Toda sexta-feira à noite, linha independente depois de escurecer Preste homenagem aos filmes que estão à margem da era do streaming com um filme da meia-noite de qualquer momento da história do cinema.
primeiro, isca: Uma estranha escolha de gênero e por que estamos explorando seu nicho específico agora. Então, morder: Uma resposta cheia de spoilers à pergunta muito importante: “Vale realmente a pena recomendar este antigo filme cult?”
Isca: Dennis Hopper sim Bowser… mais ou menos?
Quando você assiste Super Mario Bros. de 1993, a primeira coisa que você ouve é Aquele problemático “ba-da-da-da-bum!” de 8 bits! sintonia. Para quase todos os jogadores vivos hoje, essas primeiras notas desencadeiam uma resposta quase pavloviana – desencadeando uma vontade de pegar um controlador inexistente em seu colo e evocando memórias aconchegantes e calorosas de pisar em Goombas e montar em Yoshi para salvar a Princesa Peach. Você está em um território familiar e esperado.
Mas a primeira coisa que você precisa fazer olhar Assista 1993 Quando um meteorito atingiu a Terra pré-histórica e destruiu os dinossauros em Super Mario Bros. de 2008, um homem com forte sotaque nova-iorquino (Dan Castellaneta, também conhecido como Homer Simpson) entoou: “E se o impacto do meteorito criasse uma dimensão paralela onde os dinossauros continuassem a prosperar?” , e evoluir para criaturas inteligentes, agressivas e aterrorizantes, assim como nós.” E então você vê uma mulher com uma capa esvoaçante abandonar um ovo de dinossauro gigante em um orfanato do Brooklyn, que então eclode em uma menina humana normal, e freiras confusas oram a Jesus.
Se você tem alguma familiaridade com o amado jogo de plataformas da Nintendo no qual o filme se baseia ostensivamente, você pode ter algumas perguntas. (O que isso tem a ver com Mario e Luigi? Essa dimensão paralela é o Reino do Cogumelo? Quem é aquela garota? Ela é a Princesa Peach?) Mas para realmente aproveitar a adaptação insana de ação ao vivo que você está prestes a testemunhar, você tem que deixar de lado todas as expectativas de fidelidade ao material de origem – diga adeus aos ambientes pixelados que você cresceu explorando e diga olá à majestade do único senhor dos dinossauros, baby.
O primeiro filme baseado em um videogame a ser lançado nos grandes cinemas foi Super Mario Bros., de 1993. Ele estabeleceu a má reputação do meio de jogo nos cinemas. Desde então, esta adaptação fracassada permaneceu no gênero como um estranho conto de fadas cyberpunk que abandonou as bases da série Nintendo (que, reconhecidamente, estava faltando na época) e é melhor descrita como um híbrido surreal de Caça-Fantasmas e O Mágico de Oz. “Super Mário Bros.” suportou uma produção ruim e enfrentou críticas brutais antes de fracassar nas bilheterias após o lançamento.
Os diretores (e criadores do personagem de videoclipe britânico Max Headroom) Amanda Jankel e Rocky Morton negaram o produto final. Enquanto isso, a Nintendo – que deixou o Hollywood Studios assumir o controle do projeto – ficou tão envergonhada com o filme que a empresa precisou adotar uma abordagem mais prática em todas as futuras adaptações baseadas em seus produtos. Questões de direitos autorais mantiveram o filme esgotado e indisponível para streaming por anos. A sua importante pegada cultural continua a ser uma piada até hoje. Seth Rogen, que dublou Donkey Kong no filme animado Super Mario Bros. de 2023, chamou-o de “um dos piores filmes já feitos”.
A adaptação animada de 2023 e sua sequência, que estreou hoje, fazem parte de uma nova onda de filmes de videogame lucrativos. Para o bem ou para o mal, o gênero é crucial para manter a viabilidade dos filmes e cinemas no futuro próximo. À medida que a popularidade dos videogames cresceu e a idade média daqueles que os jogam aumentou ao ponto em que muitos diretores em atividade são fãs ativos do material original do jogo, franquias como Five Nights at Freddy’s, Sonic the Hedgehog e Minecraft tornaram-se sucessos explosivos.
O filme de 2023 é a joia da coroa em seu esforço para recriar a aparência, o estilo e o tom dos jogos Super Mario. É o filme de videogame de maior bilheteria por ampla margem e mostra o caminho para o sucesso desses filmes. Sabedoria comum? Mantenha-se fiel ao que os fãs lembram e amam com sua experiência de jogo e você ganhará nas bilheterias.
Mas eles também são em grande parte verdadeiros… tedioso? A alegria dos primeiros 30 anos de filmes de videogame não foi apenas o quão estranhos muitos deles eram, mas também o quão destemidos os diretores que os fizeram foram ao traçar seus próprios caminhos criativos no universo interativo. Os resultados raramente são de “alta” qualidade no sentido convencional, mas aqueles com uma mente aberta (e/ou dignos do material pelo qual são influenciados) podem obter verdadeiro prazer com os excessos da insana série “Resident Evil” de Paul WS Anderson, ou o terror verdadeiramente inventivo do filme de terror “Silent Hill” de 2006. Até mesmo o queijo ruim, mas bom, do Double Dragon de 1994, vale a pena experimentar uma vez.
Os filmes modernos de videogame podem não ser um lixo completo, mas em grande parte não são tão divertidos quanto antes. Tornou-se comum hoje em dia as empresas se ajustarem para atrair fãs nostálgicos sem oferecer nada de novo. Este foi o nascimento de Super Mario Bros. em 1993. Tanto para comemorar. É uma adaptação que requer mudanças bruscas e erros, mas sem chance Seguro ou monótono.
