Toda sexta-feira à noite, linha independente depois de escurecer Preste homenagem aos filmes que estão à margem da era do streaming com um filme da meia-noite de qualquer momento da história do cinema.
primeiro, isca: Uma estranha escolha de gênero e por que estamos explorando seu nicho específico agora. Então, morder: Uma resposta cheia de spoilers à pergunta muito importante: “Vale realmente a pena recomendar este antigo filme cult?”
Isca: para sua consideração (ainda mais estranha)
Cinco dias depois do Oscar, é o momento perfeito para revisitar o pesadelo hollywoodiano de David Cronenberg, Maps to the Stars, no qual o cineasta canadense descreve Hollywood como um mausoléu assombrado por si mesmo, um mausoléu no qual comemos nossos próprios filhos incestuosos.
O primeiro filme de Cronenberg rodado nos Estados Unidos também foi um dos poucos a ser rodado no mesmo país. Em 2014, Julianne Moore ganhou o prêmio de Melhor Atriz em Cannes por seu papel como uma personagem enfeitiçada e drogada que se dirige para o rancho em desespero. prêmio globo de ouroA premiada atriz Havana Segrand e Focus World discretamente deram ao Maps to the Stars um “lançamento de qualificação” por cerca de cinco dias em um teatro americano em Los Angeles (um dos quais foi exibido no teatro Sundance 5 do Festival de Cinema de Sundance, que se tornou AMC em 2017 e, felizmente, Landmark assumiu em 2023). Este pequeno elenco de personagens – que inclui Mia Wasikowska como uma vítima de queimadura esquizofrênica, Evan Bird como seu pobre irmão estrela infantil e John Cusack e Olivia Williams como seus pais horríveis – está praticamente esquecido.
Seguiu-se uma série de pequenas aparições teatrais e de culto, incluindo uma aparição recente no Criterion Channel e um show neste fim de semana no Metrograph, na parte baixa de Manhattan. Maps to the Stars foi escrito pelo amigo de Cronenberg, Bruce Wagner, o que torna o filme um tanto favorável, considerando que o diretor de terror corporal escreveu principalmente seus próprios roteiros.
Wagner, que escreveu nove livros entre 1991 e 2014, cresceu à margem de Hollywood – trabalhando em livrarias, como motorista de limusine para celebridades como Orson Welles e Larry Flynt, como motorista de ambulância, como futuro ator e como empurrador de lápis na Paramount, onde “Maps” nasceu.
Havana é uma estrela de Hollywood que viveu à sombra da sua falecida mãe, uma estrela em ascensão da idade de ouro, cuja breve história de vida está agora a ser transformada em filme nesta Los Angeles “fictícia”, ao mesmo tempo que Carrie Fisher, que ainda estava viva na altura, chegou ao Chateau Marmont. O personagem de Moore está em um estado destrutivo, perseguindo esse personagem “ameixa” que chega muito perto de casa. Então, aparentemente do nada, Agatha (Wasikowska) traça um grande plano envolvendo sua família distante, o guru de autoajuda Stafford Weiss (Cusack) e sua mãe gordurosa do showbiz (Williams, que prova que Lady Macbeth realmente aguenta apenas um maldito cigarro). Robert Pattinson então interpreta um famoso motorista de limusine que leva Agatha para Havana, em Hollywood Hills, onde ela se torna a “prostituta doméstica” pessoal da atriz.
Essas vadias danificadas são um doce lar para um diretor como Cronenberg, que se distanciou da imersão etnográfica em Hollywood (ele nunca fez nenhum filme lá, apesar de seu trabalho clássico ganhar força por lá), tornando-o um de seus filmes mais perversamente engraçados. Você pode ver as semelhanças com nomes como Lindsay Lohan, Kris Jenner e Justin Bieber – esses podem ter sido pontos de referência em 2014, e curiosamente ainda são hoje – mas Maps to the Stars não é uma sátira. É um show de fantasmas, uma tragédia que finalmente engole toda a trupe no vazio do desespero.
