Os burros ficaram com raiva. Envolvidos, desempregados e vítimas de décadas de abusos do sistema, é hora, decidiram, de protestar.
O burro, metaforicamente falando, somos nós.
Pelo menos isso é o básico “aprox. um videogame jogado por um público ao vivo. É o teatro pós-Twitch, a arte performática daqueles que foram desmamados de “The Legend of Zelda” ou “Pokémon”. Mais importante ainda, é o entretenimento como protesto político nestes tempos de divisão. Embora o projeto seja datado de 2018, é difícil não escrever 2026 em sua história. Quer se trate de prisões injustas, de mais despedimentos ou de temas centrais na tramitação de empregos, “avaliação.
Os espectadores se alegram com várias decisões tomadas durante a peça “evaluation.masses” no Nimoy Theatre da UCLA.
(Myung J. Chun/Los Angeles Times)
O público de sábado no Nimoy Theatre da UCLA sentiu uma sensação de urgência. Cidadãos baleados nas ruas exercendo o seu direito à liberdade de expressão? É aqui que as autoridades da Run-walk relembram as cenas vistas em muitas cidades americanas nos últimos meses? Também aqui, embora em um estilo retrô, pixel art que lembra a série “Final Fantasy” da época do Super Nintendo.
Em uma cidade devastada por incêndios, ataques do ICE e uma série de demissões na indústria do entretenimento, a multidão com ingressos esgotados de quase 300 pessoas aumentou. Gritos de “poder do burro!” – o slogan do protesto dos burros – pôde ser ouvido durante todo o dia, enquanto os participantes se reuniam respeitosamente em torno de um controlador de videogame no fliperama, tornando-se não um avatar de burro, mas um líder coletivo momentâneo. Aplausos surgirão quando o burrinho chegar à conclusão de que “acho que o sistema foi manipulado por todos”. E quando os avanços tecnológicos, claramente representando a inteligência artificial, foram descritos como “máquinas malignas, sem alma, que exigem trabalho e matam crianças”, houve um aplauso consciente, como se não fosse exagerado.
“Nosso teatro deveria ser um ensaio de vida”, disse Patrick Blenkarn, que criou a peça com Milton Lim, um artista canadense de mídia mista que trabalha frequentemente com mídia interativa.
“Eu cresci em uma cultura política radical de teatro”, disse Patrick Blenkarn, à direita, que foi criado por “evaluation.masses” Milton Lim.
(Myung J. Chun/Los Angeles Times)
“Crescemos na cultura política radical do teatro, onde podíamos aprender sobre a experiência emocional – a catarse”, disse Blenkarn. “É isso que a arte deve fazer. Estamos muito interessados na ideia de que, se nos unirmos, o que faremos e como o faremos? O que vemos no seu país e em outros países, a questão é como podemos mudar o nosso comportamento, será que as pessoas que estão no controle agora ouvirão? Se não o fizerem, o que faremos?”
Os videogames são basicamente teatro. Mesmo jogando sozinho no sofá, o videogame é uma conversa, uma interação entre o jogador e os designers invisíveis. Blenkarn e Lim também falaram em uma entrevista antes do programa sobre o desejo de recriar a sensação de uma reunião na televisão e passar o controle para a família ou amigos enquanto comentavam sobre o jogo de alguém. Apenas peso. Embora eu pensasse que “valores.massas” poderiam funcionar, também, para a experiência solitária da casa, os seus temas de acção colectiva e a realização de um grupo, muitas vezes através de sons ou gritos de encorajamento, tornaram-na particularmente adequada para a performance.
O UCLA Nimoy Theatre hospedou “evaluation.masses” neste fim de semana.
