Será um ano agitado para a produtora de documentários de Teddy Leifer, Rise Films, à medida que se aproxima do seu 20º aniversário.
Tendo anteriormente conquistado Cannes, Sundance, Toronto, IDFA e Tribeca, a empresa londrina estreia-se em Veneza em setembro com a obra de Erik Shirai. luta de sumô: A espiritualidade é insignificante. O filme, que oferece um raro vislumbre do mundo oculto da luta de sumô japonesa, foi selecionado para a seção Venice Spotlight do 83º Festival de Cinema de Veneza, em Veneza, foi anunciado na quinta-feira.
Apresentado na ESPN, a Rise Films co-produziu o filme com a empresa Real Lava de Sigrid Dyekjær em Copenhague e a Japan’s Generation11.
A notícia da seleção segue o lançamento teatral no Reino Unido de Dogwoof’s Toronto 2025 da Rise Films entusiastas de balões de ar quenteconta a história da tentativa do explorador suíço Bertrand Piccard e do instrutor de vôo britânico Brian Jones em 1991 de circunavegar o mundo sem escalas em um balão de ar quente.
A seguir estão as seleções do Festival de Cinema de Sundance de 2025 Deserto adolescente (cidade do meio) será lançado na Netflix em 4 de setembro, no mesmo horário urso desagradável O produto será lançado neste outono, após uma aquisição global pela Mubi em maio.
“Este foi um ano muito movimentado em termos de lançamentos de novos produtos”, disse Leifer, lembrando que a colheita é resultado de um longo processo de desenvolvimento e produção. “Todos esses projetos levaram anos para ser elaborados. Acho que estamos começando a Deserto adolescente Cerca de oito anos atrás. “
Desde o seu lançamento em 2006, a Rise Films já viajou duas décadas. estamos juntos. O filme deu o tom para filmes futuros, explorando o impacto social devastador da epidemia de AIDS na África do Sul por meio de um coro de órfãos que vivem no orfanato Ágape, nos arredores de Durban, e que formam um coro para ajudar a aliviar a dor da perda dos pais.
Leifer e o diretor Paul W. Taylor começaram a produção quando ainda eram estudantes na Arts University Bournemouth (AUB), sendo que este último se ofereceu como voluntário no orfanato no verão de 2003, formando um vínculo com algumas das crianças e seus familiares.
“Ele voltou inesperadamente com algumas imagens incríveis das crianças – tanto cantando quanto de suas vidas… Como eu era o único no curso em Bournemouth que estava interessado em produzir, pensei que era sua única escolha e ele me convidou para produzir o filme com ele”, lembrou Lever.
“Eu não tinha pensado em fazer documentários antes, já tinha feito projetos de curtas-metragens e videoclipes antes, mas fiquei viciado em fazer documentos e tenho sido desde então.”
Após a faculdade, Leifer trabalhou como estagiário de desenvolvimento na Endemol e depois como assistente do produtor francês Bertrand Faivre (fundador da empresa londrina e parisiense The Bureau), tentando arrecadar fundos para concluir o projeto.
“Não tenho certeza se fiz um bom trabalho”, disse Leifer sobre sua passagem pelo Faivre. “No meu último dia, ele me deu um conselho: ‘As suposições são a mãe de toda confusão’”.
“Cerca de um ano depois, quando eu estava começando a empresa, escrevi um e-mail para ele e disse: ‘Deus, agora realmente entendo o que você quis dizer quando me disse isso no meu último dia de trabalho.’ Ele respondeu por e-mail: ‘Sim, lembre-se, Teddy, a lanterna só ilumina o caminho para a pessoa que a segura.'” Esse foi um conselho incrível, e eu o interpretei como não presumindo que as pessoas possam ver o que você vê. “
estamos juntos O filme teve sua estreia mundial no Festival Internacional de Documentários de Amsterdã em 2006, onde ganhou o Premiere Award e o Audience Award, o primeiro de muitos prêmios em mais de uma dúzia de festivais de cinema, incluindo Edimburgo, Sheffield Documentary Festival e Tribeca.
O filme não só tornou Leifer e Taylor famosos, mas também levou ao estabelecimento da Fundação Rise, que fornece fundos para educação e formação profissional para crianças do Orfanato Ágape. Leifer disse que o orfanato ainda está prosperando e já apoiou mais de 30 crianças e jovens até o momento.
estamos juntos Também levará Leifer e Taylor a produzirem o filme de Kim Longinotto Tias estritasO filme, que conta a história de cinco mulheres em Durban que cuidam de crianças vítimas de abuso sexual, ganhou o Grande Prêmio do Júri no Festival de Cinema de Sundance em 2009. Desde então, a Rise Films produziu o vencedor do Prêmio de Direção Sundance de Longinotto em 2015. Apanhador de Sonhos.
