Na véspera do Dia de Ação de Graças de 2023, Sam Altman frustrou uma tentativa de golpe na diretoria e, durante algum tempo, agiu como um herói, lutando contra as forças obscuras do antiprogresso. Eis que o grande conquistador está inaugurando uma era de prosperidade, e os mesquinhos conselheiros da desgraça estão em seu caminho!
Houve também um momento, depois que ele entrou pegar No início de março, Antropologia do DoD estrelou Sam Altman como um vilão que abraça as forças obscuras da vigilância. Eis, Arcanjos, roubando almas e dados privados em nome de contratos governamentais!
Independentemente da veracidade de ambas as descrições (qualquer pessoa que preste atenção Naquele novembro Tendo percebido rapidamente há alguns anos que apenas Wall Street estava torcendo por seu retorno), acho que Ultraman transcendeu esses nomes e qualquer espectro pára nesse ponto de sua evolução na cultura pop. O líder da OpenAI ramificou-se agora para outras áreas, algo que pode ou não ser problemático, mas é inevitável e, na verdade, o ponto principal é a sua inevitabilidade: cinema puro.
Claro, quero dizer o filme no sentido literal. Luca Guadagnino está postando atualmente artificial, A Amazon-MGM adaptará o episódio para uma série de TV em 2023, estrelada por Andrew Garfield como o Homem-Aranha. Apoiado por uma figura tecnológica anteriormente indescritível (sem ironia aparente), o filme chegará aos cinemas ainda este ano e fornecerá a Ultraman o acessório indispensável do século 21 do magnata da tecnologia no discurso fugaz do festival de cinema.
Mas o que quero dizer com filme é também outro sentido, mais parecido com Kurosawa, de “pintura e literatura, teatro e música se unindo” – onde tentar avaliar quão bom ou ruim Ultraman é, ou mesmo o que ele realmente é, torna-se secundário. Que Ele é, e por incrível que pareça, sempre parece ser. (Tente identificar quando você ouviu falar dele pela primeira vez; você pode achar isso difícil.) Ultraman representa tantas ressonâncias e expressões que qualquer julgamento moral que possamos aplicar se perde sob o ponto importante: Ele está aqui, e provavelmente sempre estará, e nunca seremos capazes de nos afastar. Parece inadequado apenas chamar Ultraman de líder de torcida ou líder de torcida, mesmo que alguns o façam (especialmente o último). Ele representa principalmente essas formas de Kurosawa, e olhamos para essa imagem por tanto tempo que nem perguntamos mais se deveríamos fazê-lo.
A razão mais direta para esta impressão vem de Ronan Farrow-Andrew Marantz nova iorquino Um artigo publicado na segunda-feira em que uma investigação de 18 meses levou a trabalhar “Sam Altman pode controlar nosso futuro – ele é confiável?” Em mais de 11.000 palavras, nenhuma resposta é dada (embora se incline para “não”), precisamente porque a resposta está fora do ponto do personagem do filme: ele sobreviverá a todas as tentativas de derrubá-lo, e até mesmo aos artigos que possam vir a fazê-lo, porque nossos agentes imobiliários psíquicos estão sempre sublocando-lhe espaço, mesmo que seja apenas o pensamento daquele nocaute.
Altman tentou preventivamente desviar a atenção do artigo lançando no ar sua própria obra literária naquele dia, 13 páginas de documento normativo É intitulado “Política Industrial na Era da Inteligência: Um Conceito Centrado nas Pessoas”. Algumas propostas foram vistas como ridiculamente ingénuas e bajuladoras (“uma semana de trabalho de 32 horas com limites de tempo”?); alguns se sentiram surpreendentemente hipócritas (uma empresa anteriormente conhecida por testar muito pouco “para desenvolver e testar roteiros coordenados para conter perigosos sistemas de inteligência artificial assim que forem lançados no mundo”?) No entanto, as reações divididas ilustram a ambigüidade em jogo nos filmes de Ultraman.
Como afirma o analista do boletim informativo de IA Uttam, nesta receita, nosso CEO “não fala apenas sobre o futuro, ele tenta redesenhá-lo”. descritivo. Ou, como Nate Anderson, editor associado da Ars Technica escreveu Em relação ao aparecimento da palavra “salada”, “Felizmente, não preciso seguir todas as declarações que o CEO da OpenAI, Sam Altman, faz ao mundo. Muitas dessas declarações parecem mais ‘agitação’ ou ‘discurso de vendas’ do que uma tentativa de falar cuidadosamente sobre o futuro. Mesmo quando são declarações de fé genuínas, muitas vezes parecem o primeiro romance de ficção científica de um adolescente, escrito sob a influência da maconha, e há muitos deles. ” jornada nas estrelas“.