(Myung J. Chun/Los Angeles Times)
A partir das 13h. e terminando pouco depois das 20h, de repente, disse Blenkarn, com a duração ou algo assim da jornada de trabalho, nem todos chegaram à conclusão da “classificação. Cerca de um quarto do público – pessoas que estão claramente familiarizadas com o formato de muitos videogames representados na “classificação. Mas durante a compulsão, não achei a duração proibitiva. Foram muitas interações, mas elas também passaram a fazer parte do show, pois não havia limite de tempo. Blenkarn e Lim pediam ao público, olhando diretamente para a tela, que concordassem coletivamente sobre a duração, enfatizando, mais uma vez, a importância da cooperação mútua.
E “eavaliação.massas” é interessante porque, em parte, captura a lógica dinâmica e a experimentação natural do meio. Embora principalmente no estilo de pixel art retrô, às vezes o jogo mudava para uma aparência de mundo moderno. A história segue muitos caminhos e algumas missões secundárias exigem uma coordenação selvagem, como um jogo de ritmo projetado para representar o sexo com burros, e outras são mais intensas, como o esconde-esconde do tipo “Metal Gear”, completo com burros escondidos em caixas de papelão.
O público vota, muitas vezes aplaudindo ou gritando, nas “classificações”.
(Myung J. Chun/Los Angeles Times)
O método de “classificar. massas” mudou o tom e o inquilino lembrando um jogo como “Kentucky Route Zero”, outro jogo da série que alternava realidade e fantasia. Outras vezes, como no mundo real do burro depois da vida, pensei no universo colorido e imprevisível do jogo musical focado em “The Artful Escape”, na busca pela identidade pessoal e pela autoconfiança. Burros na “estimativa. Embora alguns defendam o protesto como uma cura coletiva e um passo progressivo, outros adotam uma visão racional, vendo esse caminho como “comprometido intelectualmente” pelo “compromisso com ideias antigas”.
O objetivo, disse Lim, é criar uma espécie de experiência de jogo – uma para jogar com um controle e outra para discussão entre as pessoas. “Não se trata de ter um bilhão”, disse Lim. “Entendemos que é um espetáculo de palco e nós, como escritores, temos objetivos para o que queremos que eles busquem, mas as decisões que as pessoas tomam na sala são realmente importantes. A peça é metade da sala, metade da tela”.
O público, por exemplo, pode desempenhar um papel na proteção de certos burros. Ou empregos que podem ser escolhidos por um grupo de burros amotinados. Nossos ouvintes votaram para que os burros entrassem no circuito, pelo menos até serem considerados muito velhos e enviados para centros de detenção, o que era desconfortável. Tópicos como esses foram o que atraiu Edgar Miramontes, líder do CAP da UCLA, ao programa, embora ele admita que não sabe muito sobre videogames.
“Não vai desaparecer das espécies quando a organização acontece e o que estamos vendo agora em nosso mundo”, disse Miramontes. “Há situações em que os burros podem morrer porque, organizando-se para atingir os seus objectivos, estas coisas acontecem. Vimos isto no Movimento dos Direitos Civis e noutros movimentos e no movimento actual em torno do ICE”.
O evento Nimoy, que faz parte do atual Centro de Artes Cênicas da UCLA, foi a 50ª vez que o “assess.masses” foi realizado. O show continuará em turnê, com um show em Boston marcado para a próxima semana e chegará a Chicago ainda este ano. Nossos burros de sábado não resolveram todas as desigualdades do mundo, mas viveram uma vida plena, participando de sorteios, sexo casual e até jogando videogame.
O jogador comemora durante a “avaliação.
(Myung J. Chun/Los Angeles Times)
O espetáculo é um argumento de que o progresso nem sempre é linear, mas a sociedade é constante. Como disse certa vez um burro: “Se você não está fazendo algo que o deixa feliz, faça algo diferente”.
“Se alguém diz: ‘Não quero ser ensinado’ ou não quero fazer todo esse trabalho, parece que você está se divertindo com os amigos”, disse Lim. “Uma revolução nem sempre pode parecer uma esse. Talvez seja isso também.”
E como muitos videogames, talvez seja uma chance de viver sua fantasia. Blenkarn disse: “Vencemos a tropa de choque no jogo, caso alguém esperasse por essa oportunidade.”
