A série de documentários australiana “2.6 Seconds: Death in the Outback”, que estreou em Toronto em 10 de setembro como parte da programação do Primetime do TIFF, acaba de se tornar o tema da primeira compra mundial da Netflix.
Isto é suficiente para uma série de quatro partes que examina o tiroteio fatal de Kumanjayi Walker, de 19 anos, pelo agente da polícia do Território do Norte, Zachary Rolfe, na remota comunidade de Yuendumu, explorando como os 2,6 segundos entre o primeiro e o último tiro mudaram a vida dos envolvidos, bem como o discurso nacional.
Em sua estreia na direção, Darren Dale usa imagens de arquivo, depoimentos em tribunal e entrevistas íntimas com ambas as famílias para reconstruir o caso a partir de múltiplas perspectivas.
Produzido por Dale e Jacob Hickey para a Blackfella Films, “2.6 Seconds: Death in the Outback” foi co-comissionado pela SBS e NITV, com grande investimento da Screen Australia e dos departamentos das Primeiras Nações da Screen NSW, e produzido em colaboração com a All3Media International. A série vem logo após a produção de Dale de 2012, “The Tall Man”, sobre a morte de um homem aborígine sob custódia policial em Palm Island, e o drama vencedor do AACTA “Total Control”, que também estreou no horário nobre no TIFF em 2019.
“O horário nobre apresenta ao público o que há de melhor em narrativa episódica em todo o mundo”, disse Geoff Macnaughton, vice-presidente de mercado e programação teatral da TIFF. “O programador internacional Jason Ryle descobriu ‘2,6 Seconds’ durante o verão. Programamos outras produções da Blackfella Films no TIFF, incluindo ‘Total Control’ em 2019, que ganhou o prêmio de melhor drama de TV no AACTA Awards. Estamos entusiasmados para ver como o público responde a ‘2,6 Seconds’ em setembro.”
Variação conversou com Dale sobre a criação da série e o que ele espera que o público internacional tire dela.
O que o levou a cobrir este caso? E o que a filmagem desta série revelou para você sobre a Austrália?
Vale: Fizemos um filme em 2011, “The Tall Man”, sobre a morte de Mulrunji Doomadgee sob custódia policial em Palm Island. Em 2019, quase a mesma coisa aconteceu novamente: um jovem aborígene morreu nas mãos da polícia. O que me impressionou foi a disparidade na forma como os aborígenes são tratados pelo sistema de justiça quando ocorrem eventos catastróficos como este. É tentar fazer com que o país se preocupe: ver que a vida desse jovem é tão valiosa quanto a do próprio neto, do filho, do irmão. Dois homens, com oito ou nove anos de diferença, de dois lugares muito diferentes, reúnem-se numa sala e, em pouco tempo, um deles morre. O que nos leva a esse ponto? Para mim o projeto é: Como fazemos com que o país se importe, como fazemos com que o mundo se importe?
A série gira em torno de um momento, expandindo-se em quatro episódios. Como você decide o que precisa ser revelado para que o público entenda o que está acontecendo naquele momento?
Vale: Vivemos em um mundo onde as conversas rapidamente se tornam binárias: as pessoas saltam para as certezas em vez de apenas se concentrarem nas coisas difíceis. Ou a polícia é a criminosa ou as vítimas são quem vem. Acho que se quisermos compreender verdadeiramente, temos que estar curiosos sobre os momentos sobre os quais não temos certeza. Assim, a série olha para ambos os homens e para ambos os lados: como é ser um jovem policial em Alice Springs, onde 90% da polícia é aborígine, e você vê o impacto da violência doméstica, do álcool, do abuso de drogas e da vida e das circunstâncias do próprio jovem aborígine. Nunca quisemos que o filme gritasse. Todos nele falaram com grande graça e humildade. É pura maldade, mas contada com sobriedade. Este caso foi discutido em julgamentos de homicídio e inquéritos judiciais, por isso a tarefa é unir os fios para que o público contemporâneo possa realmente sentir o que aconteceu e formar o seu próprio julgamento. É fácil desviar o olhar agora; o algoritmo nos dá o que queremos ver. Esta série pergunta o que fizemos ao desviar o olhar.
Você passou a maior parte de sua carreira como produtor. O que primeiro o colocou na cadeira de diretor?
Vale: Estou tão fascinado por essas histórias, pelo que os documentários podem fazer como uma janela para nós mesmos. Andrew Boe, o autor, foi o advogado no caso Kwementyaye Doomadgee no qual “The Tall Man” foi baseado, e continuamos a nos envolver nessas conversas ao longo dos anos. Fui para Alice Springs, compareci à audiência do legista e conheci a família. Depois disso, não consigo imaginar como entregaria isso a outro diretor e pediria que eles ligassem diretamente; sua complexidade e emoção fazem com que pareça errado. Eu mesmo apontei isso para a SBS, meio que esperando uma rejeição, e eles disseram que era música para seus ouvidos. Dois anos e meio depois, aqui estamos exibindo dois episódios no TIFF.
Para o público internacional que não sabe nada sobre Kumanjayi, o que você espera que eles tirem?
Vale: Duas coisas. Espero que isto ilumine de forma desconfortável a Austrália e a forma como as relações raciais se desenrolam aqui: somos um continente insular, é fácil sentir-se isolado, mas tão ligado ao mundo como em qualquer outro lugar. Quero que as pessoas compreendam as condições dos povos das Primeiras Nações que ainda vivem na Austrália Central e quanto impacto o colonialismo ainda tem. Mas, na minha opinião, existem semelhanças em todo o lado em termos de tratamento de grupos marginalizados. Esta história é um apelo ao cuidado, à empatia com as experiências de outras pessoas, para perguntar o que levou um país ao ponto em que um homem pode entrar numa sala e, em dois minutos, outro jovem está morto no chão, e isso pode acontecer. Já nos disseram muitas vezes, mas será que as pessoas realmente se importam? Acho que as pessoas em todo o mundo, quaisquer que sejam as suas diferenças, estão a sentir as margens mais do que nunca, e isso está a fazer-nos questionar-nos.
