Anúncio de encerramento em 8 de agosto Gato: Bola de Geléia A “Broadway” da Broadway causou ondas de choque em toda a indústria, não apenas por causa da paralisação em si, mas também por causa de sua visão para o futuro do gênero musical. O revival, que reimaginou o clássico dos anos 80 como uma competição de dancehall queer, foi aclamado pela crítica e bem concorrido, com receitas semanais de bilheteria girando em torno de US$ 1 milhão antes do lançamento de Tonys. A receita de bilheteria caiu ligeiramente após o Tony Awards, onde o show ganhou três prêmios, mas perdeu o troféu crucial de Melhor Revivificação. Ainda assim, no papel, os números não parecem indicar que o espetáculo esteja chegando ao fim.
No entanto o elenco e os membros da companhia se reuniram para uma reunião no dia 13 de julho e foram informados de que o show não geraria receita suficiente para cobrir os custos repórter de hollywood Entende-se que a Broadway decidiu fechar após cerca de cinco meses, em vez de continuar operando com prejuízo. Não se trata de atrair público em si, mas de aumentar os preços médios dos ingressos e atrair públicos dispostos a pagar preços mais altos para cobrir os custos de produção agora disparados da Broadway.
“Estamos em um ambiente onde estive em muitos shows e não consigo encontrar público para sustentar o nível que precisamos porque os custos subiram muito”, disse Mara Isaacs, principal produtora do musical da Broadway. Hadestown. “Sempre há mais programas que fracassam do que programas que dão certo. Acho que a proporção parece distorcida agora, e é isso que parece ruim.”
A questão surge na sequência da pandemia, à medida que problemas na cadeia de abastecimento e preços mais elevados dos materiais aumentam os custos. As despesas operacionais semanais permanecem elevadas, à medida que as contas de serviços públicos e os aluguéis de teatro também aumentam, assim como os custos para atores, músicos, ajudantes de palco e membros da equipe criativa para fazer face ao aumento do custo de vida. O problema é ainda mais grave no caso dos musicais, pois muitas vezes têm elencos maiores, exigem orquestras e muitas peças apresentam agora celebridades que podem atrair grandes públicos com preços mais elevados. “Sem ação, a Broadway corre o risco de se tornar comparável aos estúdios vazios de Hollywood: os teatros cada vez mais escuros onde antes habitavam obras novas e ousadas”. gato O compositor Andrew Lloyd Webber escreveu no X em 14 de julho.
A questão do aumento dos custos de produção é um tema de discussão constante na indústria, mas ainda não foi encontrada uma solução colectiva, com Lloyd Webber a apelar aos proprietários de cinemas, produtores e líderes sindicais para se unirem para encontrar respostas. Os créditos fiscais estaduais ajudaram os espetáculos a atrair investidores e a trabalhar para recuperar os custos, mas apenas um punhado de musicais pós-pandemia recuperaram os seus custos, muitos estão a encerrar mais cedo e apenas cinco novos musicais foram anunciados para o próximo ano neste ambiente incerto.
A equipe por trás de Cats: Jellicle Ball filmou em frente ao Broadhurst Theatre em Nova York em 23 de abril. Os veteranos do dancehall por trás de Cats: The Jellicle Ball (da esquerda) Leiomy, Primo Thee Ballerino, Wiles e Junior LaBeija.
Foto de Amy Lombard
“Muitos dos meus colegas nunca fizeram um show que durasse mais de um ano”, diz o atual baterista Clayton Craddock. Gato: Bola de Geléia e veteranos da Broadway.
Por enquanto, os produtores têm enfrentado desafios em nível pessoal, à medida que novos programas tentam reduzir orçamentos usando menos cenários, menos automação e repensando quantos atores são necessários antes de chegar à Broadway. “Tentamos analisar cada parte da produção e em que estamos gastando dinheiro e em que não estamos gastando. O que é necessário para contar a história? Quais são algumas maneiras de manter os custos baixos por meio de drama ou realismo mágico?” disse Ben Holzman, produtor principal do novo musical. desejadoA peça, que conta a história de duas irmãs brancas que se tornam bandidas, estreará na Broadway no outono.
