sob os termos da reserva, o proprietário do cinema só poderá ver seus clientes uma vez por mês porque eles já assistiram ao filme. Ou, se o filme for um peru, eles continuarão assistindo depois que ele expirar.
Essa é a frustração que um proprietário de cinema independente nos expressou antes do CinemaCon no que diz respeito às telas PLF nas quais investiram pesadamente, ou quaisquer que sejam os termos que os estúdios lhes impõem. Por que tenho que passar um filme infantil tarde da noite, quando outro filme teria um desempenho melhor nesse horário? Por que só posso reproduzir este filme em uma tela PLF quando sei que outro filme terá melhor desempenho?
Tom Rothman, da Sony Pictures, mencionou algo semelhante em seus comentários: não apenas os estúdios deveriam respeitar a janela, mas os cinemas também não deveriam deixar o filme ser exibido nos cinemas antes de retirá-lo mais cedo, possivelmente até perdendo outro filme. Rothman estava falando mais para as redes maiores, e quando perguntamos a O’Leary, ele esclareceu que manter os filmes em espera por mais tempo (“esperar” no jargão do expositor) é realmente apenas um problema para as redes menores, que não podem mover um filme para outra tela se não tiver um bom desempenho e pode ser impedido de obter outros filmes.
“Quando olhamos para as empresas mais pequenas, esta abordagem de tamanho único não funciona”, disse O’Leary num pequeno-almoço à imprensa antes do seu discurso sobre o Estado da União. “Eu diria que deveria haver dois sistemas.”
O’Leary disse que os proprietários de pequenos teatros são o tecido conjuntivo desses frequentadores. Eles conhecem muito bem as pessoas que chegam e devem poder fazer o que é melhor para o público.
“Se eles puderem ser flexíveis em seus horários para refletir seu conhecimento da indústria cinematográfica, poderão ganhar mais dinheiro para todos”, disse ele. “Mas quando você tem um sistema rigoroso que percorre todo o sistema e outra pessoa pode colocá-lo no lobby, mas um cinema com uma ou duas telas não, isso é um grande problema.”
Tudo isso depende do envolvimento do estúdio na busca de outro modelo que possa funcionar em vários níveis ou níveis diferentes e na mudança de um modelo que existe há décadas, mas O’Leary disse que “não há progresso real” nessa frente ainda.
Talvez até a próxima CinemaCon.




