Crítica de “All That She Wants”: Annie Murphy em um Rom-Com principalmente efervescente ” .

Quando conhecemos Emma, ​​​​uma dançarina profissional mal-humorada interpretada pela incrivelmente mal-humorada Annie Murphy, ela está prestes a virar sua vida de cabeça para baixo. E quem poderia culpá-lo? Ela está na casa dos 30 anos e seu último show, um comercial de absorventes diários, a mostra andando por aí com uma roupa de ajudante do Papai Noel. Em casa, naquela noite, ela recebe o último insulto de seu antigo e controlador namorado – uma virada curta e brusca de Finn Wittrock, que lança insultos enquanto contorna o queixo com gua sha. Presto a mudança, Emma está solteira novamente, pela primeira vez em 10 anos, e determinada a iniciar uma nova carreira – uma grande reviravolta, mas em meio a uma onda de excitação. Tudo que ele quernão há curva de aprendizado envolvendo curvas fechadas verdadeiramente perigosas.

O roteiro é de David West Read, criador Prêmio Porta Grande e, mais especificamente, escritor e produtor executivo Rio Schitto evento que colocou Murphy no mapa. Read está bem familiarizado com o topspin que Murphy pode realizar (ou até mesmo gemer), e os diretores Scarlett Bermingham e Andrew Rhymer dão-lhe espaço para brilhar. Mas embora o filme reflita o talento cômico de Murphy, ele é animado por um espírito de conjunto. O elenco inclui alguns virtuosos certificados: Zosia Mamet, que está em ótima forma como a irmã mais nova casada de Emma, ​​e Christine Baranski, que é chamada para entregar sua mistura exclusiva de sangue-frio e também carrega um arco narrativo estranho que é a subtrama menos eficaz do filme.

Como alguém que se sente atraído pela história do tipo “eles vão ou não querem”, Cooper Raiff – escritor-diretor-estrela de droga, Muito Suave Cha Cha e a série Mubi Hal e Harper – exibe uma mistura maravilhosa de seriedade e inteligência incrível. Seu personagem, Luke, é o primeiro homem que Emma conhece depois de deixar Spencer de Wittrock, e a centelha é instantânea, criativa, sedutora e química genuína. Que ela é mais jovem que Emma fica claro desde o início, mas ainda assim o faz recuar quando descobre que ela é uma estudante de pós-graduação de 23 anos que mora no campus. E ele percebeu quando, sob a luz forte da manhã seguinte, ele viu o nome completo dela na porta e percebeu que seria babá dela quando ela tinha 4 anos de idade.

Embora a atração deles continue forte, ele considera o caso único e segue em frente com sua vida, em grande estilo. Inspirada pela preocupação com o agravamento da gagueira induzida pelo estresse de sua mãe Linda (Baranski), Emma inicia um programa de mestrado em fonoaudiologia. À medida que a história avança ao longo dos meses, ela também decide ter seu próprio filho, o que se mostra um pouco mais complicado do que voltar a estudar.

O amor de Emma pelos bebês remonta à sua infância, muito antes de ela cuidar do pequeno Lukie. Sua excitação é palpável quando sua irmã, Macy (Mamet), lhe conta que está grávida, mas seu ciúme também. O fato de Luke voltar à vida de Emma (de novo) enquanto ela procura um doador de esperma é o material de que são feitas as comédias românticas, assim como a recusa deles em admitir que se amam.

Ele não tem “nada para ver aqui!” sua insistência de que o relacionamento deles era estritamente transacional, juntamente com suas reservas quanto à diferença de idade, eram certamente verdadeiras. E, como ele diz a Emma (e a nós), ele é o tipo de cara que tem dificuldade em dizer o que quer. Mas todas as escaramuças entre os dois no terço final do filme começam a parecer um atrito artificial – não são apenas os personagens que se interpõem entre eles, mas os mecanismos narrativos que os forçam a fazê-lo.

Na sequência mais forte do filme, uma viagem programada para fazer bebês à Costa Rica se transforma em um “pivô” para as Cataratas do Niágara, em toda a sua glória turística (com fortes contribuições da designer de produção Caitlin Byrnes e da figurinista Mara Zigler). Os protagonistas e os dois protagonistas capturam a energia exagerada do feriado e a sinceridade silenciosa em sua essência, com o roteiro de Read fornecendo uma piada particularmente agridoce envolvendo um casal mais velho (Peter Millard e Valerie Boyle) hospedado no mesmo hotel que Emma e Luke.

Essa nuance seria mais difícil de encontrar em casa, onde o filme ocasionalmente sucumbe à gravidade, especialmente na crescente rivalidade entre Emma e Linda. Baranski oferece ataques passivo-agressivos como uma mulher experiente no ramo, mas a vulnerabilidade de sua personagem pode parecer forçada no contexto da história acelerada. Como o pai de Emma, ​​Frank, um militar recentemente aposentado que descobre seu talento no showbiz, Bill Irwin oferece leveza discreta. Apesar de tudo, a Macy de Mamet equilibra a simpatia de irmã com comentários cáusticos, bem equilibrados pelo comportamento doce de seu marido, Drew (John Gemberling).

Como um jovem cujo comportamento normal – apesar de seu amor por músicas vintage bregas e inovadoras – parece quase sobre-humano, Raiff é um contraste maravilhoso para a intensidade apaixonada de Murphy. Ela traz uma fome feroz a cada interação de Emma, ​​e um dom especial para erros embaraçosos e repetições ousadas e bobas, como quando Emma, ​​ao descobrir que Luke não está sozinho, mas com Paige (Kari Wong), tenta passar uma surpresa romântica que era para ser um encontro aleatório. (Aponta para Ziggler pelo vestido perfeito na cena.)

O DP Robert Scarborough captura tudo com franqueza apropriada e sem esforço. O filme ambientado em Toronto tem uma sensação de tela pequena baseada em segundo plano, em vez de uma sensação de verossimilhança cinematográfica. A temporada de férias é um ponto de viragem que marca o tempo ao longo dos três anos da narrativa, e as cenas de dezembro nunca parecem frias ou frias.

Abraçando certas convenções do gênero comédia romântica, os diretores (e parceiros na vida real) Bermingham e Rhymer (esta é sua primeira vez no comando; seus créditos de direção incluem Mais um) criou um filme que muitas vezes é encantador, às vezes surpreendente, e também parece muito elegante em seu caos. No momento em que usam uma montagem de recapitulação de momentos românticos, isso não é necessário. Raiff e Murphy, que conquistam a tela grande, nos mostraram tudo o que precisamos saber.