Resumindo, este foi um filme que achei profundamente reconfortante! Agora que você teve a chance de ver pela primeira vez, Ali… alguma ideia? Você disse que “envelheceu de uma forma legal” e eu gosto disso, mas na verdade achei o filme bastante atemporal porque o sistema estelar mudou, mas o desespero vertiginoso de Hollywood permanece o mesmo. –RL
Bite: “Para um esquizofrênico desfigurado, você deixou esta cidade muito louca”
A corrida pela frase mais qualificada que já escrevi começou oficialmente no Oscar de 2026 e, para mim, é a primeira premiação que parece rotineira. Frequento-o há três anos e, apesar de um profundo sentimento de investimento no resultado, o ritual de chegar ao Dolby Theatre a cada primavera tornou-se semelhante à viagem anual da minha família à igreja durante as férias – embora com roupas melhores.
Observar o olhar de Hollywood em si não é algo que sempre tive apetite, e tenho um apetite especialmente exigente quando se trata de assistir filmes sobre filmes. Quer se trate de uma homenagem calorosa como “The Febelmans” de Spielberg ou de uma alegoria distorcida da meia-noite como “Mulholland Drive” de Lynch, as reflexões sobre a fama muitas vezes podem parecer desconexas. Isso é verdade mesmo que os temas e temáticas desses filmes estejam muito próximos do meu dia a dia. (Dito isto, Rachel Sennott acertou em cheio em “I Love LA”. Então, não terminei.)
A palavra “narcisista” veio à mente durante uma exibição de Mapas para as Estrelas sob a Lua Nova em Peixes. Vem do antigo mito de Narciso: a história de um jovem espirituoso que se apaixona pelo seu próprio reflexo. Esta história alertou os gregos sobre os perigos da vaidade. Narciso negligenciou-se na adoração de uma projeção e, em vez de ser abatido pelos deuses, caiu no delírio do desespero.
Já se passou mais de uma década desde que a sátira fantasmagórica de Cronenberg apareceu no Festival de Cinema de Cannes, e o mundo do entretenimento ainda está cheio de narcisistas. O roteiro preciso de Bruce Wagner faz com que Maps to the Stars pareça ainda mais à frente de seu tempo – pintando um retrato cansativo do estrelato em declínio que parece mais influenciado pelas mídias sociais hoje, mas permanece tão reconhecível como sempre.
Dito isso, seria difícil encontrar alguém trabalhando no show business que estivesse disposto a pensar que autoengano é igual a azar. Na verdade, muitos artistas modernos que vivem em Los Angeles têm esperanças imprudentes de um futuro que as manchetes diárias sugerem que dificilmente se materializará.
Benjy (Evan Bird) não é o melhor personagem do Maps, mas ele conta minha frase favorita.
“Esta cidade é bastante desenvolvida para um esquizofrênico desfigurado”, diz ele à irmã maluca (Mia Wasikowska). É claro que derrotar Julianne Moore com seu próprio Globo de Ouro é objetivamente “demais”. Mas quando se trata de julgar a vida daqueles que são mais movidos pelo interesse próprio em Hollywood, poucos estão acima de qualquer reprovação ao lançar a primeira estatueta.
A falecida Carrie Fisher interpreta a si mesma – e falando na possibilidade de uma filha famosa interpretar a própria mãe, algo que Billie Lourd já fez em flashbacks do universo Star Wars – é divertido. Da mesma forma, o roteiro de Cronenberg sobre os ecos do luto na arte moderna faz comparações interessantes com seu filme de terror posterior, O Sudário (2024), que aparentemente foi inspirado na morte de sua falecida esposa.
Mas, para além destes dados, quando digo que acho que o Maps to the Stars está desatualizado, quero dizer que, uma década depois, a sua mensagem sombria e cíclica de desalinhamento pessoal ainda soa verdadeira. Quando converso com atores desconhecidos que não assistem muito a filmes, eu meio que entendo. Há algo a ser dito sobre ser a pessoa mais “humana” que você pode ser e confiar nesses instintos. Mas quando encontro colegas diretores, roteiristas e até críticos que se recusam a entender a história de Hollywood, fico impressionado com o fato de que eles estão perdendo a oportunidade de aprimorar sua arte por meio de um contexto claro.
À medida que o mundo do documentário mergulha no caos financeiro e o jornalismo online enfrenta novas ameaças da Comissão Federal de Comunicações, filmes sobre filmes que antes me enojavam de repente parecem importantes explosões de autoconsciência. É uma loucura admitir que fiquei um pouco entediado no Oscar deste ano? talvez. Mas a realidade – e o nível de cinismo de Cronenberg – me mantém são. -de
“Star Map” está disponível para aluguel ou compra via VOD Apresentou-se no Metrograph em Nova York no fim de semana.
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