HadestownEste musical folk e jazz inspirado em dois mitos gregos é um dos raros musicais recentes com poder de permanência, em exibição na Broadway por sete anos depois de ganhar o Tony Award de Melhor Musical de 2019 e recuperar US$ 11,5 milhões em capital. (Em contraste,gato O valor do capital foi de impressionantes US$ 18 milhões, ainda relativamente baixo para esta época, e Paddingtonuma grande feira de tecnologia a ser realizada na primavera com um capital de até US$ 31 milhões. ) Mesmo assim, Isaacs disse Hadestown Deve permanecer flexível e responder ao aumento das despesas operacionais através de várias opções criativas de elenco, incluindo a introdução, por exemplo. O verão em que fiquei lindaLola Tung, e reduziu significativamente os gastos com marketing há cerca de dois anos através de cortes orçamentários.
O desafio dos custos operacionais mais elevados também significa que os programas têm de atrair espectadores desde o início, inclusive durante o processo de pré-visualização, que costumava ser mais um período de carência para as produtoras encontrarem espectadores e resolverem quaisquer questões remanescentes. Holzman tem trabalhado para resolver esta questão, aumentando a conscientização desejado Durante o ano passado, criamos uma longa campanha de marketing e oferecemos descontos nos preços dos ingressos durante as prévias para ajudar a aumentar o boca a boca. Mas ele observou que a maioria dos preços dos ingressos terá que subir para cobrir os custos: “O tempo que você tem para assistir ao show foi reduzido”.
Ainda há otimismo dado o aumento no número de audiência desde o início do período pós-pandemia e a continuação da encenação de musicais selecionados, por ex. Talvez um final feliz, O vencedor do Melhor Musical de 2024, graças a um empurrão da estrela Darren Criss, e Clube Social Buena VistaInaugurado em 2025, conta a história de um grupo de músicos cubanos. Mas o comportamento do público também mudou após a pandemia, com muitos voltando aos antigos favoritos, como mal e rei leão Show dirigido por celebridades.
“Treinamos nossos espectadores para saberem que os programas que são valiosos são aqueles que têm estrelas e propriedade intelectual bem conhecida, então agora temos que trabalhar duro para nos afastar desse padrão de comportamento, porque isso também é insustentável. Temos que descobrir como receber os espectadores em programas que são tanto sobre celebridades quanto sobre comunidade e experiência”, disse Isaacs.
embora gato Ostentando um IP bem conhecido (para o bem ou para o mal), este revival se afasta corajosamente do material original, colocando o foco no dancehall enquanto os rivais fervilham nas passarelas. Isto coloca-o mais no domínio dos novos musicais, o que também significa que a subcultura precisa de ser apresentada ao público da Broadway. É outra razão pela qual a indústria está a sentir o seu encerramento, perdendo o seu espírito de assunção criativa de riscos e de centralização em artistas trans e queer.
Por sua vez, Craddock foi ” gatodisse que a indústria e a segurança de seu emprego tornaram-se cada vez mais precárias após a pandemia. Então ele começou um negócio para educar outros músicos sobre o modelo financeiro da Broadway e incentivá-los a fazer mais shows fora da indústria, aprender a tocar mais estilos musicais e encontrar outras fontes de renda como proteção contra a instabilidade. Ele não ficou tão chocado quanto os outros com a notícia, embora tenha dito que não combinava com o clima atual do programa.
“Não sei quanto tempo vai durar porque é um programa novo”, disse Craddock. “Por mais que as pessoas que vieram ver tenham gostado, o teatro estava cheio de energia, a banda era ótima e o clima no fosso era ótimo, simplesmente não havia gente suficiente para sustentar o projeto.”
Esta história aparece na edição de 22 de julho da revista The Hollywood Reporter. Clique aqui para se inscrever.
