A nova história de Michael Sarnoski sobre um gangster não tão alegre, A Morte de Robin Hood, estreia na A24 neste fim de semana. É um épico histórico revisionista – ou um épico sobre a história revisionista, como diz astutamente o crítico do IndieWire David Ehrlich – que pinta Robin Hood de Hugh Jackman como um sociopata que não mostra remorso por enfiar flechas no crânio de crianças ou enfiar tochas na goela de seus inimigos.
Até que, ao que parece, ele o faz, à medida que o filme muda de um filme de ação de época brutalmente violento para um drama filosófico taciturno em que Robin Hood reflete sobre seu legado encharcado de sangue sob os cuidados de uma santa abadessa (Jodie Comer).
No último episódio do podcast “Screen Talk” do IndieWire, os co-apresentadores Anne Thompson e Ryan Lattanzio traçaram o filme, no qual Jackman oferece uma atuação marcante (exceto pelo cabelo e pela maquiagem protética da ferida, é claro), interpretando uma versão muito diferente do icônico fora-da-lei que você pensava que conhecia. As críticas são mistas; De acordo com a pontuação do Metacritic É ambientado nos anos 60, mas todos nós recomendamos que as pessoas assistam a este filme. Se você pensou que este era um filme de época totalmente violento, aperte o cinto. A segunda metade mergulha no profundo e sentimental, mas nem sempre do agrado de Ryan, o que será mais difícil de engolir para o público atraído pelas cenas de abertura do filme (e seu marketing).
“Robin Hood Dies” precisa do apoio do público e da crítica para entrar na temporada de premiações; o artesanato da época é forte em todos os níveis e pode ser a melhor jogada da A24 na promoção do filme no outono. Mas agora precisa de bilheteria e apoio crítico.
Em outra parte do podcast, Anne analisa Toy Story 5, uma bolha de champanhe que se move rapidamente – leve e doce, mas perigosa para crianças e brinquedos. Nada supera Toy Story 3, mas Andrew Stanton está perto. As partes de Buzz Lightyear são hilárias, impulsionadas pela trilha sonora inteligente de Randy Newman. Conan O’Brien dá voz a um novo personagem atrevido, um dispositivo para usar o penico chamado Smarty Pants.
Ryan defendeu o lançamento de um dos longas-metragens de Tribeca: “First Act” de Sofia Takal, estrelado por Ella Beattie, filha de Warren e Annette Bening, como uma atriz ingênua do ensino médio que é seduzida por um professor de atuação malvado interpretado por Ari Graynor, cujos métodos não são os de Stanley Slavsky ou Meisner, mas envolvem aliciamento e manipulação psicossexual. Há um elemento exagerado de Eve Harrington / Margo Channing com o qual os espectadores independentes inteligentes e até mesmo os espectadores de streaming (o que é possível) irão ressoar. Está procurando um comprador.
Além disso, depois do “Screen Talk” da semana passada com Ronan Farrow, finalmente conversamos com o “Disclosure Day” de Steven Spielberg.
Ouça o episódio abaixo ou na sua plataforma de podcast favorita.
