Hollywood não é tradicionalmente conhecida como um terreno fértil para a inovação. No entanto, com a ascensão da inteligência artificial, estão a surgir novas formas de pensar e as coisas estão a mudar.
O ano viu grandes mudanças na indústria, incluindo a entrada do Las Vegas Sphere no ramo do teatro com uma versão aprimorada de O Mágico de Oz e o retorno de um formato há muito extinto para os espectadores.
E a IA é uma tecnologia com a qual Hollywood ainda está lutando porque tem o potencial de destruir tudo. Confira a prévia da IA para ver como ela impactará toda a indústria (link para a história publicada por Roger). Desempenhou um papel importante em vários itens desta lista.
Sem mais delongas, aqui estão algumas das maiores inovações em mídia e entretenimento para 2025.
Las Vegas Sphere entra no mercado cinematográfico
O Las Vegas Sphere ganhou as manchetes no final de agosto, quando entrou na indústria cinematográfica com um novo modelo de cinema, começando com o clássico norte-americano dos anos 1930, “O Mágico de Oz”. Sphere usou artistas de efeitos digitais e inteligência artificial para remasterizar o clássico de Victor Fleming com uma tela envolvente exclusiva e elementos ambientais adicionados (como ventos simulados durante a sequência do tornado) para tornar a experiência mais envolvente. A inteligência artificial ajuda a aprimorar os filmes, mostrando personagens e ambientes que antes estavam fora da tela em diferentes tomadas.
Financeiramente, as exibições experimentais foram um sucesso imediato, com uma média de aproximadamente US$ 650.000 por exibição e quase esgotando no fim de semana de estreia. No início de setembro, foi revelado que O Mágico de Oz na Sphere estava ganhando até US$ 2 milhões por dia, levantando a possibilidade de uma futura adaptação cinematográfica. O CEO James Dolan também mencionou planos para adicionar mais locais do Sphere. Este é mais um sinal de que a renovação de “O Mágico de Oz” não é algo único como o filme.
AI entra no espaço do podcasting
Até 2025, a IA terá uma presença crescente em muitas partes da indústria do entretenimento, com a inteligência artificial já firmemente estabelecida nos mundos do cinema e da música. Um dos desenvolvimentos mais surpreendentes foi o surgimento do podcasting de IA. A Inception Point AI, uma startup de oito funcionários, já produziu mais de 175.000 podcasts gerados por IA a partir do relatório de Tess Patton de 17 de novembro no TheWrap, e a empresa está adicionando 3.000 podcasts a esse número a cada semana. Esses podcasts cobrem uma ampla gama de tópicos e funcionam como “educação e entretenimento” comparável às “versões de áudio do Reddit ou Wikipedia”, com IA imitando diferentes hosts e personalidades.
Esses podcasts não são apenas adicionados ao vazio. Quiet Please, a rede usada pela Inception Point AI, teve 12 milhões de downloads de episódios vitalícios e 400.000 assinantes em meados de novembro. A CEO da Inception Point, Janine Wright, disse que vê grande valor na criação de um número tão grande de pods fáceis de produzir sobre uma variedade de tópicos a um custo de apenas US$ 1 por episódio. Wright acrescentou que essa capacidade de cobrir uma ampla variedade sem contratar escritores, editores ou anfitriões reais permite que eles atinjam grupos muito específicos sem se preocupar em chegar ao topo das paradas.
“A riqueza existe em nichos”, disse Wright a Patton. “Meus amigos da indústria de podcasting perguntavam: ‘Você tem algum programa entre os 10 primeiros? Como está o desempenho de seus programas?'” Também não pensamos nisso. ”
Este desenvolvimento chega em um momento crítico no campo do podcasting. ribeirinho De acordo com um relatório de outubro, mais de 584 milhões de pessoas ouvirão podcasts em 2025, e esse número deverá aumentar para 619 milhões até 2026. Riverside também prevê que o podcasting valerá US$ 17,59 bilhões até 2030. Enquanto isso, até mesmo empresas como a Netflix estão cada vez mais embarcando no trem do podcasting, com o streamer anunciando na terça-feira que faria parceria com a iHeartMedia em um acordo exclusivo de podcasting de vídeo. Esta não é a primeira vez que um streamer fecha um acordo como este em 2025, com uma parceria semelhante entre Netflix e The Ringer planejada para podcasts de vídeo em 2026.