“Gostamos muito do trabalho anterior de Kim e tivemos a ideia para ela, também na África do Sul, onde conhecemos um grupo extraordinário de pessoas”, disse Leifer. Tia rude. “Trabalhar com Kim foi tão fácil; Apanhador de Sonhose estou sempre procurando outro projeto em que possamos trabalhar juntos. Ela é uma das diretoras mais talentosas e interessantes com quem já tive o prazer de trabalhar. “
Outros documentários marcantes sobre as primeiras duas décadas da Rise Films incluem o vencedor do Emmy de Steve James em 2011 perturbador;Ian Palmer selecionado para o Festival de Cinema de Sundance Nós dos dedos; Kirby Dick recebe indicação ao Oscar guerra invisível;Vencedor do Oscar de Brian Fogel Ícaro;Drero Morey’s fatores humanos; David Osit ganha prêmios Emmy e Peabody prefeito; Taylor indicado ao Emmy A arte do assassinato político; Dois episódios do programa vencedor do Primetime Emmy de Judd Apatow e Michael Bonfiglio O sonho americano de George Carlin; série de suspense e documentário sobre crime verdadeiro eventos passados em Londres e Shaunak Sen Tudo o que respira.
Este último, sobre dois irmãos em Nova Delhi que trabalham para proteger o ameaçado raptor pipa negra, fez história ao se tornar o primeiro filme a ganhar o Grande Prêmio do Júri em Sundance e o Melhor Documentário em Cannes 2022.
“Vimos uma cena de amostra e ficamos realmente impressionados”, lembra Leifer, da Rise Films, ao trabalhar no último filme.
“Visualmente não tem muita semelhança com o filme final, mas a intenção criativa está lá, e quando conhecemos Shaunak ele tinha um plano claro sobre como concretizar sua visão – e estava claro como poderíamos apoiá-lo para alcançar isso. Ele, em vez do ainda impressionante material inicial em si, foi o criador da diferença.”
Além do conteúdo factual, a Rise Films também produziu a antiga sitcom de Roma Plebs, que durou quatro temporadas na ITV2 a partir de 2013 e foi revivida na Netflix no ano passado. O filme foi escrito e dirigido pelo irmão de Leifer, Sam Leifer, que trabalha sob a bandeira independente Rise Comedy.
Voltando à Rise Films, Leifer disse que o relacionamento com produtores e diretores está no centro de seu sucesso, sendo a verificação de nomes um exemplo toda respiração Produtores Aman Mann e Will N. Miller urso desagradável.
Ele também expressou orgulho pela equipe local da empresa, que conta com cerca de 10 funcionários permanentes em seus escritórios em Fitzrovia, no centro de Londres.
“Nós realmente não queremos ir além disso… Uma das coisas de que estamos realmente orgulhosos é o tempo que as pessoas ficam… As pessoas se juntam a nós no nível inicial, através da rota de associado ou desenvolvimento, e têm a oportunidade de trabalhar em seus próprios projetos comigo… É uma abordagem local”, disse ele.
Ele mencionou o produtor interno Guy Horlock, que produziu Era uma vez em Londres e entusiastas de balões de ar quentee Sam Stanley luta de sumôcomo exemplo dessa trajetória.
Outro desenvolvimento importante na trajetória da empresa foi a venda de uma participação majoritária ao grupo pan-europeu TF1 Studio, com sede em Paris, e depois à Newen Studios em 2022, após ser abordado pelo então CEO Romain Bessi e pelo chefe de operações internacionais Philippe Lavasseur.
“Eles foram realmente adoráveis… Recebemos várias outras ofertas de compradores europeus e americanos… Embora estivéssemos trabalhando sem parar para streamers, emissoras e financiadores de ações americanos, foi um alívio pertencer a uma empresa europeia”, disse Levner. “Foi ótimo que eles nos tenham comprado há quase quatro anos. Eles têm nos apoiado muito. Eles realmente amam o que fazemos e os filmes e programas de TV que fazemos, e estou feliz por termos feito isso”, disse Leifer.
“O TF1 Studio é muito bom em dar continuidade à independência de cada gravadora. Temos nosso próprio espaço. Eu me encontro com eles mensalmente. Gosto da estrutura. Depois de 17 anos sendo completamente independente, é muito bom.”