Mas a viabilidade das suas sugestões não é o que importa para nós, é o mais importante para ele. O que importa é que as pessoas estão apenas falando sobre isso e não sobre a grande quantidade de outros textos publicados. Toda a estratégia parece uma série limitada da Netflix; você quase pode imaginar a cena no roteiro, onde um hesitante Ultraman e seus agentes de mídia se reúnem para descobrir como desviar os estilhaços: “Aha! Uma declaração social simultânea”. Você já ouviu falar em lavagem? Agora temos uma lavagem de políticas.
À direita de Altman, o orador mais alto da série de streaming: o diretor de assuntos globais da OpenAI, Chris Lehane (que pode pensar Rob Lowe, mas estou pensando em Woody Harrelson. No Zoom e nas mesas além, muitos concordantes sentam-se onde Ilya Sutskever e vozes dissidentes antes se sentavam. O próprio Vito C, como líder da conferência, pensou muito e finalmente decidiu que era altura de mudar a narrativa das fantasias tecno-utópicas dos vendedores ambulantes (rendimento básico universal) para as fantasias de um regulador tecnológico mais íntegro, Bernie Sanders (“imposto sobre robôs”).
Na verdade, a metáfora de Coppola parece correta, mas o oposto é verdadeiro: o protagonista do diretor é uma figura leal e íntegra no mundo mau da ficção, enquanto Altman é lido como uma figura astuta e desleal no mundo verdadeiro e bom. Mas em ambos os casos, isso realmente não importa. Ninguém está assistindo padrinho Tire uma conclusão sobre o valor moral do protagonista – olhamos para ele porque não podemos deixar de olhar para ele. Filme.
Se esta ideia parece abstrata, imagine sua própria imagem mental do Ultraman. Ele provavelmente está no palco porque o vemos muito no palco. Mas pense no rosto dele. Como é? Suplicando? Mal-humorado? É reconfortante? cauteloso? Ou de alguma forma todos esses modos estão faltando, como desenho animado de nova iorquino Nesta peça, o designer falsificou uma dezena de rostos, permitindo-lhe considerá-los e descartá-los como máscaras.
Mesmo na indústria do entretenimento, Ultraman atingiu um ponto em que está além da avaliação e da imaginação. No verão de 2024, Ari Emanuel chamou os líderes da OpenAI de “mentirosos” no Aspen Ideas Festival. Altman então fez aberturas para Hollywood por mais de um ano, e os executivos lentamente o acolheram. Ninguém captura isso melhor do que a Disney de Bob Iger, que passou de processar empresas da GenAI a enfiar US$ 1 bilhão no bolso de Altman.
Agora que ele encerrou abruptamente o acordo de Sora com a Disney, não podemos decidir o que fazer com ele. Altman não pode matar Hollywood se não quiser operar em Hollywood. No entanto, ele permanece no pesadelo coletivo da cidade, um espectro pixelizado que paira sobre nós como o Big Brother da Apple. Comercial do Super Bowl de 1984representa de alguma forma todas as ameaças da indústria à GenAI e, de facto, estas ameaças serão executadas por muitas outras.
Ridley Scott dirigiu o anúncio e parece ser o diretor que melhor se enquadra nessa analogia. Ultraman se tornará Matt Damon e usará métodos científicos para resolver nossos problemas? Ou John Hurt, dando à luz convulsivamente um alienígena? Ou talvez – uma terceira possibilidade que nem sempre consideramos – Geena Davis caiu de um penhasco, derrubando apenas ele e sua confidente. Mesmo agora, apesar de tudo que ele fez e de tudo que sabemos, ainda é difícil prever como a narrativa de Ultraman terminará no cânone. Ele se tornará o homem mais poderoso e perigoso da Terra? Será ele um cruzamento entre Elon Musk e o seu DOGE/late-X e Mark Zuckerberg e o seu primeiro Facebook, fornecedor de desinformação, reforçado pela química do Bryan Johnson Blueprint?
Ou ele se tornará um símbolo da arrogância degenerada do Vale do Silício, um cruzamento entre Elizabeth Holmes e Adam Neumann e um discurso de Nick Bostrom no Ted? De alguma forma, tudo se torna um borrão. Ficamos sentados neste auditório escuro observando-o na tela e nem nos lembramos por que compramos os ingressos.