Letterboxd dá um lar a filmes inéditos em festivais
O popular serviço de mídia social baseado em filmes Letterboxd anunciou o lançamento de seu próprio serviço de streaming, The Letterboxd Video Store. No entanto, em vez de abrigar uma grande biblioteca, o Letterboxd pretende oferecer aos seus clientes filmes menos conhecidos e uma coleção de joias escondidas que seriam difíceis de encontrar de outra forma.
No lançamento, quatro títulos de festivais chegaram ao serviço com um preço PVOD de US$ 20: “It Ends”, “Kennedy”, “The Mysterious Gaze of the Flamingo” e “Sore: A Wife From the Future”. Cinco filmes mais antigos também foram apresentados na seção “Achados e Perdidos” da locadora como “azarões com classificação de estrelas”. Esses aluguéis variavam de US$ 4 a US$ 10.
Isto inclui especificamente filmes que foram bem recebidos em festivais de cinema, mas que não receberam distribuição adequada. O serviço pode ser um salva-vidas para cineastas de baixo orçamento, dando-lhes uma ampla gama de oportunidades para exibir seus filmes para um público amplo assim que os festivais encerrarem suas operações. Com o Sundance enfrentando vendas recordes em 2025, o Letterboxd não poderia ter lançado este projeto em melhor momento.
O serviço já começa a beneficiar os criadores. Apenas uma semana após o lançamento da Letterboxd Video Store, a Neon anunciou que havia selecionado “It Ends” para distribuição nos cinemas em 2026.
Sora 2 é um tema quente em Hollywood
A ferramenta de geração de vídeo Sora do ChatGPT tornou-se amplamente popular no final de 2024, mas o Sora 2 foi lançado em setembro de 2025 com novas plataformas de mídia social como o TikTok, causando novas preocupações em Hollywood. Os geradores de IA de texto para vídeo foram imediatamente recebidos com reação negativa, pois forçaram escolhas aos estúdios de cinema e proprietários de IP. fora Com Hollywood já nervosa com as questões éticas relacionadas aos direitos autorais, propriedade e direitos dos funcionários impostas pela IA, Sora 2 rapidamente exacerbou essas preocupações.
A Disney foi uma das empresas que rapidamente aproveitou os serviços aprimorados de texto para vídeo.
“A cópia, distribuição, exibição pública e/ou execução pública não autorizada da OpenAI de obras e personagens protegidos por direitos autorais da Disney é uma violação de direitos autorais, e a Disney não é obrigada a ‘optar’ pela inclusão das obras em Sora/Sora 2 ou qualquer outro sistema OAI para manter ou exercer seus direitos sob a lei de direitos autorais”, dizia a carta da Disney.
No entanto, o relacionamento da Disney com Sora 2 mudou quando a empresa investiu US$ 1 bilhão na OpenAI em meados de dezembro. A Disney também assinou um acordo de três anos que dá aos usuários do Sora acesso a mais de 200 personagens de propriedade da empresa para uso em vídeos curtos de mídia social gerados por IA. O acordo, que entrará em vigor no início de 2026, ocorre em um momento em que a popularidade de Sora está em declínio e pode justificar que a Disney aproveite ainda mais seus ativos de Hollywood em vídeos de IA.
“One Battle After Another” revive um formato de filme há muito extinto
No final de 2024, The Brutalist, de Brady Corbet, fez sucesso como o primeiro filme em décadas a ser rodado em grande parte no antigo formato VistaVision. Antes disso, o último filme rodado principalmente no VistaVision foi One-Eyed Jack, de Marlon Brando, lançado em 1961.
