Para seu próximo local em Los Angeles, a empresa de arte experiencial Meow Wolf se concentrará na arte de contar histórias com um olhar específico para torcer a magia cinematográfica de nossa cidade. Para ajudar a dar vida a essa visão, a Meow Wolf firmou uma parceria criativa com a Titmouse, uma das mais renomadas casas de animação independentes de Los Angeles.
O estúdio de Hollywood por trás de séries de sucesso como “Big Mouth” e “Star Trek: Lower Decks” criará a animação que será exibida em todo o West LA, que tem previsão de inauguração no final de 2026 no Howard Hughes Entertainment Complex.
É uma mudança que marca uma mudança para Meow Wolf, de Santa Fé, NM. Ao longo da última década, o coletivo de arte cresceu além de suas raízes de vale-tudo, punk e psicodélico, para uma instalação maximalista em grande escala em sua cidade natal, Denver, Las Vegas, Houston e nos subúrbios de Dallas. No passado, a Meow Wolf manteve a maior parte de sua mídia internamente.
Parte de uma série de instalações de arte participativa grandiosas, Meow Wolf LA apresentará uma mistura de ação ao vivo e animação, previamente filmada por Meow Wolf em seu estúdio em Santa Fé. James Stephenson, da Meow Wolf, vice-presidente sênior da empresa e diretor criativo de mídia emergente, disse que o grau em que a exposição de Los Angeles se inclina para diferentes estilos de animação exigia um parceiro externo. Desenvolvido por diversos diretores com tonalidades diferentes, o trabalho de Titmouse é exibido em diversos formatos, desde telas de cinema até projeções em sala inteira.
“Eu realmente acredito na animação como forma de arte e sei que o pessoal da Titmouse também acredita”, disse Stephenson. “A animação é feita por artistas. É feita por artistas com as próprias mãos. Ainda é algo muito enraizado no artesanato.”
O espaço de Meow Wolf em Los Angeles está situado em um antigo complexo cinematográfico e defende sua localização, transportando os visitantes para uma terra de fantasia inspirada na ficção científica de um cinema convertido e além, completo com naves espaciais sencientes e uma torre em forma de cogumelo de 9 metros de altura. Os criativos de Meow Wolf falam sobre uma impressionante sala de cinema que apresenta uma confecção animada e autoconsciente antes que os participantes entrem no espaço principal da exposição, tornando o trabalho de Titmouse o primeiro encontro artístico dos visitantes. O cofundador da Titmouse, Chris Prynoski, disse que o estúdio tem pelo menos seis diretores escalados para o show.
Uma instalação de arte em andamento destinada a Meow Wolf LA na sede do coletivo de arte em Santa Fé, NM. O show de LA contará com animação de Titmouse.
(Gabriela Campos/For The Times)
Titmouse diz que Stephenson é o parceiro perfeito porque “eles são menos conhecidos pelo estilo house e mais pela vibração house”. Ao longo dos anos, Titmouse esteve por trás de programas tão diversos como “Scavenger’s Reign”, uma influência de Jean Girard enraizada no surrealismo francês e espanhol, o animado “Gentry Chow vs. the Underworld”, com uma paleta de cores única inspirada em anime e mitologia chinesa, com uma sensação exagerada de procedimento de quadrinhos. O tom expressivo de “Star Trek: Lower Decks”.
“A vibração de um lobo miado é semelhante à vibração de um chapim”, diz Stephenson. “É o artista que prioriza o artista, é independente e muito ousado. Eles estão sempre tentando encontrar o limite do que é possível. Eles estão tentando ver até onde podem ir, e isso é feito por diversão e com o espírito de correr riscos.”
Trabalhar com a Meow Wolf dá à Titmouse a liberdade artística que nunca teve ao distribuir conteúdo para parceiros mais tradicionais de Hollywood, disse Prynoski. Ele diz que a abordagem multidiretor é um retorno aos primeiros dias da animação da Warner Bros., quando criadores individuais colocavam sua própria marca no material do Looney Tunes.
“Eu uso o Pernalonga como exemplo”, diz Prynoski. “Você tem o curta de Friz Freleng Bugs Bunny. Você tem o curta de Chuck Jones Bugs Bunny. Você tem o curta de Tex Avery Bugs Bunny. São todas versões diferentes de Bugs Bunny, e as pessoas que realmente prestam atenção podem dizer qual diretor está dirigindo cada um. Mas você os desenha. Diferentes estilos, sensibilidades e técnicas.”
Prynoski disse que esse foi um dos pilares de sua proposta para Meow Wolf, cujos personagens reaparecerão em múltiplas instalações, cada uma feita por um artista diferente. Meow Wolf LA será, de fato, o programa mais voltado para os personagens da empresa, com os convidados acompanhando as histórias dos três protagonistas principais por todo o espaço.
Anunciando a parceria, Meow Wolf e Titmouse divulgaram uma imagem da obra de animação dirigida por Luca Vitale. Apresenta um personagem-chave tendo um momento com um beija-flor e é feito em um estilo elegante e levemente influenciado pelo anime. É uma imagem cheia de movimento, com pastéis convidativos e traços ousados que refletem um personagem em transição.
“Gosto dessa imagem porque acho que captura um pouco da magia que as pessoas querem sentir”, disse Stephenson. “O personagem tem um encontro com a natureza indescritível da criatividade e da originalidade, para que tenha uma perspectiva diferente sobre o que é possível.”
Outros diretores de animação que contribuíram para Meow Wolf LA incluem Space Dog, Felix Colgrave, Alexander Vanderplank e Fiemon Martin e Jun Ioneda.
A parceria da Titmouse com a Meow Wolf irá além da exposição de Los Angeles. Os dois trabalharão no desenvolvimento de Meow Wolf New York, que está previsto para estrear algum tempo depois de Los Angeles, e estão colaborando em uma série de animação planejada liderada por Prynosky.
As exposições do Meow Wolf às vezes são o resultado de centenas de artistas diferentes reunidos em um espaço compartilhado. Destilar um estilo único e exclusivo para a série pode ser um desafio. Stephenson sugere alguns princípios orientadores.
“Você realmente tem que sentir a mão do artista”, diz ele. “Você tem que sentir uma estética DIY. Você tem que sentir a fisicalidade. Eles são muito específicos de quem somos.”