A Rise Comedy não está incluída no acordo, mas continua compartilhando escritórios com a Rise Films. Sam Leifer veio entrevistar seu irmão, que tem vários novos projetos em andamento, incluindo uma comédia-drama adolescente feita para streaming e um filme de grande sucesso. amor na verdadeUm filme de Natal escrito por Simon Blackwell.
Paulo Robeson
Imagens Getty
De volta à Rise Films, Teddy Leifer disse que não estava interessado em revelar detalhes sobre o filme em desenvolvimento, mas confirmou que se reunirá com Shaunak e Mann em “The New Film”. exótico. Atualmente em produção, começou como um retrato íntimo de um cirurgião de Nova Delhi, mas tomou um rumo diferente depois que este percebeu a rápida perda de peso do diretor e o subsequente diagnóstico de câncer.
Outros projetos em andamento incluem um documentário biográfico sobre o ator, cantor e ativista Paul Robeson, estrelado pela premiada dupla de diretores Joe Brewster e Michelle Stephenson (Indo para Marte: Projeto Niki Giovanni, Black Girls Play: histórias de jogos para celular, A promessa da América). Rise Films está produzindo em associação com Rada Studio e Impact Partners.
A empresa também desenvolve longas-metragens com duas duplas de diretores premiadas, que estão atualmente em sigilo.
Em outra atualização, projetos anunciados anteriormente obrigado e adeus, sobre notícias do mundo Um escândalo de hacking telefônico que foi anunciado em desenvolvimento em 2021 foi selado indefinidamente.
Quando questionado sobre seu status, Leifer respondeu: “Arquivado, provavelmente morto. Mas se não estiver morto, pelo menos muito desconfortável. Quando a BBC o lançou, foi considerado muito ‘politicamente controverso’ e o departamento de teatro estava preparado para fazer exatamente isso. Mas acabou sendo eliminado por Murdoch devido a preocupações com a alta administração. Que pena. Acho que as coisas melhoraram desde então.”
Olhando para o futuro dos documentários em geral, Leifer reconheceu que estes são tempos complicados, à medida que os streamers cortam gastos com documentários e procuram uma programação mais mainstream e as emissoras nacionais lutam com orçamentos reduzidos, mas disse que continua optimista em relação ao género.
“Embora as vendas não sejam tão grandes agora como eram durante o boom que começou há uma década e o financiamento seja fácil… sinto que criativamente, os melhores diretores e os melhores produtores ainda têm o seu melhor trabalho à sua espera”, disse ele.
“Os documentários ainda estão melhorando em termos de ambição criativa e assunção de riscos”, continuou ele, acrescentando que ainda há oportunidades para trabalhar com âncoras. “Eles provavelmente encomendam mais crimes reais, produtos de celebridades e documentários musicais do que todos nós gostaríamos, mas mesmo assim há oportunidades para um ótimo trabalho.”
Leifer também questionou a noção de que o modelo financiado pela NBC está em vias de extinção, apontando para o vencedor do Oscar deste ano de melhor documentário. Ninguém está contra o senhor Putinencomendado e coproduzido pela BBC Storyville e apoiado por inúmeras agências e emissoras cinematográficas europeias.
Ele diz que ser flexível, criativo e independente de plataforma em termos de parceiros é a chave para o sucesso de grandes documentários. ele apontou como entusiastas de balões de ar quente Financiamento de capital da Red Bull e Anonymous Content, enquanto urso desagradável Antes de ser adquirida pela Mubi algum financiamento suave foi fornecido pela A24 Deserto adolescente foi apoiado pela extinta Participant Media e agora está na Netflix.
Leifer acrescentou que a sorte e estar no lugar certo na hora certa também desempenharam um papel, com base na experiência de Leifer com os altos e baixos da profissão médica nos últimos 20 anos.
“A documentação é difícil. Todo projeto exige sorte para ser lançado no mercado em um momento que atenda ao apetite do financiador ou distribuidor. Às vezes você tem essa sorte, às vezes não. Você pode enlouquecer tentando raciocinar tudo”, disse ele.
“Isso não prejudica uma boa análise do mercado, mas acho que, se formos honestos uns com os outros, a sorte desempenha um papel importante na produção cinematográfica. Você pode confiar no bom gosto, na dedicação e no trabalho o máximo que puder, mas ainda precisa de boa sorte, e há mais de 20 anos temos isso.”