VistaVision é um formato widescreen de alta resolução que remonta à década de 1950. O filme gravado com VistaVision permite impressões de maior qualidade porque o negativo de 35 mm é posicionado horizontalmente em vez de verticalmente. Surgiu ao mesmo tempo que formatos como CinemaScope e Cinerama, e fez parte dos esforços de Hollywood para criar novos tipos de exposições para atrair o público. O VistaVision desapareceu em grande parte ao longo das décadas, à medida que outras opções refinadas se tornaram o padrão da indústria. Ele continuou a ser usado em trabalhos de efeitos visuais e cenas flutuantes, mas nunca foi usado como método principal de filmagem de filmes.
Mas The Brutalist não seria o primeiro filme deste século a apresentar ambos. e Projetado com VistaVision. Essa honra terá que esperar até o lançamento do filme de Paul Thomas Anderson, indicado ao Oscar de 2025, One Battle After Another. Havia apenas quatro instalações comerciais no mundo que podiam exibir One Battle After Another neste formato. Vista Theatre de Quentin Tarantino em Los Angeles, Regal Union Square 17 em Nova York, Coolidge Corner Theatre em Boston e Odeon Leicester Square em Londres.
Esses cinemas estavam frequentemente esgotados para exibições de filmes do PTA no VistaVision que arrecadaram mais de US$ 200 milhões. Outros filmes rodados no VistaVision também estão em andamento, incluindo O Morro dos Ventos Uivantes, de Emerald Fennell, as primeiras Crônicas de Nárnia, de Greta Gerwig, e o próximo filme de Alejandro G. Iñárritu. O filme Bugonia de Yorgos Lanthimos, de 2025, também foi rodado neste formato.
O ressurgimento da VistaVision destaca a tendência dos formatos de filmes premium se tornarem um importante ponto de venda para um importante nicho de mercado de espectadores. No início deste ano, Sinners, de Ryan Coogler, esteve no centro de um fenômeno semelhante, preenchendo os poucos cinemas do país capazes de exibir o filme no formato IMAX 70mm. Desde então, Sinners foi relançado várias vezes em IMAX 70mm.
YouTube oferece assistência de IA aos criadores
Embora os criadores de todos os setores estejam preocupados com o impacto dos avanços contínuos na IA, ainda há potencial para a tecnologia tornar o trabalho árduo do dia a dia um pouco mais fácil. Em setembro, o YouTube lançou mais de 30 ferramentas diferentes para ajudar os criadores, muitas das quais envolviam IA de alguma forma.
Uma das ferramentas mais notáveis neste lançamento é o Ask Studio, um chatbot de IA nativo que ajuda os criadores do YouTube a analisar dados e métricas para entender melhor como servir melhor seus canais. Ask Studio organiza toneladas de informações e fornece aos criadores informações atualizadas sobre público e dados demográficos do dispositivo, tipo de conteúdo e muito mais.
“Uma das melhores coisas de ser um criador é que você tem muitas informações e está ciente dos gostos e comentários do seu público”, disse Colin Rosenblum, co-apresentador do podcast de conselhos para criadores “Colin and Samir”, disse Kayla Cobb do TheWrap. “Descobrimos que trabalhar com o Ask Studio nos permitiu entender melhor nosso público em um período de tempo limitado.”
Ask Studio é apenas uma das muitas inovações que o YouTube está anunciando em 2025 com o objetivo de capacitar os criadores em um setor em constante mudança. O serviço agora permite que os usuários alterem os patrocínios que aparecem em vídeos longos após o lançamento. Isso dá aos criadores maiores oportunidades de receita, permitindo-lhes incorporar dinamicamente novos patrocínios em vídeos mais antigos, em vez de fazer com que um anúncio dure para sempre.
