crítica de filme
MIGUEL
Tempo de execução: 127 minutos. Classificação PG-13 (material temático, linguagem, tabagismo). No cinema.
Esse Isso é verdade?
Seria surpreendente ver “Michael”, a nova cinebiografia sobre Michael Jackson, o artista solo mais vendido de todos os tempos, falhar e se tornar uma bagunça tediosa e cafona.
Diga o que quiser sobre Michael Jackson – e Deus sabe que há muito a dizer – ele não era chato. E ele tem estilo.
Mas esse não é o caso do mau “Michael”. Perguntei ao diretor geralmente competente, Antoine Fuqua: Antoine, você está bem? Antônio, você está bem? Você está bem, Antônio?
Sim, “Michael”, com roteiro criado por uma equipe de advogados – desculpe, por John Logan – já formulado. As histórias de vida da maioria dos músicos na tela são assim, e alguns, como “Elvis”, ainda são fantásticos quando presos a tais limites convencionais.
E, claro, é um presente embrulhado para Jackson (e seu bem-intencionado espólio) que não apenas pinta o suposto molestador de crianças como um herói puro, mas também o santifica.
Como dar um tapa em alguém de forma tão constrangedora? O filme foi interrompido abruptamente durante a turnê “Bad” em 1988, anos antes de acusações de assédio sexual serem feitas contra ele. “Michael” apresenta Jackson como uma figura verdadeiramente perfeita. Deus de Gary.
Aqui está Jackson doando dinheiro para crianças vítimas de queimaduras.
“Preciso fazer mais por eles”, disse ele. Boa dor.
Aqui ele está em uma loja de brinquedos, dando autógrafos para um grupo de outras crianças. Boa dor.
Em quase todos os momentos de “Michael”, o Rei do Pop, interpretado com elegância e detalhes por seu sobrinho Jaafar Jackson, abre um sorriso megawatt quando não está olhando ansiosamente para uma cópia de “Peter Pan”. Miguel, isso é perfeito.
O fato de termos uma hagiografia retratando suas origens humildes na década de 1960, em Indiana, até o auge de sua fama global, foi presumido antes do início do filme.
Porém, o que eu não esperava deste filme sobre o maior artista de todos os tempos é que faltava, hum, entretenimento.
“É isso que as pessoas querem”, disse Michael ao produtor Quincy Jones no estúdio de gravação. “Puro escapismo.”
Correto. Então, onde está?
Bata-me. Quando “Don’t Stop ‘Til You Get Enough” transformou Michael do membro mais jovem do Jackson 5 com voz dourada em um ícone maduro em 1979, você não sentiu nada.
Os arrepios que antecipamos durante a famosa apresentação de “Billie Jean” de 1983 na “Motown 25” e a produção do videoclipe de “Thriller” nunca se materializam porque é filmado de uma forma muito enigmática.
No show, agora sereno, a câmera se move hipnoticamente para frente e para trás como um irrigador de grama enquanto os figurantes têm paroxismos de aparência falsa na multidão. Não estávamos envolvidos e nunca sentimos o quão grande Jackson era porque “Michael” era muito limitado em escopo e carente de talento.
A cinebiografia do Queen, “Bohemian Rhapsody”, tem muitos problemas, mas o poder de sua recriação do show do Live Aid não é um deles. Embora “Michael” compartilhe o mesmo produtor do filme de Freddie Mercury – e uma atuação quase idêntica de Mike Myers como o hilariante executivo musical – o filme não oferece emoções nostálgicas.
Já que “Michael” não está preocupado com o quão estranha, assustadora e triste era a vida de Jackson, não deveria haver muita diversão e emoção? E quanto ao drama doméstico emocional?
O opressor pai de Michael e empresário do Jackson 5, Joe Jackson, é apenas um bruto aqui, interpretado por Colman Domingo, mas não é assustador ou verdadeiramente ameaçador, mesmo quando está amarrando seus filhos. Ele é mais como um Archie Bunker mal-humorado.
Isso não acrescenta muito poder ao tópico principal, que é Michael ganhando coragem para deixar Joe e o Jackson 5 com a ajuda do advogado John Branca (Miles Teller é feito para se parecer com Jim Belushi). É difícil para os espectadores apoiarem o contrato – a divergência tem que ser mais sobre os laços familiares.
Durante todo o tempo, aprendemos coisas sobre Tito, Jermaine, Jackie, Marlon e Randy, exceto que eles se recusam a jogar Twister com seus irmãos. Então, o Rei do Pop recruta Bubbles, o chimpanzé. É isso mesmo – há uma cena em que Michael Jackson e Bubbles, o chimpanzé, tocam Twister, sublinhado por “Blame It on the Boogie”.
LaToya é mencionada várias vezes, enquanto Janet foi removida desta versão da história. Em todos os sentidos, este é “Advogado Atual: A História de Michael Jackson”.
Algum drama que poderia ter criado uma narrativa interessante e fortalecido o caráter de Michael é simplesmente ignorado, como se qualquer contratempo fizesse esse Zeus parecer humano demais.
Os ferimentos de Michael causados por um incêndio durante as filmagens de um comercial da Pepsi em 1983, que queimou seu rosto e pescoço, e seu diagnóstico de vitiligo, uma doença que fazia com que manchas de sua pele ficassem brancas, foram minimizados. Aparentemente, o que é muito mais importante é que o vemos beijar uma lhama.
O que é lamentável é que Jaafar, de 29 anos, é realmente muito bom, principalmente na dança. Ele pode fazer moonwalk com os melhores e tem uma paixão que não pode ser ensinada. Da mesma forma, Juliano Krue Valdi como “I’ll Be There” canta o jovem Michael.
Mas o filme é tão mal dirigido e tão mal escrito que ninguém escapa ileso.
E você não sabe, esta é apenas a Parte 1!
“Michael” termina de forma hilária com sua própria versão de “James Bond retornará”. “A história continua”, dizia uma mensagem.
Sim claro. É totalmente estúpido pensar que as mesmas pessoas que não conseguiram nem digitar a palavra “Janet” fariam uma sequência que se passa depois que a maioria dos maiores sucessos de Jackson foram lançados, mostrando-o dormindo na casa de uma criança de 8 anos, pendurando um bebê de 9 meses na janela de um hotel e recebendo propofol todas as noites para tratar a insônia.
Não importa o que ele dissesse, eles realmente não queriam começar algo.
