O filme de estreia do cineasta iconoclasta palestino Rakan Mayasi, “Yesterday Eyes Don’t Sleep”, causou impacto no Un Sure Regard deste ano em Cannes com seu tratamento poderoso e poético da comunidade beduína no Vale Bekaa, no Líbano. Esta semana o filme foi exibido em competição no El Gouna Film Festival, onde Variação fale com o diretor.
Inspirada na avó de Mayasi, esta é a história de duas mulheres que se tornam peões numa disputa de sangue tribal, interpretada num estilo visionário fortemente influenciado pelo mentor de Mayasi, Abbas Kiarostami, mas com ritmo e perspectiva sensorial próprios, que por vezes beiram o febril. Após sua estreia em Cannes, o filme recebeu ótimas críticas em outros festivais e será exibido no CineMed Montpellier, seguido imediatamente pelo Festival de Cinema de Roma, na seção Melhor Primeiro Longa-Metragem. As vendas internacionais são realizadas por Salaud Morisset.
O filme tem alguns cenários incríveis: começa com um carro em chamas, no meio há uma impressionante sequência alucinatória de casamento e termina com um plano geral evocativo que brinca com o espaço visual. Quando você e seu diretor de fotografia, Pôl Seif, estavam projetando o filme, vocês tinham isso em mente?
Algumas delas já estão impressas e prontas em nossas mentes. Alguns deles, não. O exemplo óbvio é o fogo, ele existe desde o início. Tenho interesse em metáforas e em como traduzi-las visualmente, então com Pôl tivemos a ideia de ampliar para que você sinta que o carro está se aproximando de você e o fogo está se espalhando. Tentamos traduzir a aparência da metáfora. Enquanto isso, a parte final foi reescrita por nós dois porque a cena era muito visual. Então, bloqueamos novamente três dias antes do final das filmagens e o reescrevemos completamente.
A cena do casamento tem sido apontada por muitos críticos pela sua beleza visual e pelas mudanças emocionais que transmite.
Naquela cena eu me deixo sair da narrativa, por assim dizer, mudo o ritmo e brinco com uma espécie de abordagem psicodélica. Nunca foi dito que este é um casamento de verdade, e quando sua única irmã, Jawahir, é revelada como noiva, é muito teatral. A ideia pareceu entrar no seu subconsciente, na sua imaginação sobre uma celebração. Isso me permite brincar. Por exemplo, toda a cena foi improvisada. Eu nunca tinha conhecido nenhum desses dançarinos antes. Fizemos um apelo para que o maior número de pessoas se juntasse e tivemos muita sorte porque muitas pessoas compareceram e estavam muito, muito enérgicas. Meu trabalho é apenas ter um microfone e torná-lo mais energético.
A vista também permite que a comunidade seja vista em uma perspectiva mais tridimensional.
A ideia é justapor duas emoções e depois fazer o público se sentir culpado. Eu queria curtir essa cena de dança divertida e psicodélica, mas então me perguntei: o que acabei de assistir e por que estava gostando? Aqui está a ideia.
Isso é algo que você gosta nos filmes em geral? Você gosta desse tipo de pensamento, o que acabei de assistir?
Sim! Meu próximo filme será completamente assim.
Falando em inesperado, estamos habituados a um tipo de cinema libanês que trata principalmente da Guerra Civil e das crises que se seguiram. Mas você escolheu algo completamente diferente. Você foi ao Vale do Bekaa e se concentrou em comunidades que talvez nunca tenham sido vistas antes em um longa-metragem.
Não gosto de filmes estereotipados. Não gosto da forma como somos vistos por fora, com cada filme tendo que falar sobre a Guerra Civil, ou pós-Guerra Civil. Eu queria ir para uma comunidade que nunca tinha estado envolvida em um filme antes, especialmente porque os enredos, os personagens e a vida ali eram muito mais aprofundados.
É por isso que quero trabalhar com atores não profissionais. Eu poderia ter contratado atores e colocá-los nesse contexto, mas optei por não fazê-lo porque essa frágil autenticidade precisa ser preservada. Além disso, não esqueça que sou palestino. Morei no Líbano durante 20 anos e, embora não tenha cidadania libanesa, também me sinto libanês porque me tornei cineasta no Líbano. Mas não gosto do mainstream. Basicamente, gosto de me aprofundar e ver mais coisas na vida.
O seu próximo projeto também se passa no Líbano?
Metade deles ocorreu em Gaza. Era para ser meu primeiro longa, mas era uma comédia de humor negro, então tive que interrompê-lo quando o genocídio israelense começou na Palestina. Agora estou voltando um pouco devagar; é uma comédia de humor negro absurda e inexpressiva, muito diferente de “Yesterday Eyes Didn’t Sleep”. É mais gradual, num ambiente mais controlado. E é sobre vida e morte. e a burocracia da vida, basicamente. Chama-se “The Passport” e estou no final do desenvolvimento/pré-produção inicial. May Odeh, que foi produtora associada de “Yesterday Eyes Don’t Sleep”, produziu o filme.
O que vem a seguir para “Ontem os olhos não dormiram”?
Depois de Cannes, foi selecionado para 50 festivais, o que é ótimo, e teve um bom desempenho no circuito de festivais. Visitei oito festivais em outubro, incluindo Roma, Viennale, Valladolid e em Bucareste, Cannes Reprise de Cristian Mungiu. Também estará em Genebra no início de novembro.