Além do mais, o “Super Mario Bros.” A falha na ignição de Hollywood tem um impacto maior do que você imagina. Este trabalho é o primeiro a ser editado em software de computador (uma versão beta do Autodesk Flame). Foi lançado um mês antes de Jurassic Park e provou ser um importante precursor na transição para a era dos blockbusters CGI. Sua combinação de efeitos de computador e cenários práticos ainda funciona hoje, e Dinohatten – em um mundo paralelo em que o covarde presidente Koopa (interpretado por Dennis Hopper, loiro e em uma atuação perversamente desprezível) planeja fundir os universos e conquistar o Brooklyn – é uma visão cyberpunk selvagem que você precisa ver. Cheio de répteis bizarros e casas noturnas de néon, você gostaria de poder correr por este lugar.
Deixando de lado o vilão de Hopper, Super Mario Bros. tem um elenco forte que confere dignidade e seriedade a esta aventura muito boba. Antes que as pessoas fizessem memes sobre Donald Glover interpretando Yoshi, Fisher Stevens interpretou uma versão solta da família Kuplin em um visual punk, enquanto Fiona Shaw teve um pequeno papel como namorada intrigante de Kuppa. Samantha Mathis faz um ótimo trabalho como Princesa Daisy (o segundo violino de Peach no jogo, promovido a heroína aqui), mas os verdadeiros destaques são Bob Hoskins e John Leguizamo como Mario e Luigi.
Lançado antes da era 3D, quando as personalidades dos dois personagens icônicos estavam apenas sendo estabelecidas, o filme de 1993 deu aos irmãos uma dinâmica bem diferente de suas versões futuras: Mario como uma figura paterna mais velha e rude, e Luigi como um jovem cabeça quente. Mas as brigas da dupla são infinitamente encantadoras, com ambos os atores destacando o contraste entre esses operários do Brooklyn e o mundo colorido que habitam com um senso de humor astuto. Se for “irmão”. Essa parte do título é a mais importante, não “Super Mario Bros.” Pelo menos neste aspecto.
Um dos melhores jogos Mario dos últimos anos é Super Mario Bros. Miracle, um jogo de plataformas 3D cuja mecânica principal é a capacidade de mudar de nível por meio de “efeitos milagrosos”. Eles podem transformar Mario em uma bola com espinhos, iniciar uma dança ou mudar completamente a perspectiva do nível. Parece um diagnóstico direto da imaginação que fez dos jogos Mario uma pedra angular da cultura dos consoles. Seu senso de experimentação e capacidade de colocar seu público em um mundo onde tudo é possível contribui para uma experiência de entretenimento tão clássica e adorada quanto o jingle empreendedor. Julgado sob esta luz, Super Mario Bros. de 1993 de repente não parece tão desleal, não é? -banheiro
Eu não tenho que ir todos os dias (uma picada sinistra) Fora (!!) funcionando, mas rastreando Super Mario Bros. de 1993. Esta semana se transformou em uma missão paralela de baixo risco para mim. A primeira parada foi em uma loja de mídia usada no Vale do Silício que tinha uma seção de “livros raros”, mas saí de mãos vazias. Aventurei-me então pela cidade para alugar um exemplar e, para meu desgosto, quando cheguei lá, ele já havia sido emprestado.
No meu caminho para Long Beach para pegar emprestado o DVD de um amigo, atravessei o trânsito de Los Angeles e evitei por pouco o contato visual com uma ex-namorada na 101. Foi um encontro surreal e imediato e, para piorar as coisas, ela se parecia estranhamente com Bob Hoskins (de uma forma mais… ousada?), o que não me ajudou a permanecer concentrado na tarefa. No final, porém, o disco estava seguro e foi minha primeira parcela de Super Mario Bros. Journey completa, como uma mulher que regularmente termina em nono lugar no Rainbow Road? Honestamente, estou feliz.
Por mais inconveniente que seja, esta é a forma correta de assistir a este filme. Porque seja o que for (e há muito, e nem tudo é bom!), Super Mario Bros. Com uma física que as adaptações de jogos modernos nem sequer tentaram. Dinohatten não é um papel de parede IP genérico; é um espaço utilitário úmido, sujo e cheio de néon, onde você mal consegue sentir o cheiro. Gombas são parecidos com Gremlin e grotescos. Os fungos pulsam como organismos vivos. Parece que o mundo está construído (mesmo… nascer?) em vez de renderizar.
Até mesmo seu fracasso é tátil. Quase é possível encontrar costuras onde a ambição transcende a tecnologia, e essa coragem artesanal vale a pena preservar agora mais do que nunca. À medida que os filmes se tornam mais suaves, seguros e menos humanos, curiosidades como essa valem o esforço extra para apreciá-las. Hoskins (que já apresentou “Uma Cilada para Roger Rabbit?”) tem um talento especial para mergulhar em projetos que marcam pontos de virada tecnológica… e às vezes desastres de propriedade intelectual. Embora este filme não se compare a Super Mario Bros. Pertence à mesma linhagem de um único blockbuster não encontrado nos cinemas hoje.
Se você é um “perfeccionista” quando se trata de assistir filmes, então vale a pena colecionar este. Não apenas como uma adaptação de videogame, mas como um instantâneo do filme mudando em tempo real. Já vi isso pelo menos uma dúzia de vezes na minha vida e sempre fico confuso com algo novo. (Este relógio: O que o Rei Koopa tem contra as duas torres?) Claro, você provavelmente desperdiçará um pouco de gasolina correndo pela cidade como eu, mas pelo menos você não precisa soprar ar no cartucho para fazer o filme funcionar corretamente. -de
“Super Mário Bros.” (1993) só pode ser visualizado em mídia física.
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